电影评价的要素:如何全面分析一部电影的优劣 (电影评价的要素包括)
引言
电影评价是一门艺术,需要对电影各方面进行全面的分析和综合判断。本文将详细介绍电影评价的各个要素,帮助读者从多个角度理解和欣赏一部电影。
剧情
剧情是电影的核心,是观众关注的主要焦点。评价剧情时需要考虑以下几点:
- 原创性:故事是否原创,还是改编自其他作品?原创性高的剧情更能吸引观众的注意力。
- 结构性:剧情结构是否严谨,是否有明确的主线和支线?结构清晰、节奏流畅的剧情能增强观影体验。
- 人物塑造:角色刻画是否丰满,个性是否鲜明?人物塑造成功能引发观众的共鸣和思考。
- 主题性:电影是否传达了明确的主题或寓意?主题鲜明深刻的电影更具思想性和艺术性。
视听语言
视听语言是电影表现形式的重要手段。评价视听语言时需要考虑:
- 摄影:镜头语言是否运用得当?画面构图和色彩运用是否对剧情和人物塑造起到帮助作用?
- 剪辑:剪辑手法是否流畅、节奏是否明快?剪辑能有效控制叙事节奏,渲染气氛。
- 音乐:音乐是否与剧情相呼应,是否能烘托影片氛围?优秀的音乐能提升电影的感染力。
- 音效:音效是否逼真、自然?音效能增强沉浸感,让观众身临其境。
表演
演员的表演是电影中的关键元素。评价表演时需要考虑:
- 真实性:演员的表演是否自然、可信?优秀的表演能使观众代入角色,产生共鸣。
- 技巧性:演员是否熟练掌握表演技巧?情绪表达是否丰富,肢体语言是否协调?
- 角色塑造:演员是否准确地把握了角色的性格和心理?角色塑造成功能赋予角色生命力。
导演
导演是电影的总指挥,统筹各方面元素。评价导演时需要考虑:
- 风格化:导演是否拥有独特的导演风格?风格化的影片能展现导演的个性和艺术追求。
- 控制力:导演是否对电影各方面有足够的掌控力?是否能有效调动演员和剧组人员?
- 主题表达:导演是否清晰地传达了电影的主题?主题表达明确的影片能引发观众的思考和讨论。
文化背景
电影往往反映了其创作时期的社会文化背景。评价电影时需要考虑:
- 时代性:电影上映的时代背景对影片的内容和形式有什么影响?
- 地域性:电影的制作和上映国家或地区对影片的风格、主题和人物塑造有什么影响?
- 社会现象:电影是否反映了当时社会中的热点问题或社会现象?
综合评价
在考虑了上述各个要素后,还需要对电影进行综合评价,考虑以下几点:
- 总体质量:电影各方面元素是否和谐统一,整体质量是否上乘?
- 意义性:电影是否具有艺术性、思想性或社会意义?
- 观影体验:电影是否能让观众产生共鸣,是否能带来愉悦的观影体验?
结语
电影评价是一个复杂的系统工程,需要从多个角度进行分析和判断。通过了解电影评价的各个要素,我们可以更深入地理解和欣赏电影,从中获得艺术的享受和精神的启迪。
什么叫影评评语?怎么写?急
影评评语就是影视评论。
意思就是在观看一段电影、电视剧、记录片之后,对影视剧进行评价。
可以从视频的内容、故事情节、社会影响、拍摄手法、导演构思、视听语言等方面进行评论。
影视评论字数有800字、1000字、2000字的,在编导艺考中会说明。
影视评论相当于议论文,运用议论文的写作手法去写,不要写成抒情类的观后感。
怎么写有以下几点要素
把握新意
写影评要有新意,要有独到的见解,抓往要点,自感而发。
要做到有新意,一是要抓住影片内容,结合台社会现买;二是要准确把握住影片的精神实质,挖掘影片本身所包含的深刻内涵。
例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景,但也不必要都从思想意义角度分析,如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造,张艺谋电影中的男性形象等,都是可以开掘的领域。
对影片作实事来是的评价,要求我们用全面的观点,不是顾其一点,而是观照全片。
实事求是
顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等,作恰如其分的分析与评价。
不能强导演、演员、片中人物所难,求全责备。
同样我们在写影评时,也不能人云亦云。
掌握视听语言
电影是一门声画结合、视听兼备的艺术。
了解电影的视听语言,也就是电影的具体表现手段,是真正读懂一部影片的关键所在。
当然啦,在专业考试中,不会对考生的专业水平有很高的要求。
但是!电影的基本创作手法还是应该掌握的,在影片分析的写作过程中,适当运用专业性的语言,能在很大程度上提高文章的专业水准,而这,也就相应的提高了你的专业成绩。
累积观影经验
要想提高自己的电影欣赏水平,多看电影是一个比较好的办法。
只有多看,才能使自己从一个普通的电影观众过渡到一个较高层次的鉴赏者,甚至准专业者。
而一定的看片量的积累,会成为你将来进入专业院校学习打下一个很好的基础。
作为一个高中生,学习压力比较大,课余时间不多,要有选择地去看。
说实话,其实乐乐老师学习摄影专业来说,大部分会看一些具有典型意义的电影,以及画面色彩浓郁的电影。
几种写作框架可以参考一下
第一种
第一部分:夸赞这部电影所带来的意义。
第二部分:详细说明这部电影有哪些突破。
第三部分:对于导演意图进行解读。
第四部分:评论电影镜头的特点、分析镜头表现方式有哪些独特之处。
第五部分:电影中所处的历史时代对自己有哪些启发后者新的发现。
第六部分:总结全文的整体思想。
第二种
第一部分:大体介绍一下电影的剧情。
表达出文章的中心思想。
第二部分:从导演的意图出发评论电影的主题、导演要表达的思想。
第三部分:评论印象最深刻的电影情节对于解释主题有什么样的帮助或者作用。
第四部分:分析视听语言,从摄影的角度评论电影画面。
第五部分:做最后的总结。
如何评价电影
影评,是文艺评论的一种,是对各种电影现象进行分析和评价的文章。
它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘,是对电影艺术创作规律的探索,并从中找出成功的经验、失贩的教训。
所以,好的影评,一方面可为电影的友展和质量的提高提供反馈信息,一方面又能帮助观众正确理解电影,培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。
写影评,应该把握好这样几点:捕捉住感受点。
一部电影涉及的方面很广,需要品评的着笔点很多。
这就需要对电影反复回味思考,用心灵再度感受,把握往影片中最能动人的地方,并使之在自己的笔下得到理性的升华。
如观看了《泰坦尼克号》,不能只简单地叙述这场爱情故事,而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。
立意要新,开掘要深。
写影评要有新意,要有独到的见解,抓往要点,自感而发。
要做到有新意,一是要抓住影片内容,结合台社会现买;二是要准确把握住影片的精神实质,挖掘影片本身所包含的深刻内涵。
例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景,但也不必要都从思想意义角度分析,如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造,张艺谋电影中的男性形象等,都是可以开掘的领域。
要实事实是地分析评价。
鲁迅先生说过:评论作品必须坏处说坏,好处说好,还要知入论世.他说倘若论文,最好的是顾及全篇,非目顾及作者全人,以及他所处的社会状况,这有较为确凿。
对影片作实事来是的评价,要求我们用全面的观点,不是顾其一点,而是观照全片。
顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等,作恰如其分的分析与评价。
不能强导演、演员、片中人物所难,求全责备。
同的,我们在写影评时,也不能人云亦云,如评电影《花季,雨季》时,在一片叫好声中,有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了,就很有思考。
要重视影片的艺术分析。
电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的,所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。
这种分析应具体详细,由表及里,言之有物;评价则应观点鲜明,实事求是。
在艺术评析中,字里行间渗透出电影意识,尽可能恰当地运用电影艺术名词术语,还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。
这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。
每年的美国奥斯卡电影大奖评选,世界各国的影展都给我们提供了这样的机会,虽不能亲临其境,但通过多种媒体一样能了解动态,捕捉到世界电影发展的最新信息。
影评写作可以有长有短,可着眼于一部影片的一个镜头,也可以着眼于一种电影现象。
对于我们师范生来说,要对一部影片作出全面的评价比较困难,练习写影评,可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手,可对演员演技。
拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。
随着写影评水平的提高,就可对某一人物形象,如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法,也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾,分析其得失;或从横向谈某一风格的电影,如西部电影、贺岁片、娱乐片等,或横纵向结合,谈一个导演的风格,如谢晋模式、张艺谋现象等到。
初涉影评写作不宜贪大求全,而应从一点一滴写起,思考挖掘,连缀成篇。
开始练习写作影评时还应该注意:语言要朴实,要个性化。
写影评一定要讲真话,讲自己的话,不要抄袭别人的评论。
唯独自己的感受和朴实的语言,才会使自己的评论富有个性和新意,也才会给读者带来清新的感受。
叙议要结合,突出评论。
电影最直观可感的,影评离不开叙事。
但切忌过多地叙述故事,要突出分析写评价。
当然,所评所析不得脱离影片孤立地进行。
设计好影评的标题至关重要。
一般来说,它由正副标题构成。
正题——揭示文章的中心,必须简明扼要,而又耐人寻味,能够引起读者的阅读兴趣,同时也能给读者带来审美愉悦,它是贯穿全文的主线;副题——点明评论对象,交待片名或评论角度,它是正题必要的补充。
二者相得益彰,能使文章增色不少。
如:《历史和时代的搏击者——评银幕上的共产党员形象》,《悲剧在红色中渗透——评电影<红高梁>》。
我们在写影评的过程中,要不断总结学习他人的写作经验,丰富自己的写作实践,在日积月累的基础上,通过影评的写作,不断促进我们知识结何的完善,提高我们的颀赏水平和审美能力。
影视评论的写作要求和技巧
影视评论的写作要求和技巧:1.主题的揭示任何一部艺术作品都试图用自己独特的表达方式和艺术语言传达作者的思想和情感,影视作品亦不例外,评论者必须通过对作品的解读把握和主题揭示;对主题读解和把握虽可能有所差异,但它相对的具有客观性,准确性;对主题准确且深入的理解与分析,是对考生视听语言读解能力以及思考的综合,概括能力的考核。
2.情节结构的把握 能用最简洁的语言接受银幕故事;能对全片的情节结构准确把握,了解全片情节的起点,中点和终点;对情节结构的设置与人物主题的必然关系有一定认识。
3.人物和人物关系的分析分析作品中主次人物及他们的关系;分析主要人物性格的多面性和复杂性;把握和分析人物关系发展中的矛盾冲突以及解决的方式,他们和创作者所要表达的思想和情感的关联。
4.视听语言的初步读解 对影像的读解包括画画,色彩,灯光,镜头运动方式等;对声音的读解主要包括音乐和音响,台词和对白,旁白等;还有蒙太奇以及表演细节等的读解与分析。
以上影评写作可能涉及的主要内容,一一列出并不意味着考试必须面面具到。
影评写作应根据实际情况,提倡在相对完整(思想与艺术)的分析基础上,做到重点突出,详略得当。