评价：这部历史恐怖电影以其令人难忘的表演、令人不安的氛围和对 17 世纪迫害的真实描绘而受到赞誉。(评价历史著作)

表演

氛围

历史准确性

结论

谁能推荐一些经典的恐怖片

《夺命手术》欧美-这个片子看的我很不舒服，不是血腥那种。

《分裂》这个片子还没有出，但是看到预告片感觉很不错《布莱尔女巫》 -不用我做过多介绍了吧，死亡录象-科罗佛档案的前辈，据说真实时间改编。

《毛骨悚然》美版，这个也不错相信是你喜欢的类型。

《死亡特训》（也叫八面埋伏）个人认为不错的片子，属于惊悚片《鬼蜮失魂地31公里》也是剧情类型的《血眼》新纳粹主义分子《荒岛惊魂》-惊悚片《鬼月杀机》这个是你喜欢的日式风格恐怖片，是美国的，个人认为算不错了。

《灵异孤儿院》-也是恐怖类型的《机械女》-恐怖类型《趣味游戏》这个是变态杀人的，主要我喜欢这种类型的片子，也介绍给你可以看下《边城小镇》-杀人的，剧情够紧凑，有些恐怖片未必是鬼才吓人《神秘窗》-剧情《死刑》-还可以《桑树街》-拍的很不错错，特技绝对够真实 ，这个不完全是丧尸，我强烈推荐《尸地禁区》-也是你喜欢的吓人类型呵呵〈100英尺 〉-今年的新片-恐怖类型〈快门〉恐怖类型〈美国怪谈 〉我很喜欢的一部片〈魔窟〉冒险恐怖的〈血腥玛丽〉-恐怖类型〈隔离疫区〉这个是美国版本的死亡录象，还没有出，随时关注吧〈死亡录象〉这个现在太出名了，相信大多都看过，如果没看过去感受下，最后10分钟很过瘾〈变种女郎〉也是我喜欢的〈迷雾〉这个也是很不错的恐怖片，属于怪物类型，但是绝对不无聊，大多人都看过，如果没看过去看下〈鬼魂传奇〉也是恐怖类型的〈鬼雾〉这个是迷雾的上一个版本，值得一看〈复制DNA〉大虫子呵呵〈脉搏探测器〉绝对的心理恐怖片〈闪灵〉太有名了〈鬼屋凶铃〉恐怖类型的〈鬼影〉绝对是你喜欢的类型〈恐怖废墟〉食人草〈苜蓿地〉非常优秀的片子，强烈强烈的推荐〈末日侵袭〉不用说了，不错的大片〈网络杀机 〉也不错〈身在其中〉很不错的片子，带血腥〈黑色地板〉也是你喜欢的类型〈厄夜三十〉推荐你看〈荒野恶林〉追杀，变态杀人的，但没你想的那么血腥，剧情不错〈死寂〉这个强烈推荐给你《活死人黎明》虽然你不喜欢丧尸，推荐一下。

《活死人之地》《生化危机3》《电锯惊魂》《天外来菌》我非常推荐的片子《黑水》鳄鱼的，很推荐，比较惊心动魄的片子，不是那种一只大鳄鱼傻吃人的《车库惊魂》比较不错《地下墓穴》还可以《血月》很GOOD《隔山有眼》1-2《惊变28周》1-2《恐怖蜡像馆》《非礼勿视》《美国人狼在伦敦》《驱魔人》《天魔2006》《寂静岭》《恐怖那瓜头》《少年汉尼拔》推荐《鬼挡路1-2》刺激《1048幻影凶间》《吸血惊情400年》虽然是老片，但是太棒了《夜访吸血鬼》经典，我非常喜欢《地铁惊魂》《尸骨无存》《人皮客栈》这个就是血X《死亡空间动画片》这个太牛X了《恶灵空间》1-2《惊心食人族1-2》也叫做剥皮人魔《黑夜传说1-2》《幽灵船》《异次元杀阵》也叫做“心慌方”非常强烈的推荐《鬼水凶灵》美版《我说你做》《狼溪》《加百利》《鬼哭神嚎》《夜魔》《灵异第六感》《魔鬼搭车人》《鬼天使》《生存游戏》《地狱神探康斯坦丁》《万能钥匙》《撕裂人》《九人禁闭室》《理发师陶德》接下来给你发些亚洲的（我看的不多）〈惊险游戏〉〈香颂鬼屋〉〈七天〉〈鬼肢解〉〈追击者〉〈恐怖童谣〉《狐狸阶梯》《午夜凶铃》《咒怨》《鬼宿舍》《杀人回忆录》〈灵魂密码〉〈鬼鼓〉〈假面〉〈疯魔美女〉〈黑色之家〉〈骇人手机〉 《笔仙》《鬼水凶灵》《异度空间》《恶魔的艺术》《再杀部队》〈怪谈新耳袋〉〈深海寻人〉 《恶男事件》《恐怖爆发》《死神十字路口》《山村老尸》 《案山子》《森冤》《惊险游戏》 《怪谈》《宫女》《棺木》《蚁群》《考死》《506哨所》《墙之魇》《鬼怪密林》《回归》《19层空间》 《感染》不行了太多太多了，你要都看过我也实在帮不了你了， 给你介绍的亚洲恐怖片有的可能还没有出，或者已经出了，我也不清楚，因为平时我只看欧美的，自己关注下呵呵,然后给你欧美恐怖片票房的排行，看看有没你喜欢的。

1鬼眼（又叫第六感）2驱魔人（……）3夜访***（后三个字自己查）4小岛惊魂5断头谷6美版咒怨7异形大战铁血8电锯惊魂39夺命狂呼3（在欧美上映后票房飙升）10美版午夜凶铃211美版午夜凶铃112刀锋战士213电锯惊魂214刀锋战士315弗莱迪大战杰森16死神来了317死神来了18鬼哭神嚎19德州电锯杀人狂03版20入侵脑细胞21电锯惊魂22夺命狂呼23夺命狂呼2（前两部都只在美国上映）24寂静岭25万能钥匙26鬼入侵27鬼讯号28死神来了229异形2（仅在美国上映）30惊情四百年31人皮客栈32我知道你去年夏天做了什么33狂蟒之灾34刀锋战士（仅在美国）35隔山有眼36恐怖蜡像馆37十三幽灵38狂蟒之灾239美版咒怨240惊心食人族241铁血战士（仅限美国）42惊心食人族43异形344月光光心慌慌245德州电锯杀人狂前传46恶水凶灵47幽灵船48异形450不死之王德古拉51吸血鬼女王52月光光心慌慌853铁血战士254鬼雾55隔山有眼256我知道你去年夏天做了什么257鬼娃孽种58惹鬼回路59人皮客栈260恐怖网站61死寂62千尸屋63杰森X64非礼勿视65死亡鬼屋66吸血鬼阴影67原凶毕露68撕裂人接下来是日本的一个恐怖节目，据说都是真事叫做《 USOJAPAN 》然后是几个电视剧的恐怖片《恐怖大师》《邪恶力量》《恐怖之源》《鬼语者》《灵媒辑凶》《灵异之城》《恶魔猎人》《终结者外传》-科幻的也不错 《远古入侵》在给你点美国新片《刺》《嗜血魔人》《新版丧尸出笼》《电锯惊魂5》《午夜食人列车》《针孔旅社2》《残虐你娱乐我》《异虫咒》《恐怖炼狱》《恶灵空间3》《兽餐2》《吸血新世纪》《暮色》《回魂》《红眼病》《解剖学教室》《鬼月杀机》《不请自来》《繁殖》《低语》《重回血腥死亡营-这个一般》《陌路狂杀》《食尸鬼》《美版见鬼》《荒野恶林》《致命玩笑2》《购物惊魂》《死亡湖》《血腥数字》《破绽-这个我强烈推荐》《邪林地》《停尸间》《阁楼》《轨迹人》《末日先锋》《罗威纳复仇》《犬战士》《小岛惊魂》《蛛网》《100英尺》《沙排杀机》《伊恩斯通之死》《活尸日记》《前哨》《恶灵诅咒》《伐头岭》《农家小屋》《鬼域31公里》《恐怖休息站2》《狂蟒之灾3》《恶鬼上门》《月光心慌慌前传》《生化危机恶化》《钻孔者》 《伊甸湖》《婴灵恶泣 》《我的血腥情人节3D》《黑夜传说前传:狼族再起》《灯红酒绿杀人夜》《诡信号》《要命法则》一些经典系列《猛鬼追人》《铁血战士》《异型》《黑色星期五》《猛鬼街》《月光心慌慌》《大白鲨》《乌鸦战士-共5部》《生人回避》《活跳尸》《鬼娃新娘》《异种》《夺命凶眼》《食人族》《破茧天魔》《杀出个黎明》《人玩鬼》《变种女郎》《沉默羔羊》《刑房》《怪谈新耳袋》一些经典老片《群尸玩过界》《页页破胆》《梯下亡魂-这片太牛》《魔精》《魔胎》《猛鬼工厂》《鬼作秀》《妖夜传说》《梦魇》<梦幻杀人档案><人狼>《哗鬼番生》《差品味》《烈血海底城》《地狱之城》《蛇妖》《死亡的黎明》《恶夜僵尸》《天魔回魂》《变种夜魔》《撒旦回归》《恶魔玩具》《突变第三型-这是80年代大作》《鬼屋穿梭人-穿梭猛鬼城》《闯错鬼门关》《试管人魔-变蝇人》《异形怪体》《魔鬼牙医》《惊异大魔茧》《蛞蝓之灾》《种子人魔》《夜半鬼敲门》《舐血夜魔》《丧尸特警》《变形战士》《从死亡归来-群是玩过界很像，血腥》《割人狂医》《曼哈顿的婴儿》《完全猛鬼手册》 《极度深寒》《战栗黑洞》《十大禁片《索多玛120天》《困惑的浪漫》《下水道人鱼》 《情欲九歌》《不可撤销》《罗曼史》《感官世界》《唾弃你的坟墓》《魔法圣婴》《切肤之爱》我最期待的一些恐怖片 （绝对都是大片级，不是垃X…）NO1——–《终极警戒》虽然你不喜欢丧尸片，但是这个片子非常牛，你一定要看NO2——–《墨西哥大砍刀》这个那就不用说了，刑房的下一部NO3——–《不给糖就杀人》这个据说不错，我也不清楚NO4——–《不明海生物》这个貌似也不错NO5——–《回魂》NO6——–《黑暗侵袭续作》The Descent2NO7——–《咒怨3》NO8——–《惊心食人族3》NO9——–《十三号星期五》11这个我太TM期待了，杰森复活。

NO10——-《死神来了4》NO11——-《异能》NO12——-《鬼妈妈》NO13——-《狼人》NO14——-《骑士》NO15——-《可爱的骨头》NO16——-《先知》NO17——-《天使与魔鬼》NO18——-《终结者4之救世军》NO19——-《铳梦》NO20——-《9》NO21——-《孩子们》NO22——-《游戏求生》NO23——-《电锯惊魂6》不是5，10月底上映NO24——-《异次元战神》NO25——-《手机》亚洲-韩国NO26——-《母亲》亚洲-韩国NO27——-《彼岸岛》亚洲-日本-有漫画NO28——-《窃听风云》亚洲-中国香港NO29——-《坠入地狱》NO30——-《孤儿》NO31——-《光晕战士》NO32——-《雪盲》NO33——-《死人岛》活死人日记续集NO34——-《聚宝盒》NO35——-《詹妮弗的肉体》NO36——-《破坏欲》不错的血腥漫画（绝对都是不叫经典的，悬疑 恐怖 都有，不是少女漫画风格..）《杀戮都市》《死亡通告》《彼岸岛》《见鬼笔记》《暗之声》《行尸走肉》《死亡进化》《14岁》《伊藤润二》《不安的种子-这看的我气鸡皮疙瘩》《深海鱼男》《万人夜话》一些恐怖游戏和枪战游戏 FZ的《寂静岭》《生化危机5》《求生之路》《禁区51》《辐射3》《死亡空间》《潜行者-切尔诺贝利阴影-切尔诺贝利-晴空，二部》《孤岛惊魂-不是孤岛危机》《蔷薇法则》《零》《九怨》《尸人》《暗夜杀机1-2》《黑暗行动》《FEAR》《耶利哥》《原形体》《八幕村》《忌火起草》《吸血鬼起源》《杀手俱乐部》《终极刺客》《止痛药》《极度深寒》

寻一恐怖片里面人在被吃了什么后，肚子长了很多虫子，难受的要把肚子撕开，还有从棺材出来的僵尸，喊老祖

是发哥的《原振侠与卫斯理》吧这是一个传奇片，充满了神秘色彩，故事拍得很好，而且也有惊险的打斗场面。

但有些地方却令观众不满意，原因有二：首先科幻片是靠推理悬念以及大场面的未知科学场面取胜的，本片则倾向于大杂烩的寻宝模式；其次，本片是根据卫斯理小说意念拼凑出来的故事，并非卫斯理的原著，有哗众取宠之嫌。

当然，抛开以上原由，本片也不失是一部不错的商业电影。

“卫斯理”与香港电影 和我一样，许多人喜欢看卫斯理的小说。

卫斯理就是倪匡，他的特长是靠笔赚钱，他赚了许多钱（有人说他是唯一个靠写稿致富的人），旧话说倪匡和黄沾是香港的两颗文曲星下凡，而倪匡和其妹妹亦舒都是香港流行文学的代表。

他写很多东西，小说（武侠，科幻居多），散文随笔，剧本等。

当然，他最出色的是科幻小说。

卫斯理的科幻小说文笔一般，但他有着超强的故事和幻想构思能力，传奇味很浓的的故事加上妙想天开的科幻想法，就这样吸引住了大家。

当金庸古龙梁羽生的小说再大陆风行时，卫斯理的小说却有意的没有大规摸引进（或许是他的政见所致）。

而当金庸古龙梁羽生的小说被大规摸搬上荧屏时，卫斯理的小说却没有这摸好的福气。

为甚摸呢？其实象卫斯理，原振侠，罗开，高达的人物形象已经很深入人心了。

科幻题材不好？不是吧，好来屋那许多科幻片都很有影响啊！ 原因莫名，或许是香港人不爱或不善长拍科幻电影（其实还是有一些的），或许是没有一部巨作成名（香港电影有名的跟风），或许成本太高又或者地理限制，谁知道呢？ 不过，仍是有一些卫斯理电影的。

《原振侠与卫斯理》 这部电影花了许多功夫，光演员就就请来了周润发（饰卫斯理），张曼玉两个大牌，另外，武打明星钱小豪演了原振侠这个角色。

故事是说降头的，大约是原振侠到了南洋，遇到了降头，还有寻宝甚摸的等等，搞不太定，便又请教卫斯理——-这是一个传奇片，充满了神秘色彩，故事拍的很好，而且也有惊险的打斗场面。

但我却不满意，原因有二：首先科幻片是靠推理悬念以及大场面的未知科学场面取胜的，本片则倾向于大杂侩的寻宝模式。

其次，本片是根据卫斯理小说意念拼凑出来的故事，并非卫斯理的原著，有哗众取宠之嫌。

当然，抛开以上原由，本片也不失是一个不错的商业电影。

《卫斯理传奇》 这部电影较早，大约拍于一九八几年，不过拍的还算出色。

卫斯理由当时的巨星许冠杰饰，王祖贤饰白素，狄龙饰白奇伟。

和《原振侠与卫斯理》 一样，本片也是根据卫斯理小说意念拼凑出来的，不过本片的构思很浮合卫斯理故事的精髓—–以外星飞船来解释宗教圣物并加以传说联想在卫斯理故事中是司空见惯的，而且白奇伟和卫斯理的矛盾也处理的很好，最后“飞龙在天”的镜头也蛮有水准。

当时的演员阵容也算不错了，还有那个矮子泰迪罗宾（本片导演）表现的也不错。

基本上做到乐传奇与科幻的结合。

《老猫》 这部电影是根据卫斯理的同名小说改编的，其中李子雄饰卫斯理。

本片基本上还算忠于原著，整个事件过程只做了少微的修改。

不过，由于小说本身以及成本的关系，电影拍的不太成功，时间只有80多分钟，而且有些地方拍的跟恐怖片似的（该小说也有点恐怖）。

值得一提的是电影中的主角—–老猫还是给人留下了较深的印象。

《海市蜃楼》 很早的一部电影，我不记得主人公的名字是否卫斯理了，不过这都不重要，因为我清楚的记得该影的剧情是来自于《虚像》这篇小说。

卫斯理在电影中变成了记者（是两个角色的结合），另外，历史背景也有很大的改变，而且在科幻方面好像没有甚摸发挥，倒是强调了人性，整个电影似乎带着一些寓言的味道。

虽然如此，但故事结构与原著相差无几，这也表明了卫斯理在编织传奇上的才华，因为故事就那摸浪漫与残酷。

另外，据说还有一部《卫斯理之霸王卸甲》，没看过（或许就是《卫斯理传奇》），而江湖风传的《蓝血人》（踞说由刘德华主演），一直如风中之影，令人难以捕捉，不知何时会出来。

我想，卫斯理的电影应该不会只有这些（我看的电影也少）。

不过，我们不能只以这些电影来看卫斯理在影界的影响力，其实卫斯理的一些科幻想法已经很深入人心了，香港的电影在表现一些神秘的现象时都被卫斯理的思想潜移默化了。

比如在对鬼魂的解释上（《七号差馆》《七月十四》《阴阳路》系列中的一些电影等），降头（很多忘记名子了，大多是烂片，《十大邪术》等），外星人（《憨星先生》《天地雄心》等），还有—–等，值得一提（或给我较深印象）的是刘德华主演的《天地雄心》和李克勤主演的《不解之谜》，前者（陈嘉上导）的构思以及表演都很不错，可为近几年来的科幻佳作，而且十份有卫斯理故事的风范，后者则是由几段小故事组成，主要是一些比较传统的东西，如原神出游，牛头马面等，这些也都和卫斯理的解释相类。

虽然香港的科幻电影很不发达，还与一些传统的被称之为迷信的东西牵扯着，但毕竟许多影人都做出了大胆的探索，相信今后还会有许多科幻佳作出来，其中自然应该有卫斯理的功劳。

编辑本段作者简介香港作家。

1935年生，浙江宁波人，出生于上海，1957年到香港，作过工人、校对、编辑，自学成才，成为专业作家。

他写作面十分广阔，众体皆备，小说则包括侦探、科幻、神怪、武侠、言情各种。

写作速度也十分惊人，每小时可写4500字，曾同时为12家报纸写连载。

武侠小说以《六指琴魔》为代表，想象奇特；也曾在金庸出国期间代金庸写《天龙八部》连载（这一部分后来金庸改写时删去了）。

他的武侠小说主要有：《飞针》《鬼界》《铁拳》《夜遁》《大盐枭》《独臂刀》《红飞雁》《巨灵掌》《游侠儿》《冰天侠侣》《六指琴魔》《五虎屠龙》《侠义金粉》《最后一剑》《大侠金旋风》《龙虎双剑侠》《云海争奇记》《紫青双剑录》《浪子高达传奇》《女黑侠木兰花》等。

倪匡在中文科幻界的影响力决不可小视，这从他的小说三十年之后仍如此流行以及引起的如此广泛的争议就可看的出，虽然卫斯理小说在八十年代一度遭禁，但事实证明老百姓喜欢的东西是永远禁不掉的，正象倪匡自己所说：官禁，民传。

而卫斯理的“蓝血人”能够成为入选二十世纪中文小说100强的唯一一部科幻作品，也足以证明倪匡在中文科幻界占有相当重要的地位。

长期以来，倪匡作品的写作风格都不被国内主流科幻界所接受，更被批评为批着科幻外衣的武侠小说，这与倪匡当时所处的历史背景有很大关系：倪匡刚到香港那会正是以金庸，梁羽生为首的新派武侠小说大行其道的时候，武侠几乎成了当时香港的主流文化，此外，虽说那时的香港在比较开放的政策下，经济发展很快，但人们的文化知识和科学素养比以前并没有太大的提高，绝大多数人不知科幻为何物，即使有很少人知道外星人，那也只是把它当作神秘事件来看，这种文化条件旧决定了倪匡的创作风格，试想一下在那种条件下，要是向刘慈欣，绿杨那样一上来就是一大篇一大篇的深奥理论，又有几个人能看的懂呢？ 倪匡在国内引起的最大争议，就是他写的东西到底算不算是真正的科幻，对待这一问题，反卫派的看法往往比较极端，常常把卫斯理的小说扁的一文不值，其中有些人只看过卫的几部后期的作品，甚至是伪作，因此他们的评价就有些以偏概全，不够客观，当然也不排除一部分人纯粹是想借机贬低别人以抬高自己，来显示自己的文化品位有多么多么高，果然是深得王朔真传，其实大可不必这样，大家都不是文盲，就欣赏水平而言，谁比谁又能高多少呢？总之，反卫派的观点都差不多，说的好听点说这是奇幻，说的不好听的就是伪科幻，有人就说了：卫斯理的小说是怎么离奇怎么编，编到最后不能自圆其说了，就把一切推到无所不能的外星人身上。

不错，卫的部分后期作品确实是这样的，但他早期写的东西并不是这样的，不信请看我认为值得推荐的几篇小说的故事简介： “地心洪炉”：很硬气的一部作品，有些场面描写的相当气势磅礴。

一个妄图统治世界的科学狂人利用一台超级计算机和深埋在地层之下威力强劲的核装置，旧可以让地心的熔岩在他的控制下从地球的任何一个角落喷出，在征服和权利的诱惑下，连卫斯理也不禁开始动摇，但最终他还是战胜了自己的贪念，粉碎了狂人的美梦。

“蜂云”：在60年代就预见了遗传基因技术的发展。

靠分裂繁殖的外星微生物突然出现在地球上，并意外地和地球生物结合变异成了可怕的新物种，短短时间内，体形巨大的神秘生物不断出现，恐怖事件接连发生，正当地球军方准备一举消灭这些异型之时，所有的异形却突然全部消失了，原来不管这些生物变化成什么样子，也改变不了它们遗传基因中对故乡的回忆，使得它们最终飞回了自己的星球。

“蓝血人”：是卫斯理第一次写外星人，略显幼稚。

流着蓝色血液的土星人来到地球，无意间也带来了可怕的寄生生物‘涤卡一毒间’，在地球上的200年时间里，天真淳朴的蓝血人受尽狡猾地球人的欺骗和迫害，成了一个十足的可怜虫，他开始不相信任何的地球人，而在卫斯理的帮助下，他终于有机会秘密乘坐地球人的火箭返回火星，在离开地球之前，本性善良的蓝血人冒着被地球人发现的危险，再最后时刻消灭了‘涤卡一毒间’，免除了地球人的灾难。

“妖火”：结尾相当悲壮感人。

一群妄想称霸世界的恐怖组织隐藏在大西洋海底的一个秘密军事基地中，一边大肆搜罗世界各地的科学家具为己用，一边又在大搞军备，一位年轻的科学家不甘心受恐怖分子驱使，但在他的研究没有完成之前，他忍受了旁人的误解，暂时与恐怖分子合作，终于他的研究成功了，就在这群狂人准备大举进攻的一刹那，他利用他发明的生物技术将海底基地里的所有人都变成了没有思想的植物，而他自己也和敌人同归于尽了。

“玩具”：让人感觉到一种看“黑客帝国”和“十三层楼”时强烈的压抑感。

外星人捕捉了许多地球人作为供他们玩弄的玩具，有些人甘心在外星人的摆布下过着安逸的生活，而另一些人（包括卫斯理）却要追求真正的自由，历尽千辛万苦，他终于逃离了外星人的星球，而当卫斯理正在庆幸之时，才发现他的逃跑过程也只不过是外星人游戏的一部分而已…….. 规律”：一篇与心理学有关的科幻小说。

什么是最完美的杀人手段，就是让被杀者自杀，可怜的教授不知道自己的私人生活被人秘密监视了三年之久，并被全部记录了下来，当他看到真实的记录了他日常生活的录象时，他发现，自己每天都在遵循着一个规律作着同样的事情，简直和他实验室里的土蜂没什么区别，教授一下子觉得失去了做人的价值，再彻底绝望中结束了自己的生命。

怎么样，光看这些故事简介就觉得够震撼了吧，你还能说这些不是科幻吗？？多么大胆的想象，就连金庸都评论说：「无穷的宇宙，无尽的时空，无限的可能，与无常的人生之间的永恒矛盾，从这颗脑袋中编织出来。

」可能还有人会不习惯卫的叙事方式，认为是软科幻，就算是软科幻好了，那也总比以前“科幻世界”上登的那些既无情节又无内涵，酸不啦叽的‘婉约派’强的多吧。

另外还有些人攻击倪匡的文笔不好，这简直是无稽之谈。

倪匡可是唯一一个给金庸代过笔的人，当年金庸连载“天龙八部”时出国参加一个会议，就让倪匡代了下笔，结果“天龙八部”成了金庸十五部武侠小说里最‘神’的一部。

此外倪匡还多次给古龙代笔，他和金庸，黄沾，蔡阑并称香港四大才子，甚至有人说倪匡和黄沾是天上文曲星下凡一分为二。

除了倪匡的想象力和文笔之外，我最欣赏的就是他的小说中一个共同的主题：揭露人性阴暗，丑陋的一面。

个人认为，一个成功的作家，他的作品中必然要有一个深刻的主题。

象王晋康的作品主要表现的是科学的发展与人文，伦理的冲突，如“天火”和“生命之歌”，而刘慈欣的小说主要表现了人们对科学的追求和无畏的牺牲精神，如“朝闻道”和“地火”。

倪匡对人性的刻画已经达到了游韧有余的地步，其中既有幽默的调侃又有严肃的批判。

很多情节都是阴险狡诈的地球人把外星人玩的一楞一楞的，似乎卑鄙，龌龊成了只有地球人才有的本性。

在他的笔下，无论是狂人还是小人都成了一个个滑稽的小丑，或遭人嘲笑或遭人唾骂。

其中有些很经典的语言：一个人能做出这种事简直就是禽兽，其实说这话根本是侮辱了禽兽，因为禽兽是不会作这种事的，这种卑鄙，龌龊的事情只有人类才能作的出来，人类才是禽兽不如。

此外，倪匡反对一切形式的霸权主义，既包括冷战时期的苏联和美国，又包括一些国家的君主独裁统治。

由于倪匡早年在大陆受到过迫害，使得他对我们伟大领袖晚年所犯的的错误十分不满，象“风水”一文，生动描述了文革那个“疯狂年代”里一次疯狂的运动：为了打倒一位中央的领导人，一支浩浩荡荡的“革命队伍”转战大江南北，就是为了挖掉这位领导人的祖坟。

我敢说国内没有一位作家对文革的描写能象倪匡这样真实生动，使我这个没经历过那个年代的人看了之后也有种触目惊心的感觉。

“大秘密”也是一篇很有意思的小说，我记得当时我是笑着看完的：为什么伟大领袖晚年会犯下如此低级的错误，这背后是不是隐藏着一个巨大的秘密。

小说中并没有过多破坏伟大领袖的光辉形象，倪匡的调侃只不过是要表现他对那个疯狂年代的不理解。

很令人遗憾的是，倪匡后期作品的想象力以大不如前了，给人的感觉是卫斯理确实老了。

而且在这阶段的作品里，倪匡太过执着于鬼怪，灵魂这些灵异事件。

按照倪匡的理论：灵魂不过是人死后留在空间里的一个记忆组，它有着自己的能量，可以被特殊的仪器接受到，甚至可以进入到其他人的身体里，而人们所说的阴曹地府不过是外星人搜集地球人灵魂的场所，东西方人对阴间的不同描述是因为不同的外星人管理着不同种人的灵魂。

不可否认，这些小说是为了满足部分读者猎奇的心理，而这种用科学理论来解释封建迷信到是一种很新颖的写作手段。

虽然这类的倪匡小说也很吸引人，但不符和科学研究的严肃精神，所以这类作品完全应该划到奇幻或是玄幻小说之列。

但不能因此就抹灭了倪匡对科幻文学所做出的重大贡献，旧好像牛顿虽然晚年致力于研究神学，但不能因此就说牛顿不是一个伟大的科学家吧。

好了，无论你是拥卫派也好，反卫派也好，都不要再争下去了，大家各让一步，对倪匡作一个两方面都可以接受的客观的评价，我的看法是：倪匡早期的作品绝大多数都是科幻，是属于包含了武侠，传奇，侦探等多种风格的另类科幻；而他的后期作品过多涉及了封建迷信，科学的成分已经相当少了，应当算做是奇幻小说。

人一生中不得不看的20部电影

KANE (1941) 公民凯恩 这部片子为电影史上的一部最经典之作，被世人称为“现代电影的纪念碑”。

故事叙述了美国报业大亨查尔斯·福斯特·凯恩的一生。

包括主人公的童年、事业、爱情、婚姻、权力、友情… 这部电影是1941年由雷电华公司出品；年仅25岁的奥尔逊. 威尔斯编、导、演的处女之作。

这是一部容量丰富、富于哲理的传记影片。

现代电影和传统电影有许多分野，其中最显著的是对故事元素的处理。

公民凯恩不再是传统的顺序结构及单视点的封闭结构，而对故事作了倒叙式和开放式的处理。

该片共获得九项提名，然而却败在了《青山翠谷》的手下，最终只获得最佳原创剧本一项奖。

不过，这并不妨碍它成为电影史上最伟大的影片之一。

五十多年来，它一直被电影工作者们奉为经典。

前不久，美国电影学院为纪念电影诞生一百周年，评选出美国电影史上最具代表性的一百部影片。

《公民凯恩》当之无愧地排名第一。

2. CASABLANCA (1942) 卡萨布兰卡 又译《北非谍影》，集美人英雄，战争爱情于一体。

在1941年12月7日珍珠港事件的第二天，华纳电影公司买下了剧本《人人都去里克酒店》的拍摄权。

制片人沃利斯和导演迈克.柯蒂斯对在此时此刻拍一部反法西斯题材的、同时又不失好莱坞特点的影片都很感兴趣，于是找来了爱普斯坦兄弟等三名写电影剧本的老手来加以改编。

同时，精心挑选了不同国籍的著名电影演员扮演片中的人物：有扮演依尔莎的瑞典女演员英格丽.褒曼、扮演里克的美国演员亨弗莱.鲍嘉、扮演拉斯罗的奥地利演员保罗.亨莱德、扮演司特拉斯少校的德国演员康拉德. 维德特和扮演雷诺中尉的英国演员克劳德.雷因斯，就是配角都由第一流演员组成。

在第16届奥斯卡评选中，卡萨布兰卡获得了最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳男配角、最佳黑白片摄影、最佳剧本、最佳音乐、最佳剪辑等八项提名。

最后获得了最佳影片、最佳导演、最佳剧本三项奖。

3. THE GODFATHER (1972)教父 教父是根据马里奥．普佐的畅销小说改编。

原小说问世后，被西方评论界称为现代通俗小说的杰作。

教父片长三小时。

小说的主要情节与人物基本上保留，但删去了一些赤裸裸的描写。

全片是通过局外人——迈克尔的妻子凯的视角加以表现的，科莱昂家的种种内幕活动显得那么荒唐可怕。

策划、暗杀、追逐、枪战等场面连续不断，气氛肃杀，且用纪实手法处理，真是摄人心魄，目不忍睹。

该片对了解黑手党的内幕提供了相当形象化的材料。

该片荣获第45届奥斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳改编剧本等三项奖。

4. GONE WITH THE WIND (1939)乱世佳人 乱世佳人这部根据玛格丽特.米切尔的畅销小说《飘》改编的影片，从筹拍到完成，历时三年，耗资四百万美元。

制片人大卫.塞尔兹尼克先后动用了十八位编剧，最后由西德尼.霍华德改编成电影剧本。

塞尔兹尼克除了参与编写剧本，并精心选择了包括导演和演员在内的一批第一流电影艺术家参与摄制。

这部巨片长达三小时四十五分。

该片前半部如同一首史诗，在亚特兰大城交战、逃难、枪杀、大火等场面规模宏伟，色彩雄浑；后半部则是一出令人悲恸的心理剧,以戏剧性的力量揭示出女主人公在与社会冲突中个性毁灭的过程:越是追求财富,就越是冷酷无情。

作为好莱坞历史上最重要的经典影片之一的乱世佳人的原底片被安置在一只金罐里，成为电影史上的一件珍贵文物。

5. LAWRENCE OF ARABIA (1962)阿拉伯的劳伦斯 这是一部真正伟大的惊险片，这部影片的独特之处在于它把两个往往是不可兼得的方面成功地结合起来——它既有宏伟的战斗场面，又对历史人物进行了富有情趣和才智的研究。

。

《时报》杂志曾经评论道：“一次又一次地，宽银幕的巨大的长方形画框就像一个极大的熔炉的门那样敞开着，观众全神贯注盯住纯净的金子般的沙子熔化的闪光，盯住空旷、灿烂的无垠苍茫，就好象盯住上帝的眼睛一样。

” 由于此片的伟大成就，它获得了第三十五届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳彩色片摄影、最佳彩色片美工、最佳剪辑、最佳音响和最佳原创音乐等七项大奖。

并被誉为是电影史上最伟大的传记影片之一。

6. THE WIZARD OF OZ (1939) 绿野仙踪 根据同名童话改编的经典儿童音乐电影。

小女孩桃乐丝因为与收养她的婶婶顶嘴，独自外出，结果被龙卷风刮到一个鲜花盛开的小人国。

在仙女和人们的帮助下，她沿着黄砖路到绿水晶城去找大魔法师寻找回家的办法。

本片由《飘》的导演制作， 情节动人，旋律优美，意义深远。

其主题曲“彩虹曲”多年来传唱不休。

在第十二届奥斯卡颁奖典礼中，这部电影获得了最佳原创音乐和最佳歌曲奖。

7. THE GRADUATE (1967) 毕业生 讲述一名刚从学校毕业的男子，在夏季的旅行中，和一对母女的故事，表现了那个年代青年的迷茫，不知道自己将要做什么和想要什么。

片中的音乐，已经成为经典。

由年轻的达司丁霍夫曼和Anne Bancroft主演，并获得同年奥斯卡最佳男，女主角。

此外本片还获最佳导演，最佳女配角等。

8. ON THE WATERFRONT (1954) 码头风云 讲述一名码头工人的“斗争”过程，反映了50年代纽约的政治面貌。

获得了同年包括最佳导演，最佳配角，最佳画面等几项奥斯卡大奖。

9. SCHINDLERS LIST (1993) 辛德勒的名单 这是本排名中年代最靠后，名次最靠前的影片。

似乎到现在，它的画面还深刻的印在人们脑海。

本片是一部充满智慧与热忱的电影，也是史帝芬史匹柏从影以来最感人肺腑的作品， 获第66届奥斯卡最佳影片、 最佳导演、 最佳改编剧本、最佳艺术指导、最佳摄影、最佳电影剪辑六项大奖。

而片的音乐无疑已经成为世界电影音乐宝库中的经典之作。

IN THE RAIN (1952) 雨中曲 这是我相当喜欢的一部轻松而优美的音乐片，据说，男主人公在雨中撑伞跳舞的场面，至今仍是电影学院和舞蹈学院学生的必修课。

剧情其实很简单，就是三个歌舞剧演员如何发现新的演出风格，。

并获得巨大成功。

虽然它没有夺得奥斯卡几项奖，但片中的诙谐，音乐与舞蹈与故事情节完美的配合，为电影史增色不少。

11. ITS A WONDERFUL LIFE (1946) 美好的生活 雷电华出品的黑白片，1946年由法兰克卡普拉(Frank Capra)执导，詹姆斯史都华(James Stewart)、唐娜瑞德(Donna Reed)、亨利崔佛斯(Henry Travers)主演。

詹姆斯史都华饰演一名一直努力在追求良善的小镇青年，但却觉得自己失败而想自我了结，守护天使亨利崔佛斯则让他看到他过往的义行和错误。

改编自作家Philip Van Doren Stern寄给友人当作圣诞贺卡的一篇小故事，原始剧本的观点较光明且充满幽默，但导演卡普拉将其处理成一部较严肃的经典之作。

“风云人物”是法兰克卡普拉在二次大战退役后执导的首部电影，也是第一次和影帝詹姆斯史都华合作。

风格延续先前的“富贵浮云”、“浮生若梦”，同样追寻着美国人的梦。

卡普拉在自传中则表示本片是其最好的作品，然而当年遭遇强劲对手“黄金时代”（奥斯卡最佳影片），在首映期损失了52万5千美元。

阵容上都是一时之选，包括唐娜瑞德、里昂巴里摩等，都将角色特质发挥得淋漓尽致。

12. SUNSET BOULEVARD (1950) 日落大道 说实在的，关于这部片子的资料很少。

当年它败于奥斯卡最佳影片《彗星美人》脚下，但并不妨碍它在电影史上的地位。

片又译“红楼金粉”，为派拉蒙出品的黑白片，1950年由比利怀德(Billy Wilder)执导，葛洛丽亚史璜森(Gloria Swanson)、威廉荷顿(William Holden)主演。

本片是好莱坞传奇黑白片喜剧之一。

是好莱坞明星云集胜地，其中在日落大道上一幢巨宅发生了命案，一名编剧家乔吉利斯（威廉荷顿饰）被枪杀在泳池中，故事展开倒叙。

查尔斯·布雷克特因《日落大道》获奥斯卡最佳创作剧本奖，及最佳艺术指导，最佳音乐配乐三项奥斯卡。

13. THE BRIDGE ON THE RIVER KWAI (1957) 桂河大桥 根据彼埃尔·布尔的同名小说改编 ，哥伦比亚（Columbia）公司一九五七年摄制出品。

导演：大卫·里恩，主要演员：亚历克·金纳司（饰尼科森）杰克·霍金斯（饰法顿），早川雪州（饰斋藤）威廉·霍登〔饰希尔兹）。

讲述1943年在日本占领下的缅甸边境关于一座桥的修建和最后的炸毁。

堪称电影史上最曲折、最深刻的战争题材电影。

本片共获得最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳剧本、最佳摄影、最佳剪辑和最佳音乐等七项奖。

14. SOME LIKE IT HOT (1959) 热情似火 1959年由比利怀德编导，玛丽莲梦露(Marilyn Monroe)、汤尼寇帝斯(Tony Curtis)、杰克李蒙(Jack Lemon)主演。

改编自百老汇音乐剧“Sugar”。

时间背景在1929年禁酒令风行时期。

片中男扮女装的巧妙设计，不仅让两位男主角展现了精湛演技，亦是颠覆性别意识的时代先驱。

玛丽莲梦露和乔布朗饰演他俩的恋人，梦露的银幕形象仍维持一贯的性感风骚、天真纯情，扮演诱人的歌手，可说是她最性感的一次演出。

布朗的表演则让人笑中带泪。

曾获奥斯卡最佳服装设计奖。

15. STAR WARS (1977) 星球大战 这是本排行中最靠前的一部科幻片，可见其在70年代对人们陈旧思想的冲击。

由二十世纪福斯出品，1977年由George Lucas)编导，马克汉米而(Mark Hamill)、嘉莉费雪(Carrie Fisher)、哈里森福特(Harrison Ford)主演。

本片可说是科幻片山祖师乔治卢卡斯的代表作，在70年代风靡全球，并引领科幻片风潮。

16. ALL ABOUT EVE (1950) 慧星美人 福斯特出品的黑白片，1950年由约瑟夫孟基维兹(Joseph wicz)执导，主要演员：苔蒂·台维丝（饰玛戈）、安娜·巴克斯特（饰艾娃）、乔治·桑德斯（饰艾德逊）、加莱·梅里尔（饰比尔）、曼丽琳·梦露（饰卡丝维尔小姐）。

《慧星美人》展示了舞台生活的内幕和一位无名姑娘如何登上明星宝座的经历。

本片是编导孟基维兹根据广播剧“The Wisdom of Eve”改编而成，剧本结构比“日落大道”严密而实在，对白更充满机智与辛辣的攻击性，恰如其份的揭示了舞台后的黑暗。

《慧星美人》夺得奥斯卡最佳影片、最佳男配角、最佳导演、最佳剧本、最佳音响等六项大奖。

17. THE AFRICAN QUEEN (1951) 埃及皇后 IFD出品，1951年由约翰赫斯顿(John Huston)执导，亨佛莱鲍嘉(Humphrey Bogart)、凯瑟琳赫本(Katharine Hepburn)主演。

故事背景是第一次世界大战，亨佛莱鲍嘉饰演一名沿河卖货的酗酒商人，凯瑟琳赫本则饰演一名拘谨保守的修女，两人因形势所逼共乘载货的小船逃难，后来还将其改装成鱼雷艇突击德军的炮舰。

因为个性南辕北辙，沿途两人时常针锋相对、互不相让，但经历此次共患难，他们惊讶地发觉自己竟然爱上对方。

全片绝大部份时间只有两位男女主角在对戏，但两个硬底子演员足撑大局、让人不觉枯燥。

因本片在局部的妙趣横生，美国电影学会在’77年将本片选为“美国十大最佳电影”之一。

男主角鲍嘉也以本片荣膺奥斯卡影帝。

18. PSYCHO (1960) 触目惊心 由Shamley出品的黑白片，改编自劳勃柏洛区的小说，由约瑟夫史蒂法诺编剧。

1960年由希区柯克(Alfred Hitchcock)执导，安东尼柏金斯(Anthony Perkins)、珍妮李(Janet Leigh)主演。

本片可说是一部空前成功的恐怖电影，技巧大胆、画面惊人，即使在数十年后谋杀与血腥的场面仍吓得观众尖嘶惊跳。

为希区柯克最富技巧的经典名作，从没有一部关于谋杀与精神病患的影片，会使观众受到如此强烈的震撼。

故事描述一名盗取公款的女郎在逃亡期间投宿於汽车旅馆，却在浴室中遭精神分裂的狂人杀死。

她的妹妹和男友加入警方的调查，在逐步侦查下终于揭露狂人的真相。

紧张大师希区柯克成功地用纯熟的电影技巧操纵观众情绪，而珍妮李在浴室被害的一幕已成影史上的经典画面，导演在短短30秒中，剪入35个镜头，以快速剪接和精细镜位，营造出逼真凶残的效果。

此外拍赫曼尖锐弦乐的配乐亦对紧张气氛的培养有甚大贡献。

个人认为现代导演所导演的所谓恐怖片，尚不能望其项背。

19. CHINATOWN (1974) 唐人街 派拉蒙出品，1974年由罗曼波兰斯基(Roman Polanski)执导，杰克尼柯逊(Jack Nicholson)、费唐娜薇(Faye Dunaway)、约翰赫斯顿、罗曼波兰斯基主演。

曾获奥斯卡最佳原着剧本，故事背景为30年代的洛杉矶，一名私家侦探（杰克尼柯逊饰）受雇於一美丽的少妇（费唐娜薇饰）去侦查她丈年的婚外情，未料却因此涉入一宗复杂的财阀阴谋与乱伦惨剧中。

一部情节复杂而戏味浓郁的怀旧侦探片，编导演均有精彩演出，是70年代美国黑色电影的代表作品。

但是，本片带有的辱华意味，值得批判。

20. ONE FLEW OVER THE CUCKOOS NEST (1975) 飞越疯人院 联美出品，1975年由米洛斯福曼(Milos Forman)执导，杰克尼柯逊、露意丝弗莱彻(Louise Fletcher)、布拉德杜里夫(Brad Daurif)主演。

改编自肯基塞的小说，一名充满叛逆性的中年囚犯假装精神异常，而被送入州立精神病院。

由于他领导院中病患反抗医院的高压制度，后来真的被院中医生将他电击成痴呆者。

本片可说是反映当时嬉皮文化、反政府体制之时代思潮的作品，导演则以温和保守的叙事形式处理具高度批判性的严肃主题，达到雅俗共赏之效。

本片荣获48届奥斯卡最佳影片、导演、改编剧本、男主角、女主角。

21. THE GRAPES OF WRATH (1940) 愤怒的葡萄 二十世纪福斯出品的黑白片，1940年由约翰福特(John Ford)执导，亨利方达(Henry Fonda)、珍妮达葳儿(Jane Darwell)、约翰卡拉定(John Carradine)主演。

改编自约翰史坦贝克的经典小说，描述在30年代美国经济大萧条的时期，有一个Joad家族随着成千的奥克拉荷马州的农民一样，忍痛离乡背景到加州谋生，尽管现实不如理想，遭人排挤、压柞，但他们仍不放弃希望。

可以说，电影很好的反映了原作的内涵。

本片不仅是导演约翰福特的杰作之一，同时它也经由电影语言纪录了当时美国社会的辛酸、悲痛，无论在编、导、演、摄、乐方面皆表现出高超的水准。

不但当年首映时引起广大的共鸣外，即使在五十多年后再观看本片仍能感受到它的雄浑气魄、强烈的控诉性及人性光辉。

美国电影学会在’77年将本片选为美国十大佳片之一，而全美影评人于’73年票选中也选它为“十部美国最伟大电影”之一。

本片导演、女配角共获两座奥斯卡奖。

22. 2001: A SPACE ODYSSEY (1968) 2001太空漫游 由米高梅出品，1968年由史丹利库布力克(Stanley Kubrick)执导，凯尔杜里亚(Keir Dullea)、威廉薛佛斯坦(William Sylvester)、贾利洛伍德(Gary Lockwood)主演。

描写人类自猿猴时代进展至21世纪的整个历史进程，最后电脑不听太空人的命令，企图与人类的智慧抗衡。

本片最初公映时，很多人觉得它深奥冗长而沈闷，不过现在已被公认是廿世纪最伟大的电影之一。

它的科学幻想力惊人地用映象传现出来，至今迄无人能超越；做为一项科技反扑的预言，也无人能像它那般令人不寒而栗。

其中的道具布景亦精采万分，全片大部份的经费都花在精巧的道具布景上。

从筹划到完成整整费了五年，特殊效果的摄制即耗掉一年半。

登上’68年卖座总排行榜亚军，但是，本片仅获得奥斯卡最佳特效奖， 23. THE MALTESE FALCON (1941) 马耳它之鹰 为华纳出品的黑白片，1941年由约翰赫斯顿(John Huston)执导，亨佛莱鲍嘉(Humphrey Bogart)、玛丽阿斯托(Mary Astor)、薛尼格林史屈(Sidney Green Street)主演。

改编自侦探小说大师汉密特的代表作“马尔他之鹰”是编剧约翰赫斯顿的执导处女作，也是他最成功的作品之一，可说是树立了日后黑色电影的标竿。

同时亦是亨佛莱鲍嘉首次建立其“形象”，他扮演的侦探Sam Spade孤独、冷酷而善恶莫辨，成为了往后类似角色如“北非谍影”、“夜长梦多”的蓝本，为无数后生尽模仿。

剧情描述Spade在搭档遭杀害后，被卷入几名可疑人物的阴谋中，他们正不择手段想拥有一尊昂贵的小雕像。

本片大约是排名中唯一未获奥斯卡奖的影片，虽曾经入围最佳影片、剧本和男配角（薛尼格林史屈）三项大奖，但不敌当年的《青山翠谷》，《太虚道人》锻羽而归。

24. RAGING BULL (1980) 愤怒的公牛 1980年由联美出品的黑白片，由马丁史柯西斯(Martin Scorsese)执导，劳勃狄尼洛(Robert De Niro)、凯西莫里亚蒂(Cathy Moriarty)、乔派西(Joe Pesci)主演。

40年代的美国中量级拳王杰克拉莫，经多年苦战而爬到巅峰，可惜在’54年被新秀击败后便一蹶不振。

退出拳坛后在迈阿密开酒吧，因放荡不羁导致和妻子离婚，又被控入狱。

出狱后仍经营酒吧，并当谐星娱乐顾客。

劳勃狄尼洛再一次发挥其“演什麽像什麽”的功力，从20多岁演到中年，在影片最后甚至增胖60磅，说服力十足，也为他赢得奥斯卡影帝头衔。

不过和以往的拳击电影不同的是，“愤怒的公牛”的拳击场面不多却逼真有力，短短12分钟的拳赛让人悲痛至极，接近惨不忍睹。

本片获得最佳男主角， 最佳剪辑金像奖。

25. E.T. THE EXTRA-TERRESTRIAL (1982) E.T.外星人 这是一部相当杰出的不仅适合儿童也适合成人的科幻片，它第一次使外星人如此可爱与亲切。

环球1982年出品，由史蒂芬史匹柏(Steven Spielberg)执导，狄华勒斯(Dee Wallace)、亨利汤玛斯(Henry Thomas)、茱儿巴里摩(Drew Barrymore)主演。

是大导演史匹柏最着名、也是最受喜爱的一部电影。

片中描写外星ET因太空船故障误降地球而被一个小男孩收容，但ET不甘寂寞的个性，却为他和他的家人带来许多麻烦……。

曾获55届奥斯卡音乐、音响、音效、视效四座奖，并蝉连北美票房冠军十余年，直到近来才陆续被卷土重来的“星际大战”及“铁达尼号”所破。

全片以几名小童星为主角，看似是部儿童电影，但它传达的温暖、幽默和十足的想像空间，却也令成人同样感动甚至潸然落泪，童星亨利汤玛斯、茱儿巴里摩亦因此片而家喻户晓。

26. DR. STRANGELOVE (1964) 奇爱博士 是Columbia哥伦比亚出品的黑白片，1963年由史丹利库布力克执导，彼德谢勒(Peter Sellers)、乔治史考特(George C. Scott)主演。

原名又叫“如何不去忧惧炸弹而喜欢它？”(How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb)，充满反讽和揶揄。

剧本由导演库布力克等编写，以彼德乔治的小说“红警报”(Red Alent)为蓝本。

六○年代初期正是甘乃迪与赫鲁雪夫对立得最紧张火爆的时期，库布力克即用真实的美国军政界为背景，安插荒谬的人物与情节来反映出人们当时的矛盾心态。

故事放置在五角大厦的作战室，美国空军指挥基地及一架载着足以毁灭世界的氢弹的B-52轰炸机在叁个地点上面来回地剪接。

时间愈到后面，剪接的速度愈快，危机被映象的悬疑力推挤到极顶点，令观众坐立不安猛冒冷汗，可是中间又插入几个怪物的畸态及心理，让人不得不笑。

演员杰出的表演使得全片光彩夺目，彼德谢勒一人即分饰三角：美国总统、英国军官及怪异的奇爱博士。

本片也未曾获奥斯卡奖。

27. BONNIE AND CLYDE (1967) 雌雄大盗 华纳出品，1967年由亚瑟潘(Arthur Pann)执导，华伦比堤(Warren Beatty)、费唐娜薇(Faye Dunaway)、金哈克曼(Gene Hackman)主演，是华伦比堤首部自制主演的代表作，也捧红了费唐娜薇。

提起雌雄大盗，马上就会让人联想起邦妮和克莱德这对拍档。

影片根据真人真事改编，故事背景在30年代经济大萧条期，他们俩人不但结伙抢劫银行，甚至杀害不少无辜，走上命丧枪下的不归路。

在导演亚瑟潘的独特美学营造下，全片散发着浓郁的怀旧色彩，末场的慢动作枪杀镜头，更如同一场凄美的死亡祭典。

让人紧张的同时，不知道自己对主人公是恨是爱。

当年首映时，被卫道者及评论界骂得体无完肤，不过它不但没在攻击中倒下去，反而变成热门影片，赚进了大把钞票，也使得年轻人的服饰与思潮都趋向仿效30年代的式样。

本片还有一项特殊风格，即是将喜剧感和恐怖味熔合一炉，那种浪漫而诙谑化的犯罪过程十分逗趣，但渐渐地却导入恐怖与血腥的死亡阴影里，奥立佛史东的“闪灵杀手”便受其影响。

曾获1967年，第40届奥斯卡最佳女配角、摄影两座奖。

28. APOCALYPSE NOW (1979) 现代启示录 1979年联美出品，由法兰西斯柯波拉(Francis Coppola)执导，马丁辛(Martin Sheen)、劳勃杜瓦(Robert Duvall)、马龙白兰度(Marlon Brando)主演。

改编自康拉德原着“黑暗之心”，是柯波拉筹划四年，耗资千万的代表作之一，描述越战期间一名美国上尉奉命深入柬埔寨丛林，寻找一名据地为王的美军上校寇兹，并将他暗杀。

本片是柯波拉备受争议的战争史诗作品，借由美国上尉的任务之旅，带领着观众历经一场迷惑、混乱和超现实的漫长探索。

全片的最精采之处，就是Vittorio Storaro惊人的摄影映像，完全是他将观众带入迷茫的丛林中。

整体而言，这是一部能够震撼人心的作品，柯波拉的手法雄浑，将炮火漫天的越战，塑造成人类末世的地狱景观。

大约，以后的战争片都可以从这里借鉴到一些感觉。

曾获坎城影展大奖，和奥斯卡最佳摄影、音响两座奖。

不过也由于他的大手笔花费，使得当年制作费不断追加，使电影的制作趋向高投入来获得大场面。

. SMITH GOES TO WASHINGTON (1939) 史密斯先生去京都 也是哥伦比亚出品的黑白片，1939年由法兰克卡普拉(Frank Capra)执导，詹姆斯史都华(James Stewart)、克劳德莱恩斯(ClaudeRains)、珍亚瑟(Jean Arthur)主演。

法兰克卡普拉的经典作之一，描写一名理想化的青年试图改变美国参议院中腐化枉法的经过。

詹姆斯史都华饰演的史密斯先生被挑选进参议院暂代病重的参议员空缺，当他来到国会大厦，却被一群贪污的政客所淹没。

然而他坚持自己的信念，并谴责所见到的不法情事。

片中詹姆斯史都华的演出又一次让人信服，并获得纽约影评人协会最佳男主角奖，其刚正不阿的银幕形象堪称典范。

也反映了美国影人狭隘的标榜主义。

曾获国家影评人协会票选为年度十大佳片之一；并入围最佳影片、导演、男主角、剧本、男配角（两位）、音效、配乐、室内装饰等九项金像奖，但可惜当年正好遇上《乱世佳人》，先生不抵佳人，最后仅有路易斯佛斯特的原始故事夺魁。

30. THE TREASURE OF THE SIERRA MADRE (1948) 浴血金沙 1948年华纳出品的黑白片，由约翰赫斯顿执导，亨佛莱鲍嘉、华特赫斯顿(Walter Huston)、提姆霍特(Tim Holt)主演。

导演兼编剧约翰赫斯顿制作了多部此类型的影片，不过这部描写发生在墨西哥内贪婪、恐惧和谋杀的电影，无疑是当中最成功的，男主角亨佛莱鲍嘉的精湛演出也是重要因素。

他在本片的造型是最特殊的，在两小时的映像里，我们看他从一个和蔼可亲的人逐渐变为妄想狂，最后丧心病狂地杀了他的好友；造成他堕落疯狂的原因是黄金，而黄金这个东西为何会变成祸源，为什麽有力量蚀毁人心就是本片的重心。

在原着小说中仅含着极单薄的社会意识，约翰赫斯顿却加强了对资本家的抨击，但全片却未曾提到“资本主义”的字眼，他将自己的主张隐藏在演员的个性与行为表现的背后。

这应该是一个高明的导演最好的演绎方法，隐含自己个人的观点，却又能让观众理解到。

而影片的强烈动感在于它俐落的剪接及映象，不用诡异的角度而直接诉诸观众，影片结构十分简捷有力。

曾获奥斯卡最佳导演、最佳改编剧本及华特·赫斯顿的最佳男配角三项大奖。

31. ANNIE HALL (1977) 安妮·霍尔 1977年联美出品，由伍迪艾伦(Woody Allen)执导，伍迪艾伦、黛安基顿(Diane Keaton)主演。

这是一部自传性色彩相当浓的浪漫喜剧，由伍迪艾伦和当时的爱侣黛安基顿一同合作。

片中艾维辛格和安妮霍尔在网球场结识，互有好感进而相恋、同居，却因生活、观念上的磨擦而导致分手，之后两人试图复合，但终因不适合而结束。

大体而言，整部片并无完整的故事情节，结构相当自由奔放，对白洋溢着纽约”知识分子”对世事的批判，有种伍迪艾伦式的自我嘲讽，让人不禁莞尔，他的喜剧风格也自此确立。

此外，黛安基顿在片中的中性装扮也引领一阵服装风潮。

本片的得奖纪录洋洋洒洒，包括奥斯卡最佳影片、女主角、导演、编剧奖以及最佳男主角提名奖（当年，与”星球大战”在奥斯卡上出尽风头）；英国影艺学院最佳影片、女主角、导演奖；金球奖喜剧／音乐类女主角；导演协会最佳导演奖；全美、美国影评人协会最佳影片、女主角奖。

32. THE GODFATHER PART II (1974) 教父2 派拉蒙出品，1974年由法兰西斯柯波拉(Francis Ford Coppola)执导，艾尔帕西诺(Al Pacino)、劳勃狄尼洛(Robert DeNiro)、黛安基顿、劳勃杜瓦(Robert Duvall)主演