天河之上的凄美绝唱：牛郎织女主题曲解析 (隐隐作痛怎么写)

前言

牛郎织女是中国古代著名的神话传说，讲述了一位牛郎与一位仙女相爱，但由于天规的阻碍，被迫分开的凄美故事。这个故事被后人演绎成了各种艺术形式，其中最著名的当属《天河之上的绝唱》这首主题曲。这首歌曲以其动人的旋律和感人至深的歌词，成为了人们心中经典的爱情之歌。

歌曲结构

《天河之上的绝唱》是一首典型的华语流行歌曲，由李子恒作曲，陈小奇作词，由毛阿敏原唱。歌曲时长4分40秒，分为前奏、主歌、副歌、间奏、尾声等部分。

前奏

前奏由古筝和笛子奏出，轻缓而悠扬，营造出一种凄美而空灵的氛围，为歌曲奠定了基调。

主歌

主歌部分主要讲述了牛郎织女相识相爱的经过，以柔情似水的曲调和细腻感人的歌词，勾勒出这对恋人之间的深情厚谊。“`银河星辉灿烂织女纤手弄机牛郎牵牛经纬蓝一眼情投意合“`

副歌

副歌部分是歌曲的高潮，以激昂的旋律和荡气回肠的歌词，表达了牛郎织女对天条的抗争和对爱情的坚守。“`天河之上流不尽的相思水天河之下织不完的相思布天上人间情难断唯有一年一度鹊桥相遇“`

间奏

间奏部分由古筝独奏，凄婉动人，仿佛诉说着牛郎织女一年一度的离别之苦和相思之痛。

尾声

尾声部分重复副歌的部分歌词，在激昂的旋律中逐渐收尾，留下无尽的感慨和遗憾。“`天河之上流不尽的相思水天河之下织不完的相思布天上人间情难断唯有一年一度鹊桥相遇“`

歌曲内涵

《天河之上的绝唱》这首歌曲不仅是一首动听的旋律，更是一首蕴含着深刻内涵的文学作品。歌曲通过牛郎织女的故事，歌颂了世间至死不渝的爱情，同时也反映了对封建礼教的反抗和对自由爱情的渴望。

爱情的永恒性

牛郎织女的故事之所以感人，就在于它体现了爱情的永恒性。尽管天河相隔，尽管天条威严，但牛郎织女对彼此的爱情始终如一，矢志不渝。这首歌唱出了爱情的顽强和不朽，让人们相信，只要有爱，就没有什么是不能克服的。

对自由爱情的渴望

牛郎织女的故事也是对自由爱情的歌颂。在封建社会中，婚姻讲究门当户对，爱情往往受到权势和礼教的束缚。牛郎织女冲破天条的阻碍，勇敢地追求自己的爱情，体现了对自由爱情的渴望和对封建礼教的反抗。这首歌唱出了人们对爱情自主和婚姻自由的向往，让人们相信，爱情应该是平等和自主的。

隐隐作痛

《天河之上的绝唱》这首歌之所以如此打动人，还因为它唱出了爱情中隐隐作痛的滋味。牛郎织女一年一度的鹊桥相会，固然令人欣喜，但更多的是离别后的无尽相思。这首歌通过细腻的情感描写，表达了爱情中无法割舍的痛苦和遗憾，让人们感受到爱情的甜蜜与苦涩并存。

歌曲的影响

《天河之上的绝唱》自发行以来，受到了广泛的喜爱和传唱，成为了经典的爱情歌曲之一。这首歌不仅在华人世界广为流传，还被翻译成多种语言，在世界各地演唱。这首歌的影响力体现在多个方面：爱情文化的传播：这首歌将牛郎织女的故事和中国传统爱情观念传播到世界各地，让人们对中国文化有了更深入的了解。流行音乐的发展：这首歌的成功推动了华语流行音乐的发展，为华语流行乐坛树立了新的标杆。社会文化影响：这首歌的歌词和内涵引起了人们对爱情、婚姻和社会的思考，在一定程度上推动了社会文化的进步。