扣人心弦：发掘令人毛骨悚然的悬疑电影，让你坐立难安 (扣人心弦发人深省是什么意思)

欢迎来到悬疑电影的刺激世界，在这里，未知的恐惧和令人毛骨悚然的紧张感将紧紧抓住你的心灵。准备好在黑暗的电影院或舒适的家中体验心跳加速和坐立不安的时刻，我们将带你踏上一段令人毛骨悚然的旅程，让你彻夜难眠。

令人毛骨悚然的经典

沉默的羔羊 (1991)

这是一部备受赞誉的经典之作，讲述了一位年轻的联邦调查局实习生与一位食人连环杀手联手寻找另一名连环杀手的惊悚故事。安东尼·霍普金斯对汉尼拔·莱克特博士的出色演绎获得了奥斯卡奖，这部电影以其令人毛骨悚然的气氛和发人深省的情节而闻名。

闪灵 (1980)

斯蒂芬·金的小说改编而成，这部斯坦利·库布里克的杰作是一部心理恐怖的杰作。一名作家的家庭在一个偏僻的酒店过冬，在那里，他的儿子开始表现出令人不安的超自然能力。令人难忘的视觉效果和紧张的音效营造了一个令人毛骨悚然的迷宫，让观众被困在疯狂的边缘。

当代杰作

遗传厄运 (2018)

这部令人不安的恐怖片讲述了一个家庭在经历了一场悲剧后受到困扰的故事。当他们发现与自己家族历史有关的黑暗秘密时，事情变得越来越可怕。这部电影以其令人作呕的视觉效果和令人难以忘怀的情感冲击而闻名。

逃出绝命镇 (2017)

这部获奥斯卡奖的社交评论恐怖片讲述了一位年轻的黑人男子在拜访女友的富裕白人家庭时所经历的恐怖经历。这部电影探讨了种族偏见和暴力问题，以其机智的对话和紧张的节奏备受赞誉。

心理惊悚片

恐怖直播 (2013)

这部韩国惊悚片讲述了一位网络主播被绑架并被迫在网上直播自己死亡的故事。这部电影以其实时格式、令人毛骨悚然的镜头和对社会媒体和互联网文化的影响的探索而备受瞩目。

致命 ID (2003)

这部以谋杀谜团为主题的电影讲述了一群陌生人被困在暴风雨中的一家汽车旅馆的故事。随着一场接一场的谋杀案发生，每个人都成为了嫌疑人。这部电影以其令人意想不到的情节转折和对人类本性的探索而闻名。

恐怖大师

这些只是众多令人毛骨悚然的悬疑电影中的几个例子。如果你正在寻找一部能让你屏住呼吸、让你彻夜难眠的电影，那么你一定不能错过这些令人难忘的惊悚片。

准备好让自己沉浸在恐惧、惊吓和不安之中吧。这些悬疑电影将以其令人难忘的视觉效果、扣人心弦的情节和发人深省的主题，在你的脑海中留下持久的印记。

请注意，这些电影包含可能令人不安的场景和主题。观影时请自行斟酌。

国外恶恐怖恶心电影

《下水道人鱼》整个画面都是血腥的红色 《感染》 除了开头短短十五分钟左右的铺垫外，感染几乎没有闷场的地方，整部片都能让人处于窒息的氛围中，这在恐怖片中是非常难得的 《水灵》你绝望了么？死亡之水在你附近…… 虽然蘑菇77将水灵说得很废品，由于没什么日本恐怖片看了我只好看看它。

整部水灵差不多没出现过鬼怪镜头（有也只是幻觉），它更扣人心弦的是心理上的恐惧。

它那少部分血腥镜头不足以吓着恐怖片的老观众，疑幻疑真的场景，却无法不使它进逼我们的心灵香港片《降头》血型 变态日本片《恶魔试验》、《青蔷薇惨剧馆》（超级变态恐怖）死神来了,生化危机,立方体,惊变28周,幽灵船,猛鬼屋,回到鬼屋,黑暗侵袭,幽灵船,1408号凶间,恐怖蜡像馆,驱魔人，鬼来电,犀照,富江,咒怨,笔仙,突然有一天,古宅心慌慌,传说的故乡,致命id，红舞鞋，魔窟，死生在十字路口，《人皮客栈2》《电锯惊魂》1-5部，非常经典，希望大家1-5全部看，要不会有点看不懂，此系列暴力、血腥、情节、气氛、视觉感都很好，我很推荐；《预难大逃亡》，（又叫灾难先知），凯奇的片子，绝对值得看看，属于科幻片，不过故事及情节安排给人恐怖气氛，不错《破绽》，老安的片子，情节吸引人，导演安排得体，非常好看《致命ID》，好多人说这片不好，我觉得非常好看，恐怖，悬疑，推理，看片要仔细，要不会看不懂《死亡特训》（也叫八面埋伏），好看，不信可以考验下你的智商，恐怖气氛营造到位《分裂》新片，不明生物类，气氛营造很好，推荐看看《毛骨悚然》美版，导演手法奇特，总是觉得原来是这样啊，本人感觉片子只能说可以《机械女》，不错的片子，恐怖片最后能让人感动，印象深刻《神秘窗》，剧情类恐怖片，喜欢的可以看下，我觉得只能说可以《桑树街》，很多人说很好看的丧尸片，我觉得一般，我当时看的时候睡着了《尸地禁区》，很多都在推荐，我认为是部很烂的片子，丧尸片要给人刺激，爽的感觉，这部片我感觉要什么没什么，演员也差劲，不知道那么多人推荐个什么意思，废品片《快门》，美版的鬼影，不错，可以一看，恐怖效果不错《魔窟》，恐怖冒险的，非常不错，我印象深刻，好片吧算是《黑暗侵袭》，类似魔窟，不过情节意外，效果不错，推荐看看《末日侵袭》，算是恐怖片大制作了，暴力，追车，美女，动作，科幻，剧情与一体，一定要看《血腥玛丽》，应该是《下一个就是你》系列的第3部，有宗教色彩，我看了觉得恐怖指数可以，能让我看到害怕的片子真不多《死亡录象》，西班牙的片子，丧尸片，很有名吧，最后很刺激，不错的片子《隔离区》，美版死亡录象，值得一看《迷雾》怪物片，非常值得看看，结局反转，情节紧凑，很好看，就是特技效果再好点就完美拉《鬼雾》，迷雾的上个版本，还可以吧，我觉得一般，靠鬼吓人的其实都很无聊《脉搏探测器》，心理恐怖片，很经典，很推荐《闪灵》，恐怖大师的经典作品，不过我感觉一般，我承认片子不错，不过太细腻了点，导致故事讲述的太慢，没有情节感，很另类的恐怖片，没看过的可以看下《鬼屋凶铃》，算是很早看的一部片了，起码能想起来，就代表还不错《恐怖废墟》，题材新颖，植物杀人，有点血腥场景，不错，很值得看看《苜蓿地》，其实是个好片，就是镜头太晃了，真的太晃了，看完头晕的厉害《厄夜三十》，非常猛的丧尸片(结合吸血鬼），好看，情节历历在目，很推荐《死寂》绝对好看，恐怖气氛那是好的不能再好了，情节好，有些片看完一半都不知道那里恐怖《活死人黎明》丧尸片，很不错，推荐，真的不错《活死人之地》丧尸片，很不错，推荐《新丧尸出笼》丧尸片，很不错，推荐，真的不错《我是传奇》，史密斯演的，美国票房灵药啊，相当不错，丧尸也很猛，绝对属于顶级丧尸《刑房3：恐怖星球》，爽，效果很好，丧尸片，很不错，推荐《生化危机》系列，经典吧，确实很好看，太推荐了《惊变28天》&《惊变28周》，丧尸片，很不错，推荐，片子缺点就是稍显沉闷《活死人之夜》丧尸片，很不错，推荐《寂静岭》都在推荐的片，的确不错，推荐观看，有点宗教色彩《车库惊魂》，不错的片子，我推荐你看看《地铁惊魂》，应该属于变异人吧，很不错，推荐看看《雪山惊魂》1-2部，也很不错，好看，情节很好，我很喜欢《后窗惊魂》，属于比较圆满的恐怖片，片中所有主演全部存活，呵呵，还不错吧~，一般美国恐怖片，90%的是活一女的，其他就是全部完蛋的《地下墓穴》，丧尸？怪物？，我觉得一般的片子《隔山有眼》1-2部，血腥，比较起来觉得2部好看，有兴趣的直接看2就好了，我推荐，1有点没意思《人皮客栈》1-2部，血腥，色情，我觉得1、2都差不多，半斤八两，1相对来说好看点，不过都不错推荐《鬼挡路》1-2部（也叫致命弯道），强烈推荐看1部，很好看，2就没太大意思了《恐怖休息站》1-2部，还不错的片子，1比2好看些《针孔旅社》1-2部，1好看，片子还可以，看完有个感觉自己有枪很重要《恐怖蜡像馆》，经典恐怖片，好看，有意思，很有意思，看看吧，你去一个小镇，全是。

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自己看吧《非礼勿视》，血腥，变态，典型美国恐怖片，片子不错，推荐您看《驱魔人》经典大做，推荐观看，很有宗教色彩《驱魔》，（也叫艾米丽驱魔记），看后很害怕，好片《少年汉尼拔》沉没羔羊系列的，推荐观看《1048幻影凶间》，很好看的恐怖片，绝对精彩，结局效果很好，非常推荐《尸骨无存》，莫名其妙的病毒，让你恐怖，不错的片子《恶灵空间》1-3部，1和3就在说夜魔，2不一样，总的来说2和3推荐观看，1有点没意思《惊心食人族》1-3部，我觉得没意思，不怎么好看〈黑夜传说〉1-3部，吸血鬼与狼人的恩怨，不错的片子〈异次元杀阵〉1-3部分，绝对好看，非常推荐，真不知道这本子谁写的，NB〈生存游戏〉，游戏来到现实，也结合了古老故事，不错〈变异编年史〉，科幻恐怖片，效果不错，还不错的片子〈撕裂人〉，挺爽的看着，可以看看，也算是外星不明物光临地球〈万能钥匙〉，宗教色彩恐怖片，结局巧妙，值得一看〈死亡鬼屋》1-2部,丧尸片，很不错，推荐，根据游戏改编〈午夜食人列车〉，好看的片子，值得一看，结尾很精彩〈前哨〉，不错，好看，算是丧尸吧，战争题材的，很不错〈断头谷〉，不错的片子，情节好，故事好，值得一看〈七宗罪》，有点宗教色彩,结局设置好,悬念重生,推荐观看<嗜血魔人>,看了个开头就不看了,特技差,演员差,真的演的很假,很血腥的场面也表现不出来〈鬼哭神嚎〉，很不错的片子，以前看的，想起来了，很推荐，1人变态全家完蛋〈购物惊魂〉，还可以，很解气看完~〈100英尺〉，我喜欢的结局，恐怖气氛可以，值得一看~ 〈回魂〉我觉得一般的片子，无聊可以看看〈伐头岭〉片子还可以，片中风景不错，没有想象的血腥与暴力〈伊甸湖〉，也叫真实的恐惧，其实片子不错，不过我不喜欢，看完不爽 <天外来菌>上\下部,也叫人间大浩劫,情节非常紧凑,没有浪费1点时间说废话,非常好看的片子,推荐观看<13鬼叫门>,也叫恶灵13,一般的片子,养鬼办事,未来机器等等,也可以看看<复制DNA>,共3部，1、2部好看些大蟑螂变种,如果人类不多事,世界可以更美好的,可以看看<地狱神探>,帅哥出演,值得一看,故事还可以,喜欢里威斯的看看《八脚怪》，大蜘蛛占领美国小镇，不过片子很幽默，有很多场景我都笑了出来，没事也看看《农家小屋》，搞笑恐怖片，也不错《网络杀机》，犯罪惊悚片，还不错~推荐看下《太平间闹鬼事件》，不错的片子，有点感人，恐怖气氛很好，我喜欢，属于近来不错的片子了〈我说你做〉，又是一个变态杀人的片子，还可以吧~〈美国怪谈〉，有叫鬼杀人，不错的片子，可以看看《恶魔的坟墓》，一开始以为是丧尸片呢，后来一看不是，很有宗教色彩，我觉得片子一般，平淡《回到鬼屋》，近来不错的片子了，不错，挺好看的，一定看到最后，字幕走完还有精彩~《血眼》，又叫纳粹新青年，不错的片子，虽然故事并不算新鲜，但是法国拍的效果和老美不同，不错的片《暗黑骑士》，紧张，结局既在意料之中，又在意想之外~，恐怖气氛很好，推荐观看《死亡航班》，丧尸片，比上不足比下有余吧~还可以，我感觉情节不太紧凑，不过还是挺好看的，开头音乐我喜欢《人骨拼图》以前看的老片了，今天又看了下，发现很好看，情节、故事，整体节奏都很不错，结局我也喜欢，我感觉比《七宗罪》好看多了，属于犯罪惊悚片，很推荐观看《安息》，09年新片，单从画面感觉、情节安排和血腥场面上，这片子还真不错，最后我有点明白的是杀手其实杀的都是妓女（我个人的理解），不过这片缺点一大把，没有什么逻辑，正常人都不会这样，女主角演技更是糟糕，没有逻辑的人在一起做些没有逻辑的事，感觉就是死也是活该的~，只能说片子过的去，没事看看《第9道门》，虽然片子不恐怖，但是还是很好看，我个人比较喜欢，强尼·杜普主演，很有宗教色彩，整个片子2个多小时，故事讲述的还可以，就是节奏不是很紧，喜欢高强度快连接、不断矛盾冲突的人可能不太适合，这是一部细细琢磨的好片《死亡之雪》，也叫红色的雪，属于丧尸片，二战德国兵雪地复苏，很不错，推荐观看《停尸间》，又一个恐怖住宅的故事，还可以，很典型的美国恐怖片《魔鬼搭车人》，公路题材恐怖片，很好看，也比较有逻辑，推荐观看《致命玩笑》1-2部，也是公路题材恐怖片，变态杀人游戏，变态延续大多美国恐怖杀人电影风格，变态无所不知，而且不死，2部相对比较精彩，1部也不错，很好看《血色月亮》，很不错，很好看，法国电影，情节很紧凑，我看的时候很紧张,结局很是意外《边城小镇》，非常好看，非常推荐，真实事件改编，其实不是有鬼怪、变态杀手、不明生物的片子才血腥和吓人，此片真实的反映了现在社会问题，当你身在其中的时候，我想会倍感血腥与无比恐惧的，在很多发达国家主张自由贸易，吹嘘自己如何繁荣世界的背后，就是这一座座的血汗工厂，看完后我心情非常深重，发人深省，在这个充满丑陋、虚荣、权利、金钱和谎言的世界，我们需要知道真相，向所有敢于并坚持说出真相的人致敬，我极力推荐，且勿错过！《夺命手术》，我觉得很不错，看到中段才知道片子好看，不知道您能否从一开始就发现了美丽背后的真相，另外看到最后有点感人，母爱伟大啊！《我的血腥情人节》，很不错，很好看，结尾才知道杀手是谁，期待续集，另外用“镐”做杀人工具的此片不是第一个了，不过片中杀人场景的确很刺激，杀手把这种武器用的及至了，呵呵《破坏欲》，我觉得很好看，太另类的风格了，单纯说恐怖和惊悚程度这片子真是不错，气氛低沉，画面感和摄影角度，以及一些效果的配合真的很有恐怖气氛，不过我相信很多人会看的不怎么明白，我也解释下–其实就是镜中人杀死原身，并取代他们在现实中的位置的故事，最大的亮点是女主角其实是一个失意的镜中人（其实在真的女主角打电话后，并跟踪镜中人回家后。

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之后开车的、出车祸的那个女的就是镜中人了，也因此她失意了），到最后这个失意的女主角也发现其实自己早已经在真的原身跟踪她回家后家把她杀了，影片结尾和开头呼应，自己的心脏也在身体的右边，其实可能早在他们之前，就有人被镜中人取代了，但是可能是中西方文化的差异，我不怎么明白影片到底想表达什么，这点没看明白《恐怖流浪公园》，很传统的美国恐怖电影，还可以，也值得一看《恐怖南瓜头》，也叫死遗骸，召唤邪恶的复仇使者…….，片子可以，值得一看《尸体解剖》，大量血腥场面，直接挑战你的忍受程度，恐怖气氛也还可以，总的来说值得一看，很不错《致命围困》，09年的新片，我觉得一般了些，看万没有什么可以回味的《不请自来》，很不错，简直是包含了2个故事在叙述，结局别有洞天，很好看，推荐观看《死亡湖》，还不错的片子，叙事感觉太唐突，在细致点就完美了《肖申克的救赎》，本不该在此贴发这片的，这是部文化、文艺片，略带悬疑，可是片子太经典了，看多少次都不觉得烦，片中叙事细腻，人物刻画细致入微，看多少次都能深深的感到震撼，如果没有看过的朋友，一定要看，一生都不能错过的好片，今天我又看了篇，有感而发！！《婴灵恶泣》，新片，我感觉还可以，其实不要老谈论经典之作什么的，年代在发展，电影也是，现在很多角度和以前不一样，如果经典只有一个，那么就没必要再拍电影了；《肇事逃逸》，不错的片子，风格很独特，情节也算不错，也是新片《残虐你娱乐我》，新片，我很喜欢，叙事很巧妙，也带有悬念色彩，我推荐观看《鬼使神差》1-2部，不错，很好的片子，唯一不足，情节发展有点慢《黑水》，鳄鱼题材，不同于以往的此类影片，这部很好看，我推荐《邪鳄禁区》，类似黑水，也是游览-被困-尝试-逃生的故事链，不过这部也非常好看，推荐《惊声尖叫》1-3部，也叫夺命狂呼，相信很多朋友都看过了，比较经典的片子，我很喜欢导演在片中许多调侃的成分，很好的片子，推荐观看，我感觉1部和2部最为经典《敲敲门》，也是校园题材的杀人片，我感觉一般，不过开头确实吓了自己一跳《小岛惊魂》，评论中的朋友提醒了我，以前看过，片子很好，结局出乎意料，大美女，妮可.基得曼主演，非常值得观看，片子也很感人，很好《捉迷藏》，没有血腥与暴力，完全心理惊悚和恐怖气氛的营造，结局也很出乎意料，但是细心的朋友因该早就发现，也能仿佛猜到背后的迷团，片子不错，很好看《灵异孤儿院》，很早看过，也是心理恐怖片，结局很感人，我也比较喜欢《鬼讯号》1-2部 ，感觉片子还行，气氛营造恐怖氛围，E.V.P真的有吗？《机械师》，我觉得很不错的片子，演员演技到位，刻画人物到位，故事也不错，推荐观看这些应该差不多了吧！！

<<海底两万里>><<骆驼祥子>><<名人传>>”四大名著”的读后感1000字各两篇

《海底两万里》1凡尔纳在作品是我所十分喜爱的。

之前看过他写的《神秘岛》，给我的感觉十分震撼。

他描写的场景和人物的生活真可以用“栩栩如生”来形容，谁能想到这是纯粹的科幻小说呢？《海底两万里》是他的三部曲第二部，风格和我儿时看的《神秘岛》非常相象。

这本科幻小说讲述的故事真可谓是大胆至极。

凡尔纳以第一人称写了法国生物学家阿龙纳斯和仆人康赛尔、加拿大人尼德·兰误进“鹦鹉螺”号后的种种经历。

尽管凡尔纳没有下过海，但是在他的文章里丝毫看不见虚伪的痕迹，反而真实又惊险的冒险会让人喘不过气来。

凡尔纳是个聪明的人，也许有人说他是卖弄知识，可他的确是很富有智慧地将许多科学知识结合到了文中，细细看来竟然涉及了许多领域。

比如生物学、气象学、物理学、化学等等。

由此可见，他能把海底世界写得如此生动和美丽也是不足为奇的了。

我很喜欢和佩服《海底两万里》的原因是它有众多的知音。

现在的中小学生都很前卫，不太喜欢看传统的名著，也包括我，对于语文新课标推荐的小说、古文我不仅都不喜欢，而且是有点厌恶情绪的。

这些所谓的名家之笔在我看来是无聊之至，有很多语句是前后不通，大有卖弄文采之嫌。

可是《海底两万里》不一样，它虽然是语文新课标的推荐书目，又是一部本身非常棒的作品。

它的风格可以跟当代风靡全球的《冒险小虎队》、《鸡皮疙瘩》书系想媲美。

一本写于八十年代的外国作品等在当代仍然有那么多的知音，这的确是非常了不起的。

撇开别的不谈，就来说说内容情节吧！开头小说就让我走进了它所描述的世界，什么飞逝的巨礁啊、巨大的怪物啊，都让我看了刺激不已。

法国人阿龙纳斯、康塞尔及捕鲸手尼德·兰进入神秘的“鹦鹉螺”号之后，和尼摩船长一起在海底作类似的环球旅行。

海底的世界非常美妙，我记得“海底森林”那一章，虽然没有真正的树木，但是海里柔软的珊瑚礁让我极为享受，闭上眼睛似乎也能看见那飘动的海底生物。

而文章也不失惊险，其中在南极被困冰下的缺氧经历写得最为精彩。

几个人在海底无法呼吸到新鲜的氧气，对缺氧症状的描写让我都不禁感到难受，开始大口大口地呼吸氧气，也让我由衷感叹：人能活着，真好！ 虽然文章的结尾让我有些恍惚，但我是真地沉浸在这部优秀的作品中了。

其实我觉得文章中的人没有明显的好坏之分，包括尼摩船长。

尼摩船长可以说是一个传奇人物，他自己隐瞒了全世界造成了性能非凡的“鹦鹉螺”号，并和着那么多忠心耿耿的水手们在海底探险，这并非是常人能够完成的。

也许他的思想有些扭曲，他的做法有些偏激，他的行为是在逃避。

但是他仍然是位勇士，是位尊重大自然的勇士。

他的消失也是凄美的，让我看后感觉鼻子也是酸酸的。

无论如何，这次在书中的勇敢者的探险让我深深热爱上了浩瀚的海洋，让我更加明白了我的人生观和世界观。

2海底两万里》是“科幻小说之父”凡尔纳的一部巨著。

书中故事曲折离奇，惊险万分，扣人心弦。

海底森林、珊瑚王国、去南极点、杀章鱼群……故事的起因是世界各地的海洋中出现了一个怪物，比鲸鱼还要大，有人认为它是一个“独角鲸”。

于是，美国的“林肯号”逐洋舰特地去追捕这个“独角鲸”。

并邀请海洋学界知名人土阿龙纳斯先生一起参加。

同行的还有阿龙纳斯的仆人康纳尔和加拿大人捕鲸能手尼德兰。

在追捕过程中，阿龙纳斯、康纳尔、尼德兰不幸落入水中，被“独角鲸”救起，这时他们才发现，原来海洋中出现的怪物“独角鲸”是一艘构造精密的潜水艇。

“鹦鹉螺号”（潜水艇的名子）的船长尼摩邀请他们一起再做一次海底旅行。

他们冲破了重重困难，多次化险为夷，但是，最终还是落入漩涡里，生死为卜，下落不明。

而阿龙纳斯、康纳尔、尼德兰乘坐准备逃走的小艇而幸免落难，将所知道的海底世界公布于世。

书中人物的刻画是成功的。

阿龙纳斯，是一位对知识勇于探索，永不满足的人；当尼德劝他逃走，他犹豫不决，他不想放过这个千载难逢的机会。

他把在海底千奇百怪的发现仔细观察，并做了笔记。

康纳尔，一位对主人忠实的小伙子，对动物分类了若之掌。

任何动物只要知道名字。

就能分出它属什么类，哪一科……十分详细。

尼德兰，他是一位脾气爆躁的人，但他也很善良。

他曾救过尼摩船长的命，非常勇敢。

尼摩船长，这是一位带有神秘色彩的人物，他的脾气反常不定，难以捉摸，时好时坏，不知对陆地 有什么仇恨，这完全是个迷。

就连他本人也是个迷。

书中想象合理、大胆。

许多书中的事物现在我们早已实现。

如潜水艇、电、潜水衣、探照灯等。

许多设想非常成功。

我读完这本书后，对里面的故事情节，人物及海底世界，都有了一定的了解。

不是吹的，这本书的确不错，有时间希望大家也读一读这本书。

它那惊心动魄的故事一定会深深的吸引你的。

《海底两万里》 ,给了我极大的震撼.它告诉了我各个我不懂的美丽的岛屿,它告诉了我康塞尔是何等的忠诚,还告诉了我许多我在课本上学不到的知识.作者在海底遨游,能看见许多珍贵的鱼儿,又能经历这么多希奇古怪的事,我是多么的羡慕。

能看到这本著作,我真荣幸.《骆驼祥子》1读了《骆驼祥子》这本书后，我从中了解到了在当时混乱的社会里，人们过着什么样的生活。

这部小说以二十年代末期的北京市民生活为背景，以人力车夫祥子的坎坷悲惨生活遭遇为主要情节，深刻揭露了旧中国的黑暗，控诉了统治阶级对劳动人民的深切同情。

小说主要讲了一个洋车夫的苦难史，描绘了旧社会如何把一个正直，好强，好体面，自食其力的洋车夫从肉体到灵魂加以毁灭的过程。

骆驼祥子善良淳朴，对生活具有骆驼一般的积极和坚韧精神，他的唯一愿望就是买一辆自己的车来拉，做一个独立的劳动着。

后来，经过3年的努力，他用自己的血汗钱换来了一辆崭新的洋车，但是没过多久，却被大兵抢走，接着反动政府的侦探又骗去了他所有的积蓄，虎妞对他那种推脱不开的“爱情”又给他身心都带来磨难。

用虎妞的钱买了一辆车，很快，又不得不卖掉以料理虎妞的丧事。

他的这一愿望在经过多次挫折后，终于完全破灭。

他所喜爱的小福子的自杀，熄灭了他心中最后一朵希望的火花，他丧失了对于生活的任何乞求和信心，从上进好强而沦为自甘堕落。

这个悲剧有力地揭露旧社会把人变成鬼的罪行。

深刻地揭示了生产这个悲剧的原因。

这个故事，反映了北平当时劳动人民的生活，命运与遭遇。

祥子本是一个对生活充满希望的人，他热爱生活，热爱北平，但系列的挫折使他恨透了整个世界！ 我仿佛看到了天桥、鼓楼、白塔，是牌楼、街道、小巷，是车厂、大杂院和熙熙攘攘的人群，这就是几十年前的老北京，但是这儿没有丝毫田园诗一般的快乐， 而是祥子的那双大脚马不停蹄地跑过大街，穿过小巷，烈日下，雨雪中处处有他艰难的身影。

兵匪的鞭子，杨先生的盘剥，刘四爷的臭骂，孙侦探的明抢，洋大夫的冷漠，这是一座千真万确的地狱！最后虎妞惨死了，小福子上吊了，老马头倒毙在街头，祥子也终于穷途潦倒，逐渐消失在一座城门洞里……这就是一二十年代北京底层广大劳动大众的生活，这逼真的描写让我体会到了人力车夫们不可逾越的悲惨命运，让我深刻地认识了“地狱究竟是什么样子”。

祥子的悲剧，是他所置身的社会生活环境的产物。

小说通过祥子周围人物及人际关系的描写，真实地展现了那个黑暗社会的生活面目，展现了军阀、特务、车厂主们的丑恶面目，以及由他们织成的统治之网对祥子们的压迫与被压迫关系的一种变形反映。

整部小说语言生动，文笔刚劲有力，刻画出了一个个个性鲜明的人物。

堪称老舍先生的代表作。

小说里充斥着的悲凉发人深省，故事离奇感人。

所以家喻户晓，已译成各种语言流传多国，在世界文坛都有极重要的影响。

这部小说里所说的事情，的确离我们现在有几十年了，并且也肯定有艺术加工，但文学总是来源于生活的，是千千万万百姓生活中的一曲。

通过它，我们至少可以知道：社会曾是那么的黑暗，希望曾是那么的渺茫，因为它毕竟就发生在不久前的中国，发生在这雄鸡病危的年代。

现在的社会稳定，经济也在不断发展。

作为青少年，有书读，而且到处都有人维护着，鼓励着。

所以我们不能辜负新中国对我们的期望。

至少，我们要学习骆驼祥子奋发向上的精神2.最近，我读了老舍的名著——《骆驼祥子》，从而令我感触良多。

小说通过一个旧人力车夫的辛酸故事，描绘了旧社会如何把一个正直、好强、善良、自食其力的洋车夫从肉体到灵魂加以毁灭的过程。

祥子老实、健壮、纯朴，对生活有骆驼般的积极和坚韧精神，他的唯一愿望就是买一辆自己的车来拉，做一个独立的劳动者。

后来，经过3年的省吃俭用，他用自己的血汗钱换来了一辆车，但没过多久，却被大兵抢走。

第二次他又攒够了钱，却又被那可恶的孙侦探给怍了去。

第三次，他娶了虎妞，还用虎妞的钱买了车子，本来日子过得已经很不错了，可是虎妞却难产死了，祥子伤心欲绝，没法了，只好把车子卖了来安葬虎妞。

他的这一愿望在经过多次挫折后，终于完全破灭。

他所喜爱的小福子自杀，熄灭了他心中最后一朵希望的火花，它丧失了对于生活的任何乞求和信心，从上进好强而沦为自甘堕落。

他成了一个麻木、潦倒、狡猾、好占便宜、吃喝嫖赌的行尸走肉。

这本书让我认识到旧社会是多么的黑暗，多么令人畏惧，竟然有把人变成鬼的罪行。

祥子仅仅是北京一个普通得不能再普通，平凡得不能再平凡的人力车夫，在社会上是不显眼的，但命运还是不能放过他，折磨好强的他，毁了他的梦想，后来沦为自甘堕落的人。

悲剧总是令人毛骨悚然，胆战心惊。

人们常说“一分耕耘，一分收获”。

祥子胸怀大志，勤劳节俭，为什么最终还是走投无路？为什么非把他逼上梁山不可？难道那是个不让好人有活路的社会吗？ 其实祥子只是当时社会的一个典型，他的下场就是当时社会所有无权无势的人们的下场。

从中可以了解到，在当时混乱的社会里，人们是过着怎样的生活。

我们现在的社会就是美好的，幸福的。

没有自私，不幸和残酷了吗？回答是肯定的。

现在社会，有许多人进步了，也有许多人退步了，这个退步是指人们的心灵变得败坏了，丑恶了，他们去赌、嫖、抢劫……无恶不作。

然而社会总是要进步的，我们只能用强制手段去制裁这些人。

>><<名人传>>1《名人传》由法国着名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗基罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。

在这三部传记中，罗曼·罗兰没有拘泥于对传主的生平做琐屑的考述，也没有一般性地追溯他们的创作历程，而是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。

罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，可以说是为我们谱写了另一阕“英雄交响曲”。

早在二十世纪三四十年代，《名人传》就由我国着名翻译家傅雷先生译成中文，一流的传主、一流的作者加上一流的译者，使这部作品很快即成为经典名着，时至今日仍深受广大读者的喜爱。

二十世纪的前半期是人类历史上风云激荡也苦难深重的时期，罗曼·罗兰创作《名人传》，傅雷先生翻译《名人传》，都是有感而为，是要从这些伟人的生涯中汲取生存的力量和战斗的勇气。

傅雷先生说，“在阴霾遮蔽了整个天空的时候”，他从《名人传》中得到的启示是：“惟有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难；惟有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运；惟有抱着‘我不入地狱谁入地狱’的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族……”那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢？在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。

我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。

在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼·罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。

但一年一度他们应上去顶礼。

在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。

在那里，他们将感到更迫近永恒。

以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。

对于我们的时代，这实在是金石之言。

《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。

贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢 ”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。

我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。

我们要的是一夜成名。

浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。

因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。

2 贝多芬、米开朗基罗、托尔斯泰。

一个是音乐家，一个是雕塑家，一个是小说家，虽然他们的职业和所处的年代各不相同，但他们所追求的理想却是相同的——为了真理和正义所做出的努力。

贝多芬的童年是痛苦的.人生对他来说就好像是一场悲惨而残暴的斗争.父亲急于想开发他的音乐天分，使用暴力迫使贝多芬练习各种乐器.苦难中长大的贝多芬也是幸运的.法国大革命爆发之时，贝多芬曾遇见莫扎特，并相互交流.接着，又拜海顿为师.后来，贝多芬开始崭露头角，就在贝多芬离成功越来越近时，灾难又一次的降临，贝多芬耳朵的听觉越来越衰退，他的内脏也受着剧烈的痛苦的折磨.但他还是瞒着所有人，直到他再也不能隐瞒了，才写信给韦格勒医生和阿曼达牧师这两位好友.贝多芬耳聋的程度是逐渐增加的，但没有完全聋，可以说，几乎贝多芬所有的作品都是耳聋后写的. 贝多芬以他坚强的意志,以一种不可抵抗的力量扫空忧郁的思想,最终成为名人，贝多芬在写给弟弟们的信中曾说过:“只有道德才能使人幸福,而不是金钱.” 米开朗琪罗表面看上去是比贝多芬幸运的多，他不残疾，也不贫穷，他出生于佛罗伦萨的市民家庭，从小接受贵族教育，有很高的文化素养和艺术功底，但是他在精神上却比贝多芬更受折磨，更大的压力。

因为他的祖国多灾多难，他眼见外族侵略；自己国家的土地被侵占却无能为力，他与贝多芬同样孤独一生，他的家族从未给过他任何温暖与安慰，只是在他身上谋取利益；他到处遭遇嫉妒和陷害，，更悲惨的是，他所处的环境与奴隶没什么两样。

贝多芬从精神上是自由的，他可以做任何自己喜欢的事，米开朗琪罗却没有自由，他不得不依附他所不愿依附的教皇，不得不为教皇们服务。

唯一幸运的是，至少教皇还承认他的天赋，并且不止一次的保护他的艺术成就不遭破坏，但是他们却剥削了他的自由，拿他当牛马使唤，他一辈子都像拉磨的驴一样拴在教皇的磨坊里，七十余岁的高龄还得爬上脚手架作画。

如果米开朗琪罗没有自己的理想追求，也许他就不痛苦了，就会以教皇赏识为荣了，然而他比同时代的艺术家更不满足于宗教艺术，更追求表现尊严与意志。

他是文艺复兴时代的“巨人”之一，这就决定了他和那些只关心为自己树碑立传的教皇们永远不能达成一致，决定了他将终生为理想无法实现而痛苦，虽然他的本质性格是骄傲自信而且固执的，只是他的家族观念，根深蒂固的光宗耀祖思想和“长子”的责任感，使他不能置身家姓名于不顾，这就决定了他在关键时刻必然会逃跑，或者选择明哲保身，向权力屈服。

特定的时代条件成就了他的伟大，却也限制了他天才的发挥。

与米开朗琪罗和贝多芬情况完全不同的是列夫·托尔斯泰，他从小在名门贵族长大，地位优越，无忧无虑，亦不会像米开朗琪罗和贝多芬那样终身忙碌，身体健康，有着幸福的家庭，有着很高的文学天赋，在别人看来，已经是非常的完美，但是他的忧虑和痛苦正是由此而生。

他厌倦了优越的环境，藐视自己已经拥有的一切，包括自己的文学声誉，只有生命的真谛才是他未知的亦惟独渴望的，于是他用自己毕生的精力去求索和探寻，他所拥有的幸福感成为了他精神上的沉重负担，如果他只是平庸的亦心安理得的享受他所拥有的这一切，烦恼是不会在他的身上体现的，正是由于对真理的追求和不肯虚度年华的精神才使他的烦恼接踵而来。

其实纵观全书，在三位名人的传记描写中，都时时透露出了这些名人的缺点，贝多芬脾气的暴躁，米开朗琪罗的软弱和优柔寡断，列夫·托尔斯泰固执和封建。

其实《名人传》也告诉了人们，英雄和名人并非没有弱点，也并非就完美，毕竟他们是人，而不是神，但是这并无损于他们所做出的伟大的事业。

悲惨的命运和严峻的考验不仅降临在普通人的身上，同样也降临在名人的身上.当我们遭受挫折的时候，应该想到这些忍受并战胜痛苦的榜样，不再怨天尤人，并且坚定自己的信仰。

从《三国演义》里，我们可以看到那一幕幕精彩好戏：刘关张结义、刘备三顾茅庐、诸葛亮三气周瑜、火烧赤壁、空城计……这些好戏让我留连忘返，直呼过瘾！每一出戏都有精彩的主角，每一个主角都有独特的性格。

比如：诸葛亮的足智多谋，刘备的爱民如子，曹操的敢作敢为，司马懿的阴险狡诈，赵云的英勇善战，张飞的粗中有细，关羽的忠勇，鲁肃的敦厚等等。

每一个人物的性格都被罗贯中刻画得淋漓尽致，如同一幅幅动人的画卷，令人读后赞叹不已！而今天，我要着重说一下曹操和刘备。

曹操和刘备，一个是将相之首，一个是汉室之后，但结局却大不相同。

曹操心胸狭窄，甚至于说过“宁可我负天下人，不让天下人负我”这样的话，从这句话中不难看出他的多疑。

而正是他多疑又心胸狭窄，从而导致一个个名士之死：杨修是他肚里的蛔虫，偶尔跟他开点小玩笑，结果却被他杀死了；华佗好心为他剖颅治病，却被他起疑心杀死了……这一个个充满鲜血的故事让将士们又惊又怕，不能不说是导致魏国衰败的一个原因。

反观刘备，论才智，他没有曹操聪明；论谋略，他没有曹操出色；论武功，他也没有曹操高强。

但他心胸宽广！三请诸葛亮就是一个很好的例子，还有，他在长沙诚恳接收降将黄忠，从刀下救下魏延的命等等，这一个个充满仁义的故事让将士们又惊又喜，不能不说是蜀国从弱小一步步走向强盛的一个原因。

如果，曹操拥有刘备的胸怀，那么三国的故事是不是会不一样呢？《三国演义》真不愧是我国的四大名著之一，每读一遍都会有不同的感想。

从曹操和刘备的身上，我们又能想到哪些呢？在生活中，不要为了得到一点小便宜而沾沾自喜，目光短浅；在学习中，不要为了取得一点成绩而骄傲自满，裹足不前；在与人相处方面，不要为了一点点小事就斤斤计较，得理不饶人；在班级内部，不要为了没选上干部而心怀不满，从此孤立自己。

法国伟大的作家雨果说过：“世界上最广阔的是海洋，比海洋更广阔的是天空，比天空更广阔的是人的心灵”，我国的俗话也说过“宰相肚里能撑船”。

让我们一起努力，做一个心灵比海洋更辽阔、比天空更高远的“船长”吧！ 在文学是史上，《红楼梦》被称为我国古代长篇小说中现实主义的高峰，其深远的社会影响并不仅仅在于它高度的思想性，更在于它无与伦比的艺术价值。

《红楼梦》以贾府为中心活动舞台，以贾宝玉与林黛玉的悲剧爱情故事为主要内容，通过对贾、王、史、薛为代表的封建贵族家庭由盛至衰的发展过程及豪华奢侈生活的生动叙述与描写，客观而真实地揭露出封建社会的腐朽与黑暗，并明白无误地预示了其无可挽回的覆亡趋势。

《红楼梦》在艺术上的成就是巨大的，这首先体现在典型形象的塑造上，它探索到人物灵魂的深处，描写了不同人物的精神面貌，塑造出不同的典型。

这一大群性格鲜明，有血有肉，真实可信的人物形象，在读者面前展现出一道瑰丽的艺术画廊。

在这一人物群中，不仅有大家闺秀，豪门公子如主人公：贾宝玉，林黛玉，薛宝钗，王熙凤等。

作者还着力刻画了一个个聪明伶俐，可爱却位卑的丫环、女仆，如晴雯，鸳鸯、紫娟等。

不过，我觉得或比较喜欢晴雯。

可以说她是丫头里面最出色的一个吧！晴雯原是贾府世仆赖大家买来的，可以说是仆人的仆人，因贾母见她“十分伶俐标致”，于是被像小礼物一样孝敬上来。

她“身为下贱”身世可怜到连家乡父母也不记得。

但她却开朗倔强，心思纯正健康 , 不像林黛玉那样抑郁凄苦，更不像花袭人那样温婉卑屈。

在她身上包含着一种叛逆精神，比如她对王夫人、凤姐等高居于她头上，掌握她生死大全的“主子”不屑一顾，还经常以犀利的言语直揭袭人的虚伪。

几乎可以说她是大观园中一个最悲惨的牺牲者。

只因模样长得有点像林姑娘，就被骂为狐狸精，“四五日水米不曾沾牙，”就打炕上拉下来架出去了，连好些的衣服也不让带走，终于被摧残屈死。

《红楼梦》又是一部充满想象的书，它留给人们太多的奇想、遐想、神话，还来不及好好梳理，因此需要我们的智慧的信息……它使我们猜测，使我们迷惑，使我们进入了另一个世界。

于是我们觉悟了：原本世界上有那么多种有待探索和发现的世界。

《红楼梦》更是一部百科全书，而且不仅是封建社会的。

几乎是，我们的一切经历经验喜怒哀乐都能从《红楼梦》里找到参照，找到解释，找到依托，也找到心心相印的共振。

《红楼梦》高妙的艺术价值还在于它浸透并散发着浓郁的中国传统文化的底蕴。

比如诗词歌赋，绘画，音乐，雕刻，建筑等等艺术领域的广泛涉入，和服饰、膳食、酒令，灯谜等等民俗文化的融汇和点缀。

这些艺术、民俗在文中的运用，不仅仅是增强细节的真实性，还使文章富于生命力并充满诗情画意。

《红楼梦》不愧是一部永垂不朽的巨作啊！

求侦探类的片子或电影

你去看 阿尔弗雷德.希区柯克的电影对很多人来说，“希区柯克”这个名字再也不仅是一个名字，而是代表了一种电影手法的精神、成了悬疑惊悚的代名词；而希区柯克著名的那个人头侧像剪影，也不仅只是单纯的剪影，它还成了这“希区柯克精神”的一个图腾意向。

电影艺术大师希区柯克导演，在我国知名度似乎并不甚高，你或许看过他的《蝴蝶梦》、《美人计》、《爱德华大夫》？可以说，谈论电影而不知希区柯克，那真是一个不可原谅的疏漏。

他已被归入世界最伟大的电影创作者之列，更重要的是他的艺术不仅没有因时间的推移而蒙尘，反而日久弥新，愈显出其永恒与伟大的力量。

拍电影对希区柯克来说就是要阻止平庸的东西出现在银幕上，他创造并完善了制造悬念的艺术，借以使银幕下的观众身历其境，参与到剧情中去，因此他所控制的不仅是影片，还有观众的注意力，他因而成为始终把观众放在第一位的娱乐片高手；他对人类本性与心理状态的深刻理解和高超凝练的视觉化银幕表达，又使他的影片升华为独一无二、不可仿效的艺术经典；同时，还没有哪一个导演象他驾驭惊险片那样主宰过某一类型的电影，于是擅长在银幕上惊吓观众的希区柯克名正言顺地揽下恐怖大师头衔。

希区柯克的父母笃信天主教，家中宗 教气氛很浓厚，家规甚严。

但在英国这样一个基督教国家，天主教徒毕竟罕有。

他的影片与其说是创造悬念的艺术，不如说是舒解焦虑的通道，他用超越日常的冒险故事，令人心惊肉跳的银幕效果，让那些经受莫名的内疚与焦虑所折磨的人们，在银幕历险中暂时忘却痛苦，而他自己，则在他全情创造的艺术中找到了安全感。

当希区柯克中学快毕业的时候，父母把他送进一所和他的志愿蛮对口的学校工程与航海学校，在那里，未来的电影导演攻读着机械、电气、声学和航海。

学成了，该自己谋生了，于是19岁的希区柯克进入了亨莱电报公司。

他那时是海底电缆方面的专家，负责技术鉴定。

为了学会制图，他一边工作，一边在伦敦大学专修美术。

这时期剧院和电影院成了招引他的去处，电影显然更具吸引力，他尤其喜欢美国影片。

由于伦敦大学的进修，他被调到广告服务部，搞绘图设计（为广告写文字说明和画图），这项工作的最大好处是使我接近了电影。

在一次记者采访中他这样说道。

此后不久他就进入了电影界，他找到了一份编写和设计字幕的工作。

那时都是无声片，镜头之间需要加进对白或叙述性的字幕，我的工作就是在纸板上写上简单的句子，再配上简单的图。

最有趣的是如果演员实在演得太差以至滑稽可笑，希区柯克就将它配上喜剧性对白，反倒大获成功，因为观众认为这是一种讽刺。

对电影的兴趣使他开始尝试写脚本，兼做美工、副导演，并常常被派去拍一些不太重要的场面。

1922年他毛遂自荐，第一次做了编剧，那部影片叫《女人对女人》。

背景是第一次世界大战，一位英国军官在巴黎休假时与一位舞女发生了关系。

后来他又回到前线，在一次战斗中失去了记忆——回英国后，他娶了一个上流社会的女子。

不久，那个舞女带着孩子出现在军官面前——故事以舞女身亡而结束。

这部影片最重要的意义在于，希区柯克因此认识了他生活中的第一个女友艾尔玛，她是该片的剪辑师。

这个23岁、信奉天主教的小伙子向姑娘表白说他至今没和一个姑娘出去过，也从没喝过一杯酒。

看来姑娘相信了他的话，4年后艾尔玛皈依了天主教，并嫁给了他，他们成了终身相依的良伴。

不久，他们有了唯一的女儿帕特。

希区柯克独立执导的第一部影片《快乐园》（1925年）让他经历了一连串的磨难，但最后的结果还不错，影片上映后舆论颇为看好这位新手，称他是一位具有大师头脑的青年。

至此，希区柯克正式掌舵他的电影之舟，一路开过去，再无法停下来。

第二部影片《山鹰》（1926年）希区柯克自认为拍得不好，而接下来的《房客》（1926年）却是一部真正希区柯克风格的影片。

《房客》是围绕着一个无辜者被怀疑为连环谋杀案的凶手这一事件展开情节的。

影片包含了希区柯克作品中一些最主要的元素：一个人不公正地受到指控–这成了后来希区柯克几乎所有影片的主题；以制造悬念的方式推动叙事；最重要的是所有这一切都通过高超的视觉技巧优美地展现在银幕上。

当时的电影还属于很幼稚的艺术，它的视觉表现的可能性有着很大的探索空间。

正是在这一点上希区柯克称得上是一个不懈的追求者，其实他的一生就是不断完善着电影的视觉化的过程，他的作品也因为体现了视觉艺术的真谛，至今仍值得后学者细细品味。

他的追求盖源于他对电影的一种信念：我一直被一种愿望激励着，我要用一种纯视觉的形式来表现我的意念。

他的影片最逗趣的必备元素是–他总要在自己的作品中露上一面，《房客》是他第一次亮相（坐在编辑部里的一个闲人）。

这几乎成了希区柯克系列的品牌标志，在他以后的56部影片中他都见缝插针地在银幕上晃上一晃，《蝴蝶梦》中他站在电话亭旁等待，《群鸟》中他牵着两只小狗从宠物店走出来——最妙的是在《救生艇》中，整部影片就发生在一艘船上，总共9个幸存者，没什么不相干的人，如何挤上银幕？希区柯克本想让自己演水上的浮尸，又害怕淹死。

有一天他突发灵感，立即执行了一次严格的减肥计划（希区柯克一生都被肥胖困扰），结果竟减重100磅，他摆好姿势拍下减肥前后的照片，然后把照片复制在剧中人看的报纸上，作为莫须有的蕾杜高减肥饮料的广告。

希区柯克对此举甚是得意：我演的这个角色取得巨大成功！确实，因为许多观众写信打电话询问这种饮料的详情。

其实观众不仅被他制造的悬念吸引，也喜欢他的影片散发出的机智与幽默。

《房客》再次为他赢得了声誉，被认为是当时英国的最佳影片。

随着默片时代的结束，1929年希区柯克拍摄了他的第一部有声片《讹诈》。

有声片的出现在最初的年代事实上是一把双刃剑，一方面它给电影带来了新的表现手段，另一方面，它几乎使默片后期取得的几近完善的视觉成果被弃如蔽履，声音除了令剧中人开口说出对白之外，还远不具备艺术功能，反使本已有很高艺术水准的电影再度跌落起点，重新面临形式构成（声画配合、声音的功能性）的探索，总之，那时声音所带来的是1+1〈2状态。

这倒又给了希区柯克一个机会，他正是那种特别乐于在自己的领域中不断实验新方式、新技巧的人。

在首部有声片中他就尝试让声音融入整个形象系统，并承担起表达心理状态、强化戏剧效果的功能。

例如女主角用刀子杀了欲强暴她的画家之后回到家，吃饭时邻居们在议论刚刚广播的凶杀案，姑娘听不下去了，这时议论声变成咆哮声，嘈杂而含混，只有刀子一词姑娘听得很清楚，这个词不断重现刀子——刀子——突然，她清楚地听到父亲的声音：艾丽丝，请把面包刀递给我。

艾丽丝手里拿刀的样子看上去和她杀死画家时一模一样，邻居们谈论凶杀案的声音仍在继续——这在现在看来不算什么，但在人们尚不明了如何创造性地使用声音的年代，无疑是声音与画面相得益彰的范例。

接着希区柯克经历了一段事业上的低潮期，这期间拍摄的《埃尔斯屈的职业》（1930年）、《凶手》（1930年）、《骗局》（1931年）、《奇怪富翁》（1932年）、《十七号》（1932年）、《维也纳的华尔兹》（1933年）等由于各式各样的原因都不甚理想。

好在希区柯克是富于自省精神的，他总结道：经过这段时间后，我学会了善于挑剔自己，学会了退一步评价自己过去的创作，就象用别人的目光来看自己。

特别是在进行新的创作构思时一定要让内心体验到喜悦。

如果你在构思中确实感到喜悦的话，那么好东西就会油然而生。

1934年的《一个知道太多的人》似乎预示着一个人生的转折，它不仅令希区柯克在英国的银幕生涯进入颠峰时期，该片在美国也取得了很大成功，也就是说希区柯克因这部影片获得了国际声誉。

为他不久以后受邀来到制片条件更好的好莱坞，开始另一段艺术成果更为丰硕的人生打通了航道。

《三十九级台阶》（1935年）被认为是他在英国拍摄的最好的一部影片。

这是一部间谍片，它最大的特点，也是导演最为得意之处是戏与戏之间迅速而突然的转换。

这里的速度造成了这样一种观影效果：观众始终处于凝神贯注的境地，一步没赶上，便觉得整部影片风驰电掣般地飞速而过，一个套着一个的悬念彻底将观众抓住了。

希区柯克曾把自己比作一位点心大师在制作美味的馅饼，他的馅饼就是充满悬念的故事。

许多人欣赏他的一句名言：一般影片都是一段段生活的片断，而我的影片全是一块块有馅糕饼。

因为他坚信：所谓戏，就是去掉了那些平淡无奇片断的生活事件。

所以他的影片总是快节奏的。

1938年完成的《失踪的女人》也赢得一片喝彩，先他一步在美国获得了纽约影评人奖。

希区柯克在英国导演的最后一部影片是《牙买加旅店》，虽然他自己表示不太满意，但该片在商业上取得了意想不到的成功。

此前，希区柯克收到美国著名的电影制片人塞尔兹尼克（他曾是影史上最卖座影片之一《飘》的制片人）发来的电报，邀请他去好莱坞把泰坦尼克邮轮遇难事件拍成一部影片。

进好莱坞大制片厂工作是希区柯克向往的，因为他一直认为：就电影而言，他们拍片的方法与技术是真正有专业水平的，而且远远超过其他国家。

后来当他回首在英国与美国两地的创作时，他这样总结道：在英国的创作使我的直觉能力即构思的直觉能力得到了加强和发展，但我对技巧和摄影机运用的方法自《房客》以来一直不变。

所以我的第一个时期可以用电影的感觉一言以蔽之；而第二个时期则是观念的形成。

在好莱坞的几十年中，希区柯克以职业导演的身份充分发挥了他的天赋与才华，留下了许多传世之作。

希区柯克因为制片人塞尔兹尼克放弃了原计划，转而投拍《蝴蝶梦》。

这部在我国上演过的影片类似于灰姑娘的故事，乍看起来不大象希区柯克的电影，准确地说它是一部心理剧。

但希区柯克创造性地将悬念因素渗入到由人物纠葛构成的纯粹心理剧中，这也使后来的希区柯克电影增添了一个新的元素，即运用心理素材对影片加以充实和滋润，不过《蝴蝶梦》的心理冲突是原小说所提供的。

该片获得了1940年度奥斯卡最佳影片奖，但这是授予制片人塞尔兹尼克的，同年度的最佳导演奖让《愤怒的葡萄》的约翰福特拿去了。

但《蝴蝶梦》很受观众欢迎，第一次在美国执导便取得如此成绩算得上旗开得胜。

紧接着是一部惊险片《海外特派员》（1940年），希区柯克最得意之处是片中那个特技镜头：飞机一头扎向大海，飞行员再也无法把它拉起。

这是希区柯克亲自设计的，他说：任何特技师都想象不出它是怎么拍成的。

希区柯克总是喜欢在影片中尝试新东西，解决一些看来难以解决的技术问题，因而银幕上总是会出现意想不到的效果。

1941年他拍摄了他电影生涯中唯一的一部喜剧片《史密斯夫妇》。

同年又有《深闺疑云》问世，由《蝴蝶梦》女主角琼?芳登主演。

讲一位妻子怀疑她的丈夫将在牛奶里下毒谋杀她。

片中那个优美而扣人心弦的镜头是男主角用托盘端着一杯牛奶缓缓走上楼梯，希区柯克给那杯牛奶打了强光，他别出心裁之处是让聚光灯朝着牛奶而不是杯子照，这样更亮。

当男主角往上走时，观众就全神贯注地盯着那杯牛奶，这正是希区柯克控制观众注意力的方式之一。

二战期间希区柯克返回英国为国家情报部拍了两部颂扬法国抵抗运动的影片，因为他一直觉得自己应该为反法西斯战争竭尽绵薄之力。

当时横跨大西洋去英国是很不容易的，他搭乘了一架轰炸机，没有座位，就坐在机舱地板上。

可是那架飞机中途突然奉命返回，结果两天之后希区柯克又再次起程，足见他为国尽力之诚心诚意。

战后他拍的第一部作品是在我国公映过的《爱德华大夫》，由著名影星英格丽?褒曼和格里高利?派克主演。

希区柯克以他一贯善于捕捉即将兴起的新思潮的敏锐洞察力，率先将日后在美国电影里风靡一时、简而化之的心理分析主题引入了他这部影片。

该片投资150万美元，利润7倍以上，商业上又大获成功。

希区柯克在他的下一部影片中再次起用了当时极为走红的明星英格丽?褒曼，让她主演《美人计》。

这是希区柯克影片中最浪漫、优雅，同时又完美地体现了希区柯克风格的精品之作。

影片故事是由《星期六晚邮报》上的一则新闻诱发出来的：女主人公在联邦调查局特工人员（卡莱?葛伦饰）陪同下，来到拉丁美洲，她要潜入一个纳粹组织盘踞的宅第探察他们活动的秘密。

高度风格化兼高度的简朴是影片成功之本，而摄影的精致，演员阵容的整齐也给了影片很好的烘托。

此外，虽然《美人计》是一部间谍片，但它表现罪恶时回避了暴力手段，做了富于人情味的处理，并在紧张的节奏中恰倒好处地展示了角色之间微妙的心理较量，强化了影片的情感魅力与人性深度。

它同样受到了观众的喜爱，取得超过成本8倍以上的高票房收入。

事实上，希区柯克的名字一直是令制片人放心的票房保证。

当观众和投资人都看好希区柯克的惊险片时，他本人却试图离开这条老路，不仅在内容上也在电影的形式技巧方面作出新的尝试，他深知艺术没有创新对创作者和受众而言都将变得索然无味。

这时期的作品如《帕拉亭案件》（1947年）、《绳索》（1948年）、《在摩羯星下》（1949年）、《怯场》（1951年）等虽然并不成功，但他在电影表现形式上超乎寻常的实验（例如在他的第一部彩色片《绳索》中他用一个镜头拍下了全片，这在影史上是独一无二的。

），以及对人性主题长期深入的思索，都使他具备了一个新的起点，他开始在新的高度上跑回头路，进入了他电影创作最辉煌的时期。

《后窗》（1956年）便是一部技巧圆熟而寓意深刻的影片。

一个腿部受伤的摄影记者杰夫每天坐在自家窗前观看对面楼里邻居们的日常生活，结果他发现了一起谋杀案。

整部戏只一堂景，但导演将主人公的所见和他的反应剪接成变化多端的蒙太奇组合，化成银幕上紧张有趣的效果，那一扇扇窗中的故事也随之演变为人间百态的缩影。

同时它严谨的结构、强烈的激情、丰富的细节成为可与《美人计》媲美的希区柯克最佳剧作。

而偷窥者杰夫所看到的与其说是一起谋杀案的暴行，毋宁说是人类的种种弱点的一幅幅图景。

影片女主演格蕾丝?凯莉（曾获奥斯卡奖）是希区柯克最喜欢起用的女明星，她正符合希氏对银幕女性的要求：表面清雅冷峻，内心激情如火。

这种女性观来源于希区柯克悬念主宰一切的电影观念（他认为象梦露那样太醒目就没有悬念了），当然，这也无疑是他内心对理想女性的想象。

但凯莉后来成了摩洛哥王妃，两人失去了合作的机会。

《眩晕》（1958年）正好是一部从一个富于感情的男人的角度来叙述故事的影片，它的节奏舒缓，给观众一种沉思冥想的感觉，是希氏其他影片中所没有的。

希区柯克本人也很偏爱这部作品，他的传记作家认为影片潜藏了导演感情倾向的自传性因素，表现出一种将女性纳入他的理想的固执态度。

无论如何，影片中神秘气氛的营造和那钟楼上的著名镜头再次显示了希区柯克电影无与伦比的魅力。

间谍片《西北偏北》（1959年）则与之相反，目不暇接的节奏，出人意表的想象力令人叫绝，堪称是有经典意义的希区柯克作品。

如果说《三十九级台阶》是英国时期创作的总结，那么《西北偏北》就是希区柯克美国时期创作总结。

不久前为纪念希区柯克100周年诞辰，一些现今世界上最杰出的导演受英国著名电影杂志《画面与音响》之邀，评选希区柯克最杰出的一部影片，结果《精神变态者》（1960年）击败《眩晕》一举夺魁。

而在6、70年代它曾被认为是一个爱用耸人听闻的手法的导演拍摄的一部血淋淋的影片，如今它越来越受到推崇。

看来希区柯克永远是超前的，他早就说过：《精神变态者》超过了我以前拍的所有影片——不管人们认为它是渺小还是伟大，我都无所谓。

拍摄时我并没想要把它拍成一部意义重大的影片，对我来说，重要的是一大段胶片的剪接，摄影，音响，以及一切能使观众惊叫起来的技巧。

充分利用电影艺术的表现力制造出能影响大众情绪的作品，是我想做的，在这部影片里我做到了——它是一部纯电影之作，所以深深激动了观众。

为了避免血腥，希区柯克把《精神变态者》拍成了黑白片，但竟有观众表示在那场惊心动魄的浴室谋杀场面中他们看到了红色的鲜血，有一次当我表示要看这部影片时，朋友阻止说：别看，看了你准不敢洗澡了。

希区柯克逼真的恐怖是你无法抗拒的，但他并不写实地去表现血淋淋的东西，事实上，浴室那场戏中，杀人的刀子连对方的身体都没有碰到，希区柯克完全是用高超的电影蒙太奇技巧达到他的目的的。

除了让你惊叫之外，影片还给观众留下了对人性之复杂与丰富性的想象空间。

如果说从事艺术的人可以分为艺术家和匠人两类的话，那么希区柯克就是模糊了这二者界线的艺术大师。

《精神变态者》另一点让希区柯克本人也感到骄傲的是，它以80万美元的小投资赚得1300万美元高额利润。

其实是希区柯克有意想尝试用拍电视的条件来拍一部大型故事片，他成功了。

《群鸟》（1963年）的难题在于如何表现那些成群结队攻击人类的鸟群，但这种挑战对希区柯克来说却是一种乐趣：这回我们可要用特技了，试试看吧。

在数字化技术已大量用于电影的今天，《群鸟》中的特技并没有显得拙劣。

影片提出了那个至今越来越困扰着人们的主题：大自然对人类的报复。

全片没有音乐，只有各种各样鸟的叫声，往往令人毛骨悚然。

希区柯克表现的虽然都是超越日常的内容，但他一直非常重视生活细节的真实，例如拍《群鸟》之前，他让人拍下了外景地波德加湾所有居民的照片，以便制作服装。

所以，虽然他只拍那些不寻常的东西，而且带有明显的个人色彩，但观众看完后不会指责影片不真实，反而是津津乐道那里面的故事。

1972年70高龄的希区柯克回到阔别20年的英国，拍出了在那年嘎纳电影节上获得一致好评的《狂凶记》。

4年后的《家庭阴谋》成了希区柯克最后一部影片。

1980年4月29日献身电影50余年的希区柯克在美国洛杉矶离开了人世。

由于他对电影的贡献，他生前曾获得过不少荣誉，尽管那时人们对他和他的作品还存有或多或少的偏见。

1968年美国艺术与科学学院授予希区柯克一项特别荣誉奖：欧文?撒尔伯格奖；1979年美国电影研究院为他颁发终身成就奖；1980年英国女王伊丽莎白二世晋封希区柯克为爵士。

多年来模仿希区柯克之作不胜枚举，近年又兴起了希氏作品重拍风，而崇拜希区柯克的导演们已在不经意间创造了一个电影亚型：新希区柯克流派，他们认为：希区柯克就象是一本语法书，书中包括了所有你将要学习的东西。

总之，他是世界上对电影这门艺术影响最大的少数几位导演之一。