日本影坛10部不朽佳作,值得影迷珍藏 (日本影坛四大天王)
日本影坛以其独特的风格和深刻的内涵著称,诞生了许多不朽佳作。以下10部影片是日本影坛的代表作,值得影迷珍藏。
1.《七武士》(1954)
黑泽明执导的经典武士片,讲述一群浪人在战国时代受雇保护农民村庄免受山贼侵扰的故事。影片以其宏大的场面、精彩的武打和深刻的主题闻名。
2.《罗生门》(1950)
黑泽明执导的另一部经典之作,讲述了一个强奸案的不同证词,探讨了真相的复杂性和人性的黑暗面。
3.《东京物語》(1953)
小津安二郎执导的感人佳作,讲述一对年迈父母到东京探望子女,却发现子女们忙于自己的生活而忽视了他们。影片以其细腻的情感和质朴的风格打动人心。
4.《无理取闹》(1987)
山田洋次执导的温情喜剧,讲述一对老年夫妇在夕阳西下的年龄依然保持着对生活的热爱和顽皮。影片以其幽默诙谐的风格和感人的故事赢得了广泛好评。
5.《菊次郎的夏天》(1999)
北野武执导的感人公路片,讲述一个失业的父亲带着9岁的儿子前往母亲的故乡旅行的故事。影片以其诗意的画面、忧伤的基调和真挚的情感打动了无数观众。
6.《入殓师》(2008)
泷田洋二郎执导的温情片,讲述一个失业的大提琴手转行成为入殓师,在帮助逝者走完人生最后一程的过程中领悟了生命的意义。
7.《寄生虫》(2019)
奉俊昊执导的讽刺喜剧,讲述一个贫困家庭通过伪装成富裕家庭的家庭教师和管家,试图改善自己的生活的故事。影片以其黑色幽默和深刻的社会批判性赢得了奥斯卡最佳影片奖。
8.《小偷家族》(2018)
是枝裕和执导的感人佳作,讲述一群社会边缘人在贫困的边缘挣扎,却依然彼此扶持,构成了一个温暖而有爱的家庭。
9.《海街日记》(2015)
是枝裕和执导的另一部感人佳作,讲述四个同父异母的姐妹在祖母去世后共同生活,逐渐学会了理解和接纳的故事。
10.《比海更深》(2016)
是枝裕和执导的家庭伦理片,讲述一个离婚多年后再次重逢的父子,在面对生活中的困境和挫折时,逐渐学会了原谅和宽恕。
日本影坛四大天王
日本影坛拥有众多才华横溢的演员,其中有四位演员被誉为“四大天王”,分别是:
- 三船敏郎(1920-1997):武士片巨星,代表作《七武士》
- 仲代达矢(1925-):性格派演员,代表作《影武者》
- 高仓健(1931-2014):硬派演员,代表作《追捕》
- 渡哲也(1941-):任侠片巨星,代表作《仁义的墓场》
这四位演员以其精湛的演技和独特的魅力,为日本影坛贡献了无数经典作品,成为影迷心中永远的传奇。
《罗生门》这部电影对后世产生了什么影响?
《罗生门》对于日本电影登上世界影坛和进入国际市场起了开路先锋的作用,它是东方电影首次在国际电影节中获奖的里程碑式的作品,为东方电影敲开了国际影坛的大门。
《罗生门》是由日本大荣电影有限公司与美国雷电华影片公司于1950年联合出品的悬疑影片。
该影片由黑泽明执导,芥川龙之介,桥本忍联合编剧,三船敏郎、京町子、森雅之、志村乔等领衔主演。
故事发生在12世纪的日本,在平安京发生了一件轰动社会的新闻,武士金泽武弘被人杀害在丛林里。
作为证人,樵夫、强盗多襄丸、死者的妻子真砂、借死者的魂来做证的女巫都曾被招到纠察使署,但他们都怀着利己的目的,竭力维护自己,提供了美化自己、使得事实真相各不相同的证词。
扩展资料:
《罗生门》的创作背景:
影片《罗生门》是由著名剧作家桥本忍根据名作家芥川龙之介创作于1921年的短篇小说《筱竹丛中》改编的,是大导演黑泽明的惊世之作。
芥川龙之介的《罗生门》发生在日本平安时代,描绘了饥荒年间,民不聊生的大社会序曲下,于京都罗生门发生的一件看似符合当时社会大背景却又直逼人性的一系列萧条事件的“余波”。
芥川龙之介以冷郁的笔峰,不带一丝情感写下了这个人鬼不分的阴阳界。
走投无路的人来到这罗生门,本来是想于绝望中搏个希望,却不料更加的失去了希望,这是人间与地域的交界处,也是人性的最终归处。
日本十大经典电影
1. <七武士> (Shichinin no samurai)(1954) 【导演】 黑泽明 (Akira Kurosawa)【编剧】 桥本忍 (Shinobu Hashimoto) 剧情简介本片可说是日本名导演黑泽明第一部真正加入西片趣味的时代剧,内容描写日本战国时代,贫穷家村百姓为保卫家园,与雇来的七位武士共同联手击退强盗的故事。
导演黑泽明虽然意图将这部片子拍成彻底的娱乐动作片,但事实上,整部作品仍充分流露著黑泽明式的人道精神。
至于七武士的性格塑造,整体而言可说诠释得相当成功,尤其是饰演堪兵卫的志村乔,将这个角色的智慧与成熟魅力发挥得淋漓尽致。
本片战争埸面采取了许多连续复数镜头,较一般西部片更具张力与震撼力,充分流露黑泽明运镜功力的深厚。
因此这部兼具娱乐与艺术价值,又不失日本风味的时代剧,为日本《电影旬报》杂志标为日本影史上“十大佳片”的第一名。
2 《浮云》(Ukigumo) 英文别名:Floating Clouds 上映日期:1955年1月15日 日本 导演: 成濑巳喜男 编剧: Fumiko Hayashi novel 水木洋子 制作:藤本真澄脚本:水木洋子摄影:玉井正夫音乐:斋藤一郎 主演:高峰秀子、森雅之中、北千枝子、冈田茉莉子、山形勋、加东大介剧情梗概: 《浮云》,由高峰秀子扮演林芙美子悲剧原作中的女主角。
故事讲述一个年轻的女人在战争期间(绵延到战后)与一个已婚的男人的爱情故事。
家有妻室的富冈兼吉是农林部的接枝师,战争时期被派往日本侵略下的印度,担任管理森林资源的工作。
与一名因遭到表兄强奸而主动要求来这里当打字员的幸田雪子的相恋。
战争结束后,富冈向雪子保证回到日本便与妻子离婚后她一起生活。
不久,雪子回到日本找到雪冈,富冈惊慌失措,向她解释没有离婚的原因。
雪子只好默默离去,借了一间破旧的仓房住下。
富冈又来找雪子,俩人缠绵的情感仍然藕断丝连。
富冈经营事业失败,带着雪子来到伊香堡温泉,又与温泉酒吧老板的妻子阿势发生了关系,雪子一气之下回到了东京。
后来她发现自己怀了孕,又去找富冈。
这时的富冈已和阿势同居。
雪子又一次陷入困境,她只好借钱将孩子打掉。
阿势被她丈夫杀死后,走投无路的富冈又来找雪子,雪子再一次原谅了富冈。
此时,富冈的妻子已死,他又回到了农林部并被派往尾久岛工作。
雪子和他同行,途中雪子患病,不久便死去。
富冈兼吉百感交集,抚尸恸哭…… 日本电影旬报评选的100部最佳日本电影第二名 2005年对日本影坛来说可说是不寻常的一年,今年有多位片厂时代叱咤风云的大师级导演迎来百年诞辰,如擅拍武士题材的稻垣浩,描绘市井男女微妙情感的丰田四郎(碟市出过他的《夫妇善哉》),还有以现实主义笔触专营女性内心世界的成濑巳喜男。
本周末(8月20日)是成濑百年诞辰正日,日本各地都举行纪念活动向大师致敬,其中东京国立近代美术馆从本周末起集中展映61部成濑名作,这是自1979年以来日本最大规模的成濑回顾展。
华人地区也有相当多的成濑影迷,自7月9日开始,香港国际电影节协会一连12个星期播放成濑的12部代表作,并邀得著名影评人舒琪、汤祯兆及李焯桃等主持讲座。
而在台湾,12月桃园县也会举办一次成濑影展,上映他的10部作品。
碟市方面的重头戏是东宝公司分别于7月22日和8月26日分两集精选发行《成濑巳喜男东宝杰作选》DVD,收录10部作品,这是迄今为止最大规模也是最精致的成濑作品数码化,相信不久即可与本地影迷见面。
3 《饥饿海峡》(Ôkami to buta to ningen) (1964) 导演::内田吐梦 编剧:佐藤纯弥主演:三国连太郎, 左幸子, 高仓健 剧情梗概: 影片真实地再现了二战结束后日本的社会面貌。
在战后恢复期中,日本国内处于极度贫困饥饿状态中,引发了一系列的抢劫杀人案等。
这种潜在的不安定因素在战后延续了很长时间,正像片中的尤饲改名为樽见的二次作案事实之间相隔了十年之久。
导演对这样一个既有残忍野性的一面,又有人性同情心的人一面的男子汉,做了客观冷静的描述,回避了简单的美化与丑化,对认识战后日本社会有深刻的意义。
三国连太郎主演尤饲,高仓健饰演刑警。
故事描写乌津轻海峡大台风之日有艘客船沉没。
打捞尸体时比登记的乘客多出两名。
弓坂警官认为此事与前几天佐田当铺失火案有关,立案调查在该当铺工作的尤饲。
实际上尤饲与木岛、沼田杀了佐田全家抢了80万元又放火烧了当铺。
三人出逃时因分赃不均争斗,木岛、沼田死去沉入海中,尤饲逃到北海道在妓女八重那里住了一夜留给她4万元后离去。
弓坂携刑警前来调查时,八重矢口否认见过尤饲,线索就此断了。
尤饲来到舞鹤(改名樽见),用抢来的钱办企业发了财,他还常资助别人,成了当地的大慈善家。
八重在报上看到樽见的照片,确认为尤饲。
她去找樽见。
樽见拒不承认,为防泄密扼死八重。
海岸警署发现尸体,联想到八重有可能见过尤饲,经推理确定尤饲就是樽见,逮捕樽见。
在押解途中樽见投海自尽。
影片结尾画面精彩,在广阔的海面上船搅起的水浪花在海面上划出弧形的轨迹,伴着库列戈利圣歌的回声,仿佛这大海包容了人间一切的欲望,罪恶与悲哀,令人感叹与思考。
中央电视台曾在90年代初播映过此片。
4 《东京物语》(Tokyo Story)(Tokyo Monogatari) 发行时间:1953年 电影导演:小津安二郎 (Yasujiro Ozu) 电影演员: 笠智众 (Chishu Ryu) …… Shukishi HirayamaChieko Higashiyama …… Tomi Hirayama原节子 (Setsuko Hara) …… Noriko杉村春子 (Haruko Sugimura) …… Shige KanekoSô Yamamura …… Same per三宅邦子 (Kuniko Mi 剧情简介《东京物语》被普遍认为是小津安二郎漫长职业生涯中所拍摄的最为优秀的电影,同时也是那些经典艺术电影中的翘楚,也是小津安二郎战后最感人的影片。
《东京物语》讲述一个大家庭中两代人的故事。
亲情与疏离,挚爱与义务,死亡与孤独,在一桩桩观众再也熟悉不过的平常小事中缓缓铺展开来。
这是一个普通日本家庭的故事,但也是所有家庭的故事,无论你我他,都有可能在片中找到自己的位置。
电影由平山周吉老夫妇站在月台对话拉开序幕,这对老夫妇欲前往东京与其他子女相聚。
途中经大阪时,与在国铁服务的三男敬三相见后,直达东京长男幸一家中,两三天后,老夫妻因无聊而移往经营美容院的长女志子家中,但志子十分吝啬,只有已故二儿子的媳妇纪子给予了二老热情的接侍。
由于与老友喝酒受到女儿责难,周吉一气之下回乡。
周吉老太太不多久即因脑溢血病逝。
最后与纪子语重心长的话别,使整部电影即在这满盈感动与温馨的画面中结束。
在这部电影中,小津简约的影像风格近乎完美,一切都是那么自然,电影的制作者既不需要煽情,也毋须告诉观众谁对谁错,因为生活本来就是这个样子的。
或许导演唯一的倾向,是电影中那种不失温婉的讽喻,但决不是义正词严的批判,因为小津并不相信有什么一劳永逸的解决方法,他不仅要表现生活本来的面貌,他还要我们接受人性并非完美这一事实。
《东京物语》是小津自己最喜爱的一部电影,但他却很少谈及。
电影荣获《电影旬报》年度评选第二名之后,小津说:我想通过父母与子女的经历,去描写传统的日本家庭是如何分崩离析的。
在我拍过的电影中,这一部最具通俗剧的特点。
。
没有大起大落的是影片情节,也没有爱恨情仇的繁琐纠葛。
有的只是一丝淡淡的忧伤,而这忧伤也只是像一片秋叶的飘落过程。
但更多的,我们感受到的是一种平实的温暖。
它缓慢地,如此缓慢地渗入我们的内心,然后是许久地抚慰。
这部1953年的黑白片是小津安二郎的早期代表作。
作为一代电影宗师,小津给予我们的影象世界是完全生活化的。
我不可割舍地爱着他的电影。
小津一辈子只拍摄一个题材的电影,那就是家庭。
固定的机位,严格的构图,平实的人物性格,永远不存在坏人的故事情节,流畅的叙事方式。
这几乎就是他作品标志的全部。
小津一身未娶,与母亲生活在一起直至她去世。
我真的不明白为什么小津的电影会如此简单但又能如此深地打动我。
我想,可能真的是一份平静中的温暖在慰籍着我,这个秋天果真是收获的,我在小津的电影里找到了最深厚的感动。
这感动不会让我落泪,但会温暖我许久许久。
5 幕末太阳传 (Bakumatsu Taiyoden ) 年 代 1957导 演 川岛雄三主 演居残り佐平次 ……………. フランキー堺女郎おそめ ……………. 左幸子女郎こはる ……………. 南田洋子高杉晋作 ……………. 石原裕次郎女中おひさ ……………. 芦川いづみ杢兵卫大尽 ……………. 市村俊幸相模屋楼主伝兵卫 ……………. 金子信雄女房お辰 ……………. 山冈久乃息子徳三郎 ……………. 梅野泰靖番头善八 ……………. 织田政雄简 介这是一部典型的日本黑色幽默喜剧,影片的主人公佐平次是个骗子式的人物,影片描写他在江户时代环境恶劣的妓院里如何巧妙地施展骗术,在各种阶层的人物之间混饭吃的生存术来表现善良的有缺点的小人物。
但是,这种笑是沉重的,伤感的。
影片从始至终贯穿着日本大众喜闻乐见的单口相声,在相声间穿插着佐平次被扣打工还账,在艺妓馆里混成了人见人爱的宝贝,又偶遇幕府末期的政治家高杉晋作,为救被卖进妓院的少女,同意协助晋作策划去烧品川的英国领事馆的故事。
被称作“落语”的日本单口相声与佐平次的故事情节相佐相辅,构成一出超级古装讽刺喜剧。
文久三年,游手好闲的佐平次,混迹于环境恶劣的妓院之中,靠巧妙的骗术混吃混喝,虽然他也时常被扣靠打工还帐,但他还是在艺妓馆中逐渐混得人见人爱,接着佐平次遇到幕府末期的政治家商衫晋作。
并协助晋作搭救被卖进妓院的少女,密谋去烧品川的英国领事馆……这是一部典型日本黑色幽默喜剧。
影片自至终辅以日本的单口相声“落语”,使得整个故事情节更添妙趣,让大家在笑声中不知不觉感受到主人公佐平次――这个骗子式的人物身上善良的缺点以及对人生的无奈。
导演川岛雄三在日本素有喜剧鬼才的美誉,为了拍摄这部电影,曾要求“日活公司”提供大量的金钱援助,虽然公司也允诺无论花费多少也再所不惜,仍暗地里设定2千3百万日元的上限,这使川岛非常失望,但是他一如既往地按照原定计划拍摄,结果,这部投入巨大人力物力的跨时代的喜剧耗费了近3千万的费用,同时,本片也被誉为“日本喜剧电影的金字塔”,成功地超越川岛雄三其他代表作成为战后日本电影中的杰作。
而且影片完成后,导演川岛就立即离开日活电影公司,转投东宝旗下第三大公司东京电影社。
6 《罗生门》(Rashomon) 【年代】1950【导演】黑泽明 【主演】三船敏郎 京真知子 森雅之【简介】故事由三人在罗生门边躲雨而展开。
此三人是云游和尚、砍柴人和乞丐。
砍柴人自言自语:真是看不懂、看不懂。
在乞丐再三追问下,砍柴人讲了如下一件事:三天前砍柴人进山去砍柴,在山里看到在一把女人用的木梳傍有一具武士尸体。
砍柴人赶紧到衙门去报官。
差役抓住了杀死武士的强盗。
在公堂上强盗承认见武士妻子美貌,强暴了她。
由于武士妻子坚决要他俩决斗,在决斗了23回后,他杀死了武士。
强盗想以此夸耀自己的武艺高强。
武士妻子却说,她受强盗侮辱扑到武士身上哭诉,昏了过去,手中短刀误杀了武士。
这时公堂上让女巫把武士的灵魂招来审问,武士说,他妻子唆使强盗杀他,他十分羞耻,拿起短刀自杀的。
砍柴人还说,其实他看到强盗与武士两人的决斗,开始由于没有讲,其实两人的武艺很平常不像强盗所吹嘘的那样,是强盗砍死了武士。
正在三人谈至尾声时忽然听到婴儿哭声,乞丐找到了被遗弃的婴儿,想剥那弃婴的衣服,被阻止后,砍柴人说,我已有六个孩子,不在乎养第七个孩子,让我领养吧,和尚把孩子给了砍柴人。
雨过天晴,夕阳照着砍柴人离去的背影。
7 《红色杀机》(Akai satsui) 发行时间:1964年 导演: 今村昌平 编剧: Shinji Fujiwara story 长谷部庆次 演员表:Masumi Harukawa ….. Sadako Takahashi西村晃 ….. Koichi TakahashiShigeru Tsuyuguchi ….. HiraokoYûko Kusunoki ….. Yoshiko MasudaRanko Akagi ….. Tadae TakahashiHaruo Itoga ….. Yasuo TamuraYoshi Kato ….. Seizo Takahashi北林谷荣 ….. Kinu TakahashiKazuo Kitamura ….. Seiichiro TakahashiSeiji Miyaguchi ….. Genji Miyata剧情梗概: 故事就发生在仙台市一个传统保守的家族——高桥。
清三与妾的女儿卖春所生的女孩贞子,在二十一岁时被吏一强暴,虽然有了孩子,但由于是近亲而无法与之结婚。
后被强盗平冈抓走,被多次强暴,虽然后来平冈真的爱上了贞子,但贞子已决心杀掉他。
在温泉区,贞子给心脏病突发的平冈喝下掺了农药的水,并残忍地留下他离去。
从此之后贞子变成为了一个坚强的女子,为自已及儿子的名份、地位而奋争。
电影旬报》百年100部最佳日本影片第7位这是一部探讨日本古老家庭制度的论文式电影。
描述了已经相当现代化的日本社会中仍旧保持着承继性很强的古老习俗的现实。
通过非常写实的日常生活描写,勾勒出日本男人的粗暴与软弱。
如:吏一遇到工作不顺心时会改变平日对贞子的粗暴,在私生活中把贞子当作母亲来寻求精神的安慰,这是日本人特有的精神构造。
与此同时也勾勒出日本女性的沉重与坚强。
如贞子在家庭中像女佣一般只能听丈夫的吩咐与责骂,被压迫到最底层,在被强暴后仍有信心活下去的持久耐力,并转化成反抗强暴者的与反抗丈夫欺凌的勇敢动力,与日本很多文学艺术作品中所表现的女人是最后的强者的主题遥相呼应,成为今村导演日本人论作品中引人注目的一篇。
8 非仁义的战斗 1-5集 (1974-1974) 导演:深作欣二 主演:原文太 送方弘树 金子信雄 田中邦为 9 《24只眼睛》(Twenty-Four Eyes) 【导演】木下惠介 Kinoshita Keisuke 【主演】高峰秀子 田村高广 月丘梦路 笠智众 【简介】 剧情: 1928年4月4日,大石久子到濑户内海小豆岛小学某分校赴任。
此地孩子们只有到五年级时才会从分校转到离此五里的总校去上学。
当她骑着新式自行车穿着西服出现在村子里时,给村子带来的极大的冲击。
就这样,她第一次走上了仅有12名学生的分校讲坛。
可是第二天,她就扭了脚住进了医院,孩子们走了八公里路去去看望老师,并拍了纪念照。
大石因为不能骑车,就转到本校教书去了。
五年后,日本军国主义不断推进,孩子们也从分校转到本校来上学了,大石也结婚了。
因为战争,孩子们遭遇了很多变故,大石开始对教育产生了怀疑想要辞去老师工作。
“24只眼睛”毕业后第八年,当年的孩子们死的死,残的残。
大石再次踏上分校讲台,激动地流下了眼泪。
幕后: 影片描绘日本群岛中某小岛上一个小学女教师的生活,它用一种影射性的含蓄手法为中外观众所欣赏,是日本电影史上抒情片的经典作品。
影片导演木下惠介被日本电影界绝赞为抒情电影的第一流导演。
这是一部完全以情动人的作品,没有任何说教和理念,在小豆岛的优美风景中孕育出作品的丰富情感,显示了木下作为抒情电影作家的才能。
影片在摄影上采用软调子、有朦胧感、有绘画的风格。
此片曾获1954年电影旬报十佳奖第一名,入选日本名片200部。
《二十四只眼晴》歌颂女性坚忍忠贞的性格和单纯正直的价值观,感人至深,没有看过的观众是不受感动的,也是木下惠介最著名的杰作之一。
《二十四只眼睛》是根据日本著名女作家壶井荣的同名长篇小说改编而成。
影片讲述一位年轻的女教师大石从师范学校毕业后,一直担任乡下小豆岛12个孩子的老师,其间经历了种种令人感怀至深的事件。
在导演木下惠介的镜头里,没有炮火纷飞,尸横遍野,战争透过当时平凡人的生活点点滴滴渗透而出,更加深刻地痛数出战争给人民带来的残酷和难以愈合的创伤。
《二十四只眼睛》是导演木下惠介创作生涯中获得极大艺术成就的代表作,它也是日本电影史上一部使观众哭得最多、哭得最深的影片。
尤其是结尾部分,十二位学生中的幸存者已长大成人,为大石老师开同窗会,其中一位名叫叽吉的男同学在战场上失去了双眼,不知谁拿出小学一年级时在老师家里拍摄的照片,叽吉忘情地说让他看看,他一边用手摸着,一边说出谁在哪个位置,旁边又是谁……木下惠介不著痕迹的叙事手法与柔美如诗的画面,强烈对比出一般老百姓的善良与战争的残酷,藉此对战争提出愤怒的抗议。
剧中饰演老师与学生的演员表演真实自然,使这一部令人哀伤落泪的抒情片情意真挚而引人深思,对战争的意义提出日本战后的巨大省思。
小豆岛位于四国东北方,就夹在四国与本州之间,濑户内海三千个岛屿中,它是第二大岛,也是颇受欢迎的热门度假岛屿。
“二十四只眼睛”电影村是因一部描述师生情谊的“二十四只眼睛”在此为场景拍摄而保存下来,很多日本小学生都爱来这里远足,广场师生十二人塑像,题名为“老师,玩吧!”是2000年才完成的作品。
10 《雨月物语》(Tales Of Ugetsu) 发行时间:1953年 导 演: 沟口健二 (Kenji Mizoguchi) 主 演: 京町子 田中娟代 森雅之 剧情简介: 讲述二战时期,两对夫妇的遭遇。
在战争时期,物价飞涨,源十郎想靠经商发一笔国难财;而义弟则想投身军旅,在战争中出人头地。
不久,二人各遂所愿,但源十郎却迷恋鬼魂化身的美女若狭,在故乡的妻子却在士兵抢夺食物时被刺身亡。
藤兵卫由一介贫农摇身一变为拥有十名部下的侍卫,但妻子阿滨却被数十名士兵暴, 沦为娼妇, 藤兵卫为了与妻子团聚而放弃军职。
沟口健二导演的影片故事大纲脱胎于上田秋成的作品,全片镜头运用与特殊效果处理得宜,使本片充满蒙胧、神秘、凄美、妖异气氛,且在各种日式打击乐器配乐的衬托下,各种美丽的画面与演员京町子、森雅之、小泽荣等生动的演出,都能深深吸引住观众的视线,可谓是一部拍摄技巧高超的影片,值得细细玩味。
本片虽是以战乱时代为背景,但在战争的描写上并不成功,片中主角十郎本身并未直接接触到战争和其灾祸,因此在战争的真实描写与主角的幻想表现上,的确有唐突矛盾之处。
《我们都是超能力者》, 日本影坛神作真值得一看吗?
《我们都是超能力者》演员的颜值在线,演技在线,剧情完美,值得一看.
记得故事开头顺移男刚出场准备利用超能力去偷窥浅见换衣服的时侯。
大叔第一次在鸭川的“引导”下用能力浮起了完全不工口的钥匙。
虽然这只是超能者合作的开端,但是热血程度好像暴龙兽第一次究极进化。
后来大叔因为“恋爱控制”失去了工口的欲望,美由纪扮制服诱惑的时侯。
还有鸭川被循环梦境需要“真爱之吻”最后是大叔凑上去的时侯,你们之间对于彼此的爱早就超越“山无棱,天地和”了吧。
本质上和所有热血漫画的设定都是一样的。
众人的友情开始走下坡路是因为大家去救浅见,被她戳破了超能力者不过都是一群失败者的事实。
这也正是后来第10集浅见在ed挥着旗子边跑边哭的伏笔。
浅见被设定成一个耀眼的明星。
漂亮,来自大城市,鄙视宅男和不良女。
后来发现自己被所看不起的“超能力”所救,被自己爱的男友抛弃,自知回不去东京开始学起的方言。
这样自暴自弃开始哭是不因为不甘心。
原来自己还比不上这些人。
超能者们也开始怀疑自己到底是拯救世界的英雄。
结局再我看来一点都没有烂尾,相反,我觉得没有任何的结局能比现在的这个更好。
请问谁的青春不烂尾。
鸭川最后孤零零地唱毕业歌,发现自己失去了超能力,喜欢的妹子也追不到。
这么典型的失败者案例。
最后发现都是梦一场的时侯。