《闻香识女人》影评：在迷雾中寻找自我与内心的真谛 (闻香识女人中的探戈舞曲)

闻香识女人中的探戈舞曲

引言

《闻香识女人》是一部由马丁·布莱斯特执导的经典电影，讲述了一位失明的退役军官弗兰克·斯洛特（阿尔帕西诺饰）与一名年轻的大学生查理（克里斯·奥唐纳饰）之间的故事。在这部影片中，迷雾不仅代表着弗兰克的视觉缺失，更象征着他内心深处的挣扎与追寻。探戈舞曲作为影片的重要音乐元素，贯穿全片，增强了情感的表达，成为了角色自我发现与内心探索的重要载体。

失明与自我探索

影片的主角弗兰克·斯洛特是一位失去视力的退役军人，他不仅在生理上失去了看见的能力，更在心理上承受着巨大的孤独感与失落感。失明使他无法直面自己的过去与现实，但这并不意味着他放弃追寻生活的意义。在与查理的相处中，弗兰克的内心逐渐打开，开始重新审视自己的生活。他通过与查理的对话与互动，找回了曾经的激情与活力，虽然他依旧处在黑暗中，但心灵的灯光却在逐渐亮起。

探戈的象征意义

影片中，探戈舞曲是弗兰克坚定而又热烈的心灵表达。在一场经典的探戈舞蹈中，弗兰克与一位年轻女性共同舞动，仿佛在通过舞蹈来传递他对生命的渴望与对美好的向往。探戈不仅是身体的互动，更是一种心与心之间的交流。这种舞蹈的节奏与情感，恰如其分地反映了弗兰克内心的波动与挣扎。通过探戈，他找到了自己内心深处的热情，展现出对生活的勇敢面对。

查理的成长与觉醒

查理作为弗兰克的陪伴者与倾听者，在影片中也经历了自我的成长与觉醒。他最初是一个迷茫的大学生，面对未来充满了不安与挣扎。而随着与弗兰克的接触，查理逐渐意识到生活的选择与责任。弗兰克的勇敢与坚持，激励了查理去追寻自己的梦想与目标。在这段师生友谊中，查理不仅从弗兰克身上学到了生活的真谛，也找到了自己的价值所在。这种角色的互补与成长，形成了影片的强大内核。

家庭与社会的冲突

影片还通过弗兰克与家庭之间的关系，揭示了社会对于个体的压力与期待。弗兰克的失明使他与家庭之间的关系变得紧张，尤其是在面对家庭的期望与自己内心的真实需求时。他对生活的渴望与妻子对他的担忧，形成了鲜明的对比。这种家庭内部的冲突，反映了社会中对个体选择的无形压力，展示了每个人在寻求自我与迎合社会期望之间的挣扎。

结语：重新出发的勇气

《闻香识女人》通过弗兰克与查理的故事，深刻探讨了自我探索与内心真实的主题。失明并不意味着结束，反而是新生的开始。影片中的探戈舞曲不仅是情感的抒发，更是对生命节奏的回应。在迷雾中，每个人都能够通过勇敢面对自己的内心，找到那个真正的自己。这部影片不仅是对友情、勇气与爱的赞美，更是对生命本质的深刻思考。正如影片结尾所传达的，在人生的舞台上，我们都应该勇敢地舞动，去寻找属于自己的旋律与节奏。

探戈舞曲著名舞曲

阿根廷探戈音乐中，一首备受瞩目的经典之作是《Por Una Cabeza》。

这首曲子由探戈界的传奇人物卡洛斯·加德尔（Carlos Gardel）创作，因其在多部电影如《辛德勒名单》、《闻香识女人》、《真实的谎言》和《国王班底》中的频繁出现，而名声大噪。

它的曲式独特，ABAB结构，首段的慵懒与幽默与B段的小调激情形成鲜明对比，再回归大调，小提琴与口琴的和声对位，充分展示了探戈舞中的默契配合。

小提琴的旋律高亢而内敛，如同一位优雅的舞者，带着高贵的步伐和微妙的抗拒，与钢琴的有力击键形成动态对比。

在音乐高潮部分，钢琴像是舞者在旋转前的深呼吸，引领着观众的情绪。

《Por Una Cabeza》作为探戈的代表作，不仅在电影中备受青睐，它的风格也深入人心，能适应各种角色和场景的需求。

在《闻香识女人》中的经典场景中，艾尔·帕西诺与女主角的探戈舞步更是深入人心，成为了模仿的典范。

帕尔曼精湛的演奏使这首探戈舞曲更加婉转激荡，充分展示了探戈舞曲的精致魅力。

扩展资料

探戈舞曲（the dance music of tango）中文名称“探戈”取自英文的音译〔tango〕。

阿根廷舞曲，源出非洲。

二拍子，中速，切分音为其特色，强拍细碎，弱拍平稳，节奏强烈，旋律活泼，情绪热烈，主要用于社交舞会，也有纯器乐性的探戈舞曲。

闻香识女人和教父3中的探戈是什么？

《闻香识女人》中的经典探戈Por una cabeza 这首是由阿根廷探戈无冕之王卡洛斯·伽达尔Carlos Cardel作曲，伊扎克.帕尔曼(Itzhak Perlman)演奏的探戈的曲调Por una cabeza,中文名《一步之差》或《只为伊人》。

是一曲带有贵族气质的小提琴曲，自1935年诞生以来，成为电影中探戈的首选舞曲，钢柔并济的旋律似乎适应着每一个角色的心理任何一个场景的铺垫。

Gardel卡洛斯·伽达尔1890年出生于法国，2岁时随母亲来到阿根廷。

为了谋生，Gardel很年轻的时候就在酒吧里、婚礼上开始演唱。

1913年他和乌拉圭歌手Jose Razzano组成了一个很受欢迎的folk二重唱，穿梭在两个国家间表演。

1917年Gardel遇到了一位擅长用俚语写歌的街头诗人Pascual Contursi，结果Gardel录制了他的第一首探戈名曲“Mi Noche Triste”( “My Sad Night”)，把歌剧演唱方式带近阿根廷音乐，歌曲描述了一个被爱情抛弃的小伙子夜不能寐，徒劳的等待情人的归来，掠带沙哑的嗓音开启了阿根廷探戈歌声的时代，喜爱者甚至至尊之曰：Carlos 就是探戈另一个雅号是“布宜诺斯艾利斯的夜莺”。

从此Gardel开始单飞，一颗巨星诞生了。

Carlos Gardel的探戈揉合了伤感的乡村旋律和热情奔放的传统米隆加（milonga）舞曲，讲述着一个个爱恨情仇的故事。

通过广播节目，Gardel在美国也走红起来。

派拉蒙电影公司将他看作是打开拉美市场的金钥匙，为他度身制作了一系列的电影。

从波多黎各、古巴、哥伦比亚，到智利、西班牙，潮水般的人群蜂拥着，为拉丁世界的猫王而疯狂。

然而不幸的是，Gardel在1935年6月24日麦德林的空难中丧生，他到死亡之谷来是为了一场演唱会。

“请想象一下假如1968年的Beatles也在一次空难中全部遇害吧！”整个布宜诺斯艾利斯陷入了悲怆的停顿，从显贵到平民，从纽约、巴黎到里约热内卢，无数的人们洒下了伤心的泪水，一位古巴女子从她哈瓦那的阳台上跳下来自尽，而在波多黎各和纽约，各有一位女子服下毒药，……送葬队伍经过时也曾造成万人张空港，今天，在布宜诺斯艾利斯，仍有地铁站和街道以他的名字命名。

而且在Gardel的墓前，人们为了他塑了一尊栩栩如生的雕像，鼻梁英挺，剑眉下的眼睛向前凝视，并在雕像的右手中永远保持着一根燃烧的香烟，看起来便是希腊神像的复活在奢华的20年代，他们说，在Gardel真正的继承者诞生之前，布宜诺斯艾利斯的天空会继续飘雪。

Carlos 的作品经常出现于电影之中，包括《真实谎言》、《辛德勒名单》，《女人香》和《魔鬼大帝》里都曾用过Carlos演唱的《POR UNA CABEZA》。

Carlos Gardel，是拉丁音乐一个永远的神话，他的名字几乎成为探戈的别称，被尊为“探戈之父”，代表了探戈不朽的精髓。

帕尔曼1945年出生在以色列的特拉维夫，4岁时因患小儿麻痹症而双腿瘫痪。

但他没有向命运屈服，顽强地拄着双拐走进音乐殿堂，成为以色列苏拉米音乐学院的一名优秀学生。

1958年，13岁的他赴美国，靠奖学金进入朱丽亚特音乐学院深造。

残疾的帕尔曼靠自己的天赋加汗水，也靠名师的指点，最终成为一位蜚声世界的小提琴演奏大师。

帕尔曼经常和世界著名的管弦乐团合作，出现在独奏会或音乐节的舞台上。

帕尔曼在小提琴演奏方面是位难得的全能演奏家。

精湛的技巧，丰富的情感，以及绝高的悟性使他在演奏不同时期不同作曲家的作品时都能做到游刃有余。

古典主义的严谨性和浪漫主义的热情不羁被他揉捏的恰到好处。

帕尔曼以精湛的技艺，拉奏出撼动心弦的美声，更展现出指挥功力，他共获得过15项格莱美音乐奖。

他为电影史很多最著名电影的演奏，不仅受到乐迷的钟爱，更是影迷的必藏。

他精湛的小提琴演绎，多次在电影中把主题烘托向高潮，比如《辛德勒的名单》中的独奏，比如《闻香识女人》中的探戈，比如《纯真年代》、《走出非洲》、《真实的谎言》等，举不胜举。

探戈：一种高贵优雅的两人舞蹈交织一曲亲密接触的华丽拍子；急促的双脚旋转舞动、炽热的空气弥漫其中、充满激情而又带有忧郁感伤的乐声演奏，就是探戈，雍容华贵引人无限遐思！起源于1880年代阿根廷的首都布宜诺斯艾利斯，来自欧洲与非洲的移民与当地的居民文化结合而发展出一种新的音乐型态-探戈，为了排解思乡的情感与新世界的寂寞，那些移民发展出新的舞蹈与音乐以填补乡愁，他们将流传于阿根廷民间中下阶层，街头流莺与恩客之间拉扯动作，以及更早以前两个男人之间为争宠女人而互相角力格斗的对抗，互相结合而发展出一种充满力与美而又带有性暗示的舞蹈；此外，那些移民使用来自德国的乐器Bandoneon(类似手风琴)演奏创作配合舞蹈的旋律，带有浓浓忧郁由又感伤的曲风是当时他们的心情写照，对于命运与未来的伤感吞噬了他们灵魂，而忘情于探戈肢体交错、激情的步伐，所以，探戈正是忧伤之舞的表现！成为了阿根廷全国人民所下音乐舞蹈，后来经过欧洲的剧场及室内乐的洗礼，探戈音乐更趋向于成熟而以乐章编制，一跃成为上流社会所热爱的社交舞蹈。

探戈可以说是最典型的拉丁美洲的艺术表现形式了，它有着相当的独特性和兼容性。

探戈起源于通俗文化，并作为一种充满激情的大陆文化遗产流传了下来。

现在已成为最具有艺术生命力和神秘拉丁色彩的艺术。

《Por una cabeza》首段呈现慵懒以及幽默的口吻，进入到B段转小调，转而呈现激情的感觉，接着又转回大调。

由小提琴和口琴作对位和声的表现。

两个部分那种前后矛盾而又错落有致的风格充分的展现了探戈舞中两人配合的默契。

进入B段后的激情将舞者与观众的情绪推到最高点。

然后突然做减慢，回到首调收尾。

整首音乐在帕尔曼精湛的演奏下委婉、激荡，尽现了探戈舞曲的精制。

小提琴尖锐却不刺耳，抑扬顿挫却内敛干练，高调又内敛的引领着旋律，犹如踩着探戈舞步的女人，有着高贵的步伐傲视一切的态度，对舞伴欲迎还拒，纠缠其中，而钢琴鲜快明亮的节奏，把情节步步引入高潮，在音乐高潮到来前有力的击键，仿佛是在下一个旋转前深吸一口气，然后就出发，去征服这个舞池，风琴略带舒缓的伴奏，就是那欲迎还拒中的风情……一首曲尽，而脑中的旋律挥之不去，犹如一场没有尽兴的舞蹈，永远只差最后一步。

您永远无法忘记在奥斯卡得奖影片《闻香识女人Scent Of A Woman》中那一幕精采而隽永的经典画面，当片中双眼失明的退休上校(艾尔帕西诺饰，最终阿尔帕西诺凭借这个角色获得了奥斯卡最佳男主角)于纽约一家高级餐馆的舞池中与女主角翩翩雅、交织旋转而忘情地大跳探戈；同样一首曲子、不同的时空、不同的场景，却也同时出现在电影《真实的谎言True Lies》结尾的一段，阿诺史瓦辛格夫妇俩激情又挑逗的探戈拥舞，优雅与激情、含蓄与张扬完美揉和；《史密斯夫妇Mr. & Mrs. Smith》中彼特和朱莉在波哥达第一次见面，两人的舞蹈象征着激情的释放，舞蹈中也充满挑逗和比拼，同时两人微醉，那一刻的曼妙只能通过神态和动作表达出来。

另外《辛德勒的名单》中这支乐曲的精彩引用，也成为了影片不能抹煞的亮点！