大师级的叙事：探索日本动画电影中深邃的情感和思想 (大师记叙文阅读答案)

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引言

日本动画电影以其卓越的叙事技巧、引人入胜的人物和发人深省的主题而闻名。这些电影超越了娱乐范畴，成为了当代叙事的杰作，探索了人类体验的深刻方面。

1. 情感深度

细腻的情感表达：日本动画電影擅長描繪微妙的情緒，捕捉人物內心的掙扎、希望和恐懼，營造出強大的情感共鳴。
共感的故事：這些電影通常以普通人的生活為基礎，探索他們面對逆境、追求夢想和尋找意義時的經歷，觸動觀眾的內心。
文化共鳴：日本文化強調情感節制和內省，這在動畫電影中得到了反映，觀眾可以從中獲得跨文化的洞察力和聯繫。

2. 思想深度

哲學探索：日本動畫電影經常探討複雜的哲學問題，例如生死、人性的本質和存在的意義，引發觀眾的思考和反思。
社會評論：這些電影也觸及社會問題，例如環境保護、戰爭和消費主義，鼓勵觀眾批判性地思考社會問題。
文化身份：動畫電影深入探討了日本文化及其獨特的價值觀、習俗和傳統，幫助觀眾了解和欣賞不同的文化視角。

3. 敘事技巧

視覺敘事：日本動畫電影使用令人驚嘆的視覺效果、色彩和動畫來講述故事，豐富了敘述，並傳達了情感和主題。
象徵主義：電影運用象徵手法，賦予角色和事件多層含義，鼓勵觀眾深入思考。
多層次敘事：通過多重情節線、倒敘和閃回，這些電影創造了多層次的故事，提供了不同的視角和對主題的深入理解。

4. 著名作品

日本動畫電影中有一些標誌性的作品展示了其敘事的精湛性，包括：

《千與千尋》：一部關於一個女孩在奇幻世界中探索身份和勇氣的電影，傳達了重要的主題，例如成長、責任和自我發現。
《螢火蟲之墓》：一部令人心碎的電影，描繪了二戰期間一對孤兒兄弟的掙扎，探索了戰爭的毀滅性和家庭紐帶的力量。
《幽靈公主》：一部史詩般的電影，講述了一個女孩在森林和人類之間的衝突中爭取自己位置的故事，探討了環境保護、靈性與工業化的主題。

結論

日本動畫電影是一門大師級的敘事藝術，它將深邃的情感、思想和先進的敘事技巧融合在一起，打造出影響深遠的作品。這些電影不僅提供娛樂，還激發觀眾思考、挑戰觀點和培養跨文化的理解。它們在當代電影史中佔據著重要地位，作為敘事卓越和人道主義表現的典範。

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以下是我为大家收集整理的高一语文实用类文本阅读专项训练题，希望对大家有所帮助!　高一语文实用类文本阅读专项训练题一、阅读下面传记，回答问题。

陈寅恪的精神与思想刘斌 ⑴ 清华大学王观堂(王国维)纪念碑铭：“士之读书治学，盖将以脱心志于俗谛之桎梏，真理固得以发扬。

思想而不自由，毋宁死耳;斯古今仁圣同殉之精义，夫岂庸鄙之敢望。

先生一以死见其独立自由之意志，非所论于一人之恩怨，一姓之兴亡。

表哲人之奇节，诉真宰之茫茫。

来世不可知者也，先生之著述，或有时而不章。

先生之学说，或有时而可商。

惟此独立之精神，自由之思想，历千万世，与天壤而同久，共三光而永光。

–陈寅恪” ⑵ 碑文表现出陈寅恪对王国维辞世的痛惜和对其精神思想的推重。

⑶ 陈寅恪作为中国现代知识分子中的杰出代表，其思想是独特的、自由的;其人格是伟大的、极富个性的。

他对中国历史所进行的整体性思考，他对中国学术所进行的深刻探究，他对中国文化的与众不同的审视，都是高标独立、卓尔不群的。

他的博大深邃的学术研究，他的特立独行的学术精神，都是当前的中国学术界所缺乏因之也是所特需的。

⑷ 可以说，陈寅恪的一生经历了20世纪中国数不清的风浪，但他从不为形势所左右，始终坚持“独立之精神，自由之思想”，“五四”以后，“全盘西化”论独尊一时，而他却以自己的勇气坚称“思想囿于咸丰、同治之世，议论近乎湘乡、南皮之间”。

面对喧嚣一时的政治思潮，陈寅恪做到不卑不亢，我行我素。

虽然他有时迫于时势，噤不得发，但却无所畏惧，依然“论学论治，迥异时流”。

并随着岁月的流逝，愈加坚定了自己逆流而动的信念，所以在暮年的时候，他能欣慰地对世人宣称：“默念平生固未尝侮食自矜，曲学阿世，似可告慰友朋。

” ⑸《陈寅恪学术文化随笔》一书的封底上写着：“在20世纪的学术追问中，学者们以其超迈的胸襟为这个骚动的世界留下了一座座学术思想的纪念碑，它赫然镌刻着：重建文化，再铸国魂。

”陈寅恪所提倡的“独立之精神，自由之思想”，说到底与民族精神和文化精神实际是一致的。

⑹ 1913年，陈寅恪在《吾国学术之现状及清华之职责》一文中写道，求中国学术之独立“实吾民族生死一大事”。

对于当时学术不能独立的状况，陈寅恪十分悲愤，认为“吾国大学之职责，在求本国学术之独立”。

1929年，他在北大史学系毕业生赠言中写道：“群趋东邻受国史，神州士夫羞欲死。

”这同时说明陈寅恪十分重视培育学生的民族精神。

陈寅恪游学各国，广泛接触西方文化。

但在中西关系上，他坚持“不忘本来民族之地位”。

1932年，陈寅恪在冯友兰《中国哲学史》(下册)审查报告中郑重指出，吸收外来文化，“其真能于思想上自成系统，有所收获者，必须一方面吸收输入外来之学说，一方面不忘本来民族之地位。

”他维护民族文化地位的态度，同样反映出所坚持的民族独立精神。

⑺ 陈寅恪对中华民族学术文化的真情，和他的家庭分不开。

他的祖父陈宝箴、父亲陈立三在戊戌变法时，在湖南实行新政，对教育、文化、经济等方面进行改革，卓有成效。

1937年7月，日本侵华军队进占北平，陈立三忧愤至极，绝食而亡。

在这样的家庭环境中成长，目睹父祖的行为，加之平时所受熏陶，自然培育了他高尚的情操和独立的人格。

陈寅恪自1929年为王国维撰写碑文，到1964年完成《柳如是别传》，一生尊崇道义和气节，并以自己的残病之身，教书育人，笔耕不辍，这些都是在爱国、爱中华民族、爱学术文化的思想情感支配下完成的。

为此，他清醒地认识到，只有献身学术，寻找重建学术文化的途径，才是他所能选择的正确的人生道路，也是唯一的选择。

⑻ 作为独具人格魅力的现代知识分子，陈寅恪还有着强烈的使命意识。

1927年，王国维的逝世给陈寅恪以巨大的震动，而他在遗书中的“文化托命”，对陈寅恪的影响之大更是贯穿终生。

陈寅恪在王国维的挽联序中也写道：“十七年家国久销魂，犹余剩水残山，留与累臣供一死;五千卷牙签新手触，待检玄文奇字，谬承遗命伤身。

”至此陈寅恪意识到自己的使命，即如何以自己的科研成果，如何以自己的学术研究，重新唤起国人对学术文化的信心，从而振奋民族精神，拯救中华民族。

⑼ 基于这样的使命，陈寅恪首先把自己的目光转向中古史的研究，因为在他看来，中古时期在中国历史长河中起着承前启后的关键作用，既有国家的大分裂，又有民族的大融合，同时，外有佛教思想的输入，内有汉族与少数民族文化的移植与交流，并且在以后数百年的分裂与动荡之中迎来了中国封建社会的全盛时期。

于是从1927年开始之后的50多年间，他始终洋溢着“表彰我民族独立之精神，自由之思想”的生命热情，并以弘扬中华民族学术文化为使命，怀着其“终必振复”的信念，致力于学术研究。

历大半个世纪岁月的消磨，陈寅恪百折不挠，矢志不渝，在近、现代的中国学者中无人能出其右。

这种难能可贵的使命意识，使他不仅仅作为一个历史学大师而存在，更作为一种文化的象征而存在。

⑽ 作为一代大师，陈寅恪为海内外学人树立了一个高峻的标格，使人们觉悟一种严肃的学术追求，一种理性的文化心态。

陈一生守持“独立之精神、自由之思想”，为的是凭自己的睿智和胆识,实践一条现代知识分子终将会走通的“续命河汾”之路，意欲建构自成一体的知识分子价值体系。

虽然历史造成了先生之不幸，但其超迈的胸襟和独造的胆识在现代文化史上铸造了一个鲜活的灵魂，先生的风骨为后世学者所景仰，先生的思想也必将为后世学者所宏扬。

(节选自《陈寅恪传》有删改) 1、下列关于文章的理解和分析，错误的两项是( )( )(5分) A、“思想囿于咸丰、同治之世，议论近乎湘乡、南皮之间”一句可见陈寅恪对于自己的思想被旧文化所局限和禁锢是有着清醒的认识的。

B、“……惟此独立之精神，自由之思想，历千万世，与天壤而同久，共三光而永光”，从王国维的纪念碑铭可见，在陈寅恪看来，王国维的独立与自由精神是伟大而永恒的。

C、把“碑铭”和“挽联序”联系起来理解，可以看出，陈寅恪认为：王国维有“独立之精神，自由之思想”这样一种中华文化的精神;这种精神可以历经千年万载，与天地同久，与日月星争辉。

D、1929年，陈寅恪在北大史学系毕业生赠言中写道：“群趋东邻受国史，神州士夫羞欲死。

”这说明他认为应该坚守民族文化，抵制对外国文化的输入和汲取。

E、陈寅恪一生尊崇道义和气节，在爱国、爱中华民族、爱学术文化的思想情感支配下以自己的残病之身，教书育人，笔耕不辍，探其根源，与他自幼的家庭环境分不开。

2、请用一句话概括陈寅恪先生的精神与思想的核心内涵。

然后再结合文本简要概括，他的这种精神与思想体现在哪几个方面。

(6分) 答： 3、结合文本，具体阐释陈寅恪先生对中华民族的学术文化进行研究的动因是什么。

(6分) 答： 4、文章结尾说“这种难能可贵的使命意识，使他不仅仅作为一个历史学大师而存在，更作为一种文化的象征而存在”。

结合全文，具体阐释，陈寅恪对于中国文化的意义。

(8分) 答：二、阅读下面传记，回答问题。

死罗曼·罗兰 “多么想望而来得多么迟缓的死——” 终于来了。

他的僧侣般的生活虽然支持了他坚实的身体，可没有蠲免病魔的侵蚀。

自一五四四与一五四六年的两场恶性发热后，他的健康从未恢复;膀胱结石、痛风症以及各种的疾苦把他磨蚀完了。

一五六○年春，瓦萨里去看他，见他极端疲弱。

他几乎不出门，晚上几乎不睡觉;一切令人感到他不久人世。

愈衰老，他愈温柔，很易哭泣。

“我去看米开朗琪罗，”瓦萨里写道。

“他不想到我会去，因此在见我时仿佛如一个父亲找到了他失掉的儿子般地欢喜。

他把手臂围着我的颈项，再三地亲吻我，快活得哭起来。

” 可是他毫未丧失他清明的神志与精力。

即在这次会晤中，他和瓦萨里长谈，关于艺术问题，关于指点瓦萨里的工作，随后他骑马陪他到圣彼得。

那时他是八十五岁。

一五六一年八月，他患着感冒。

他赤足工作了三小时，于是他突然倒地，全身拘挛着。

他的仆人安东尼奥发现他昏晕了。

卡瓦列里、班迪尼、卡尔卡尼立刻跑来。

那时，米开朗琪罗已经醒转。

几天之后，他又开始乘马出外，继续作皮亚门的图稿。

古怪的老人，无论如何也不答应别人照拂他。

他的朋友们费尽心思才得悉他又患着一场感冒，只有大意的仆人们伴着他。

他的继承人利奥那多，从前为了到罗马来受过他一顿严厉的训责，此刻即是为他叔父的健康问题也不敢贸然奔来了。

一五六三年七月，他托达涅尔·特·沃尔泰雷问米开朗琪罗，愿不愿他来看他;而且，为了预料到米氏要猜疑他的来有何作用，故又附带声明，说他的商业颇有起色，他很富有，什么也不需求。

狡黠的老人令人回答他说，既然如此，他很高兴，他将把他存留的少数款子分赠穷人。

他老是工作。

一五六四年二月十二日，他站了一整天，做《哀悼基督》。

十四日，他发热。

卡尔卡尼得悉了，立刻跑来，但在他家里找不到他。

虽然下雨，他到近郊散步去了。

他回来时，卡尔卡尼说他在这种天气中出外是不应该的。

“你要我怎样?”米开朗琪罗答道，“我病了，无论哪里我不得休息。

” 他的言语的不确切，他的目光，他的脸色，使卡尔卡尼大为不安。

他马上写信给利奥那多说：“终局虽未必即在目前，但亦不远了。

” 直到他逝世的大前日，他才答应卧在床上，他在朋友与仆人环绕之中读出他的遗嘱，神志非常清楚。

他把“他的灵魂赠与上帝，他的肉体遗给尘土”。

他要求“至少死后要回到”他的亲爱的翡冷翠。

接着，他“从骇怕的暴风雨中转入甘美平和的静寂。

” 这是二月中的一个星期五，下午五时。

正是日落时分……“他生命的末日，和平的天国的首日!……” 终于他休息了。

他达到了他愿望的目标：他从时间中超脱了。

“幸福的灵魂，对于他，时间不复流逝了!” 【注】米开朗基罗, 意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人。

(选自《米开朗基罗传》，傅雷译，有删节) 1、下列对作品的分析和概括，不正确的两项是( )( )(5分) A、米开朗琪罗在晚年时虽然疾病缠身，但是仍然努力战胜病痛，勤于艺术创作。

本文的作者在字里行间充分流露出对他的敬仰和称颂。

B、米开朗琪罗病后身体健康从未恢复，极端疲弱，可是他毫未丧失清明的神志与精力，对于死也并不在意，甚至认为死来得过于迟缓。

C、米开朗琪罗不顾自己已是八十五岁高龄，身体多病，长时间和瓦萨里探讨艺术问题，还骑马陪瓦萨里到圣彼得，体现了他对艺术的专注和热爱。

D、米开朗琪罗的侄子利奥那多很富有，他十分关心米开朗琪罗的健康问题，托人婉转地表达自己要去看望叔父的想法，米开朗琪罗为此感到很高兴。

E、文章描述了米开朗琪罗晚年的生活状况和临死前的情景，刻画了他献身艺术，忘我工作的伟大形象，给人以深刻的思考。

2、文章倒数第二段中说“他达到了他愿望的目标：他从时间中超脱了”，请你简要地分析这句话的内涵。

(4分) 答： 3、米开朗琪罗曾说“忧郁是我的欢乐”，他没有家庭，过着苦行僧式的生活。

有人认为，米开朗琪罗的生活是失败的，不令人喜欢的。

你赞同这个看法吗?说说你的看法。

(6分) 答：三、阅读下面传记，回答问题。

自传：文学生活五十年我是一个不善于讲话的人，唯其不善于讲话，有思想表达不出，有感情无法倾吐，我才不得不求助于纸笔，让在我心里燃烧的火喷出来，于是我写了小说。

我不是文学家，但是我写作了五十多年。

每个人会从不同的道路接近文学。

我从小就喜欢读小说，有时甚至废寝忘食，但不是为了学习，而是拿它们消遣。

我做梦也想不到自己会成为小说家。

我开始写小说，只是为了找寻出路。

我出身于四川成都一个官僚地主的大家庭，在二三十个所谓“上等人”和二三十个所谓 “下等人”中间度过了我的童年，在富裕的环境里我接触了听差、轿夫们的悲惨生活，在伪善、自私的长辈们的压力下，我听到年轻生命的痛苦呻吟。

我感觉到我们的社会出了毛病，我却说不清楚病在什么地方，又怎样医治，我把这个大家庭当作专制的王国，我坐在旧礼教的监牢里，眼看着许多亲近的人在那里挣扎，受苦，没有青春，没有幸福，终于惨痛地死亡。

他们都是被腐朽的封建道德、传统观念和两三个人一时的任性杀死的。

我离开旧家庭就像摔掉一个可怕的黑影。

我二十三岁从上海跑到人地生疏的巴黎，想找寻一条救人、救世，也救自己的路。

说救人救世，未免有些夸大，说救自己，倒是真话。

当时的情况是这样：我有感情无法倾吐，有爱憎无处宣泄，好像落在无边的苦海中找不到岸，一颗心无处安放，倘使不能使我的心平静，我就活不下去。

一九二七年春天我住在巴黎拉丁区一家小公寓的五层楼上，一间充满煤气和洋葱味的小屋子里，我寂寞，我痛苦，在阳光难照到的房间里，我想念祖国，想念亲人。

在我的祖国正进行着一场革命与反革命的斗争，人民正在遭受屠杀。

在巴黎掀起了援救两个意大利工人的运动，他们是沙柯()和樊宰底()，他们被诬告为盗窃杀人犯，在美国麻省波士顿的死囚牢中关了六年，在我经常走过的街上到处张贴着为援救他们举行的“演讲会”、“抗议会”的海报。

我读到所谓“犯人”之一的樊宰底的“自传”，里面有这样的话：“我希望每个家庭都有住宅，每个人都有面包，每个心灵都受到教育，每个人的智慧都有机会发展。

”我非常激动，樊宰底讲了我心里的话。

我的住处就在先贤祠(Pantheon)旁边，我每天都要经过先贤祠，在阴雨的黄昏，我站在卢梭的铜像前，对这位“梦想消灭压迫和不平等”的“日内瓦公民”诉说我的绝望和痛苦。

回到寂寞冷静的屋子里，我坐下来求救似地给美国监狱中的死刑囚写信(回信后来终于来了，樊宰底在信中写道：“青年是人类的希望。

”几个月以后，他给处死在电椅上，五十年后他们两人的冤案才得到昭雪。

我在第一本小说《灭亡》的序上称樊宰底做我的先生)。

就是在这种气氛、这种心情中我听着巴黎圣母院(NotreDamedeParis)报告时刻的沉重的钟声，开始写下一些类似小说的场面(这是看小说看多了的好处，不然我连类似小说的场面也写不出)，让我的痛苦，我的寂寞，我的热情化成一行一行的字留在纸上。

我过去的爱和恨，悲哀和欢乐，受苦和同情，希望和挣扎，一齐来到我的笔端，我写得快，我心里燃烧着的火渐渐地灭了，我才能够平静地闭上眼睛。

心上的疙瘩给解开了，我得到了拯救。

这以后我一有空就借纸笔倾吐我的感情，安慰我这颗年轻的孤寂的心。

第二年我的处女作完成了，八月里我从法国一座小城沙多—吉里把它寄回中国，给一个在上海开明书店工作的朋友，征求他的意见，我打算设法自己印出来，给我的大哥看(当时印费不贵，我准备翻译一本小说卖给书店，拿到稿费来印这本书)。

等到这年年底我回到上海，朋友告诉我，我的小说将在《小说月报》上连载，说是这份杂志的代理主编叶圣陶先生看到了它决定把它介绍给读者。

《小说月报》是当时的一种权威杂志，它给我开了路，让我这个不懂文学的人顺利地进入了文坛。

(节选自《巴金自传》) 1、下列对文章信息的分析和概括，不正确的两项是( )( )(5分) A、巴金是一个不善于讲话的人，言不由衷，感情不能表达出来，苦恼之余不得不求助于纸笔。

B、作者出生在富裕家庭，亲眼看到了老百姓的生活境况，看到了社会的黑暗，萌发了救人、救世、救自己的思想。

C、巴金从小就喜欢小说。

写了五十年，最终成为小说家。

D、先贤祠旁边的生活经历，激发了作者写作的热情，写出了第一部小说《灭亡》。

E、叶圣陶慧眼识才，对巴金顺利走上文坛给予了帮助。

2、请从写作技巧的角度对文中1927年巴黎生活细节的描写作简要赏析。

(4分) 答： 3、作者在第③段中说“想找寻一条救人、救世，也救自己的路”，接着又说“说救人救世，未免有些夸大，说救自己，倒是真话”。

但事实上巴金的文学创作不仅拯救了自已，也确实起到了“救人救世”的作用。

如何理解“救自己”与“救世界”的关系? (6分) 答：

宫崎骏大师在他的电影中想表达的东西

宫崎骏早期的作品可以看出大多都是以人与自然作主题的，比较经典的有：风之谷、天空之城、幽灵公主。

而在这些作品中，宫崎骏所表达的并不是保护环境这么简单，他认为人与自然的矛盾是天生的，只要人类继续繁衍下去，破坏自然的行动就会一直重复下去。

而人类总是贪得无厌地继续这样愚蠢的行动。

宫崎骏曾经说过：“如果可以，我想看到东京被淹没。

”这句话虽然有点偏激，但是可以看出宫崎骏的态度。

而宫崎骏后期的作品，主题比较针对社会现象。

像千与千寻，还有最近的悬崖上的金鱼公主。

据说宫崎骏之所以想制作千与千寻，是因为他认为以日本目前的教育，孩子们会渐渐变得冷漠。

千寻就是典型的日本的孩子，但是经过神隐，千寻变得坚强了，这也可以看到宫崎骏的一种期望。

而悬崖上的金鱼公主，完全是手绘的，对于日本动漫数量太多而质量普遍偏低的现象，宫崎骏十分不满。

他认为，3D技术的使用是造成这一现象的最大原因之一。

而且3D技术的使用很容易使独具匠心的想法变得平淡。

越来越感觉宫崎骏大师的电影在往商业电影靠拢。

由此，我想到了一些东西：从我第一次看天空之城，就开始向往那虚幻的世界，那美丽地让人窒息的世界。

这种向往近乎疯狂。

因为天空之城，我甚至厌恶这个现实世界，一天到晚都在想着不可能实现的梦想：经历如同pazu所经历的一样，找到属于自己的纯洁如雪的sheeta。

与她驾着自己设计的飞机，穿越云彩，穿越黑暗，去寻找梦中的天空之城。

我终日颓废不安，恍恍惚惚… 难道这就是宫崎骏大师要给我的思想吗？不，绝对不是。

宫崎骏大师希望我们去寻找我们的天空之城，现实中的天空之城。

也许他发现自己已经误导了许多像我这样的人，只知道幻想，只知道做白日梦。

所以，他开始做商业片，违背自己当初的意愿去做，玷污刚开始创作时的意念去做，为的只是挽救像我这样的灵魂。

宫崎骏大师在暗示我，暗示我回到现实，回到现实去寻找天空之城。

虽然我还没有找到现实中的天空之城，但我不会辜负宫崎骏大师，我希望自己能成为他的知己.

《辉夜姬物语》是日本哪位大师的登峰造极之作？

高畑勋和宫崎骏是一生的挚友，他们共同创立了举世闻名的吉卜力工作室，在人生道路上彼此扶持，在艺术巅峰上相互启迪。

高畑勋是典型的学者型导演，可以为了研究一个形象、一个动作、一段风貌查阅无数典籍，直到成为该领域内的行家里手。

他的动画总是有着最极致的艺术表现力，无论是分镜头的手绘、配乐的选择还是每一段台词的呈现上，他都以最高标准时刻要求自己。

其中，我最喜欢的一部动画便是2013年的《辉夜姬物语》，也代表着高畑勋艺术上的最高成就。

这部动画花费51亿日元，耗时八年完成，是吉卜力工作室创立以来全片时间最长的一部动画（217分钟），其高超的艺术水准让其毫无悬念地入选了第87届奥斯卡金像奖最佳动画长片奖。

然而，该片的创作初衷却并非出于商业上的考量，而是为了继承和发扬日本传统文学作品《竹取物语》的精神，最终实现了故事情节、电影配乐和绘画风格等多种艺术风格的高度统一。

影片讲述了小山村中伐竹爷爷赞岐造偶然间在一根竹笋中发现了掌心大小的辉夜姬，他和老伴决定抚养她，没有想到她的生长速度惊人，很快与乡间的小伙伴结下了深厚的友谊，但随着赞岐造爷爷在山中发现了金子和布匹，他们举家搬迁到了京城的豪宅，以公主的要求培养辉夜姬，逼迫辉夜姬切断了与山村中的生活联系。

当辉夜姬长大后，无数的王公贵族登门求婚，却一次次丑态百出，辉夜姬痛苦的内心引起月宫的关注，原来她是月宫的仙女，却又被迫返回月宫，斩断人间的儿女情思。

高畑勋在沿用原有小说文学框架的基础上进行了二次创作，对部分人物和情节进行了改动，使用日本古典美术绘图技法增强了叙述空间的延展，还充分融入了动画风景的文化表象功能，将不同人物的特点刻画的栩栩如生，不仅突出强化了动画的艺术价值和深刻主题，还让其更具有时代气息，彰显出高畑勋对人生透彻而清晰的思考。

01、日本古典美术绘图技法配合动画风景的文化、表象功能，构成日本社会文脉的“凝视”

在《我的邻居山田君》上映14年后，高畑勋携《辉夜姬物语》再战江湖，上映伊始便引发日本动画界的剧烈反响，很多人将其称为”能够改变日本动画片历史的影片”，本片之所以会享有如此赞誉，与其突破传统动画电影的绘图和制作方法密不可分，采用的便是日本古典美术绘图技法。

本片为手绘形式创作的二维动画，其日本古典美术绘图技法主要体现在两个层面：采用广为人知的画卷式表现手法以及墨笔式线条的运用。

画卷式表现手法是一种镜头运动方式，通过人物的入境与出境形成如同镜头运动的美感。

在辉夜姬与舍丸相遇时两人的飞行场景中，影片采用了主观视角的镜头，通过上升平移和水平平移两种镜头运动呈现出景观式的风景呈现，这种技法正是来自日本12世纪的画卷艺术，呈现出运动的速度感与画卷的艺术感，让影片质感如同一幅徐徐展开的画卷。

墨笔式线条的运用一方面借鉴了浮世绘画面中墨色线条的绘画技法展现出风景的不同特质，另一方面则通过素描式线条叠用强化人物面部特写。

影片中雨和海的表象都是通过黑色的线条和毛笔的笔触来表现，通过黑色暗示海上未知的风险，凸显出风景的表现力，这便是墨色线条的绘画技法；在表现人物内心情感时则使用了素描式的线条叠用，辉夜姬在宴会上夺门而出时，父母脸部的长度，眼睛的大小等比例都在线条的扭曲下变形，不对称的五官凸显出辉夜姬内心愤怒的情绪，此时变形的月亮、树木、草丛和面部特写形成对应的共鸣关系，清晰刻画出辉月姬内心情绪的变化。

除了日本古典美术绘图技法外，高畑勋还使用了动画风景的文化、表象功能来渲染人物情绪。

通过水彩和线条的强调让画面产生抽象感，由此来实现风景的文化和表象功能。

这种描绘方式使用风景具有了景观和隐喻双重功能，既凸显出影片的时代背景，又结合了日本特有的文化语境，将原有的辉夜姬故事剥离出来，构成现代版的灰姑娘故事，达到一箭双雕的目的。

高畑勋说”最近的日本动画作品,无论人物角色多么趋近于漫画人物，背景却都被描绘的像照片一样，这么做是为了让观众能够与人物角色同化并沉浸于影片之中”，由此可知，动画风景的文化和表象功能最为重要的作用便是让观众产生沉浸感，由此完成人物情感的代入，塑造出现代知性的女性形象。

高畑勋通过以上两种绘画技巧的融合，将辉夜姬的形象立体化、丰富化，这种认同式的情感移入并不是最重要的目的，而对日本社会文脉的凝视和思考才是最应该被重视的主题。

社会文脉首先是对社会文化的传承和延续，其次是对社会发展变化的思考，具体来说，本片并不是完全基于观众入戏产生互动，而是通过出戏来完成影片内涵与现代社会语境产生关联的效果。

那些绘画式的风景不仅仅是一种视觉体验，而是从沉迷式的状态转换为同情式的关联，风景的文化功能也正是在这样的表象中才得以实现。

02、以性格迥异的三类人群为代表形成了日本社会的浮世绘缩影，通过诠释人物的内心世界增强戏剧张力

人物形象是影片中最为重要的部分，只有人物形象多样化、复杂化才能营造出良好的戏剧张力和主题思想，本片能够获誉颇丰很大程度上与人物形象的深入刻画紧密相连。

这些人物总体来说可以分为三类：思想固化的上层阶级、顺其自然的底层阶级、另类超脱的辉夜姬。

①思想固化的上层阶级诠释对名利的追逐和贪婪的人性

此类人物的代表为赞岐造、王宫贵族和辉夜姬的家庭教师相模。

上层阶级养尊处优，勾心斗角，高畑勋采用反讽的手法来揭露他们贪婪愚昧的品性，而三位人物又各有特点。

赞岐造是由底层阶级跃升为上层阶级的代表，由于暴富时间短，他表现出的思想腐化程度与疼爱女儿的程度相结合，由此引发出权势与教育之间的关系。

有钱可以培养出知书达理的女儿吗？用金钱可以换到女儿的幸福吗？赞岐造举办三天宴席邀请王公贵族，彰显出的是雄厚的经济实力，以此吸引王公贵族对联姻的渴望，本质上仍然体现出了王公贵族对名利的追逐。

相模作为传授礼仪文化的老师，面对王公贵族的求婚，相模告诉她只要结婚便能获得幸福，由此看出其内心仍然对传统思想存在固化的认知，认为拥有金钱和权力便能拥有幸福的人生。

王公贵族们为了求婚带来的各类稀世珍宝更像一场闹剧，他们明知道这些无价之宝是赝品，仍然将其作为彰显身份象征和财富地位的证明，流露出高畑勋对当权者的嘲讽与无奈。

②顺其自然的底层阶级重视亲情与友情，展现出人性的温暖

此类人物的代表为赞岐造妻子，辉夜姬的侍女和舍丸。

底层阶级善良纯真，通情达理，高畑勋对于他们充满着无限的关怀与敬意，从形象到行为都彰显出人间大爱。

赞岐造妻子经常聆听辉夜姬的心声，慈爱、温柔的形象如同生活中每一个母亲般善解人意。

即使赞岐造暴富后，妻子依然从容地在家中纺纱织布，耕田种菜，将生活过成了诗意般的生活。

她与女儿心灵相通，知道财富不能让其快乐幸福，却又无力扭转丈夫的想法，于是顺其自然地静待生命的安排，其中既有对人生的豁达态度，也有无奈与辛酸。

辉夜姬的侍女是一个可爱的儿童形象，常伴其左右，虽然有点慵懒，但做事一丝不苟，认真仔细，作为底层人民，侍女往往能揣测到辉夜姬的内心想法，成为她最知心的朋友。

舍丸是与辉夜姬一起长大的挚友，两人青梅竹马，感情笃定，但天然的阶层鸿沟横跨在两人之间，反映出日本根深蒂固的阶层属性，不同阶层的人很难彼此结合，最终只能天各一方，各自安好。

③另类超脱的辉夜姬连接起人间和月宫，诠释生活的美好与纯真

辉夜姬天正无邪、自由洒脱，因为其月宫仙人的身份，所以在她身上体现出人间之爱与超脱之爱双重属性。

当舍丸被打，她难过地哭泣；当王公贵族谎言被戳破，她开心地笑；当得知自己要返回月宫，她难掩伤心失落之情。

可以说，辉夜姬充满了人性的光辉，这种超脱的精神与日本名著《源氏物语》中空蝉为了拒绝光源氏遁入空门如出一辙，但由于披上了神话的外衣，现实世界中人们只能通过逃避来化解压力与忧愁，而辉夜姬却可以通过返回月宫来忘掉世俗所有的忧愁。

从无忧无虑的童年到逐渐懂得人世的烦恼，辉夜姬的人生充满了无穷的变数，从穷人到富人再到离开，她的经历更像是一种寓言，告诉我们要珍惜身边珍贵的朋友、亲人，这种浓浓的真情让超脱有了更唯美的含义，也让观众留恋于这样一个真挚的感人故事。

日本社会的阶层并不是一成不变的，赞岐造的阶层升跃便是一个实例，但不同的阶层容易形成同样固化刻板的印象，这是值得我们深思的一点，影片以性格迥异的三类人群为代表形成了日本社会的浮世绘缩影，彰显出日本社会文化脉络的一脉相承，通过诠释人物的内心世界增强戏剧张力，体现出深远的人生意境以及艺术表现形式的超越与感悟。

03、辉夜姬的罪与罚隐喻对宗教的批判，浓缩着导演晚年后透彻的人生思考和对艺术表现形式的感悟

从上面两个部分，我们不仅能够感受到日本美学传承和人物之间彼此紧密相连的关系和内涵表达，但高畑勋的大师风采更多表现在主题内涵的扩展上，辉夜姬的故事除了展现出人间真情，还流露出对宗教的批判，饱含着高畑勋一生对艺术和生命的思考。

在官方的宣传海报上曾经有一句宣传语“公主的罪与罚”，引发我们对于故事内涵的猜想。

辉夜姬眷恋凡间，希望过上随心所欲的生活，这构成了她的原罪。

辉夜姬从竹子中来，让她体会到无忧无虑的童年和小伙伴们珍贵的友谊，以此来辜负她多年修炼的仙骨和美丽。

对她的惩罚体现在经历过人间的欲望、丑陋、污浊、繁杂之后，让辉夜姬留恋的人间之情成为束缚她的枷锁和桎梏，父亲的期望，母亲的爱恋让她宁愿留恋人间，放弃所有月宫的权利，这种心灵上的折磨比肉体上的折磨更加痛苦。

影片中反复出现的歌谣唱道“鸟儿虫子和野兽，青草和花朵，自当速速就归程”，可以发现，这首歌辉夜姬牢牢印在脑中，提醒她迟早要以罪人的身份“速速归程”。

辉月姬出生之时犹如一位莲花仙子，笋叶层层打开，辉夜姬双腿交叉座于其上。

这种莲花状的坐姿具有极强的佛学含义。

影片以日本奈良时期为背景，当时佛教从中国传入正值顶峰，《竹取物语》中很多细节都彰显出浓郁的佛教色彩，辉夜姬的人士轮回转世，奔向月宫获得重生都表明了这点，而月宫被设定为一切皆空的净土乐园，没有人世的污秽与孽障，只有超脱之人才得以生死轮回，这些都说明高畑勋对于这种往生理念的体现。

不过，高畑勋却并不是认同这种理念，而是充满了对其无情的批判。

来迎接辉夜姬的月王被设计成一尊佛祖雕像，可是从他和仙人们的神情我们可以发现，眼神空洞，表情木讷，他们以放弃感情为代价遁入“空门”，由此暗示出极乐世界并非就是歌舞升平，人间向往的世外桃源。